摄影刘振祥

这就是后来我们看到的一个梦境般的世界：幕启时，灯光投射出一位身着白裤的男舞者，站在勾画着白色水纹的黑色地板上，舞台上的一切都倒映在半空中的巨型镜面之中，随着舞蹈的进行，潺潺而出的流水漫漶着淌过舞台，在镜面和水波之间映现出迷人繁复、层层叠叠的虚实相间的无限幻象。而禅意也在这动静虚实之间，在观者的心头旋生旋灭。

舞者：周章佞  摄影：邓恩惠

“东方”是林怀民近二十年来最为关注的词汇之一，如果你听过他在世界各地的演讲，你就不会怀疑他作为一个“不跳舞”的舞蹈大师，何以能在群峰林立的世界现代舞领域独树一帜。

他凭借着一个醉心于东西方哲学思考的学者的敏感，从建筑、宗教、武术、传统戏剧上钩沉索隐，发现了东西方美学完全不同的内涵，并以此为基础，奠定了属于云门的舞蹈思想体系。

他说：
“
现代芭蕾舞的舞者，在身体的使用上，是努力向上的，是努力打败地心引力的，是直线的，就像西方的传统建筑美学，体现着一种以天空为指向的一种超越性思维，蕴涵着理性至上的西方的内在文化精神。
”

“
而东方的舞蹈文化则更多地体现了一种对圆融的追求，比如京剧的云手，太极中的缠丝，追求的是一种循环往复、绵延相续的东方哲学精神，体现着生生不息的辩证思维。就像我们最伟大的建筑，是在空间上无限延展的故宫和长城，是大地上铺展开来的卷轴，体现的是一种我中有你，你中有我，互为依存，相互相生的宇宙观念。
”

摄影刘振祥

正是从建筑、武术、戏剧中，林怀民解读到了东西方美学不同的文化基因，而正是这些文化基因塑造了我们民族的美学特质，也从根本上塑造了我们东方人的身体。

“
要形成属于我们东方人的现代舞蹈，当然首先要塑造出东方舞者自己的身体。
”

摄影刘振祥

于是，云门舞者的训练开始走上完全不同于现代芭蕾舞的训练模式，来自中国传统的太极引导，静坐、吐纳、书法、武术成为云门舞者终年研习的功课，就是在这些身体编舞训练中，“水月”这支独特的现代杰作 ，意外地大放异彩，成为“二十世纪当代舞蹈的里程碑。”

台湾美学大师蒋勋在一篇文章中，如此评价水月 ：
舞台上的舞者的身体如花一般绽放，身体的圆熟饱满，动作准确而又轻松， 观者仿佛静观一朵花开。在水月中，看到的是人，是舞者，是在现实中爱过、恨过，纠缠过的种种牵扯，聚合与离别，彼此都有不可解的各式各样的缘份。

以东方身体文化入舞的作品采用了西方音乐的经典—巴赫的《无伴奏大提琴组曲》，竟然水乳交融，相得益彰。

Suite for Cello Solo No. 1 in G Major, BWV. 1007 - I. Prélude
Mischa Maisky - Cello Encores

7月26日，林怀民来到国家大剧院，与资深舞评人、北京舞蹈学院副教授、舞蹈学博士慕羽展开一场艺术对谈，为即将上演的这部镜花水月、如梦似幻的《水月》预热，并分享了《水月》台前幕后的故事。他说：
用巴赫的音乐像是在接受一个音乐考试。”

摄影：高尚

当初《水月》在德国首演时，林怀民心中十分有压力，他觉得在德国演巴赫是班门弄斧。直到看到近三千观众站起来为《水月》鼓掌20分钟时，心里才踏实了下来。

林怀民说：
“
巴赫的音乐是流动的，《水月》也是流动的，我们的画是慢慢打开的，像一副横轴，一点一点，如同一趟旅行。
”

摄影：邓恩惠

而在演出过程中，林怀民和云门舞集克服了很多不为观众注意的细节：
“
《水月》的舞台上有水，而且水温在几十分钟后的演出必须维持在一个度数，是舞者的体温。因为舞者们是汗流浃背，毛细孔是打开的，如果给冷水，跳了几场人就会僵在那里。真的遇到天冷的时候，水面上甚至会起水雾，我们会为自己每个作品中的idea负责，所有问题都会斟酌。
”

摄影：饭岛笃

在一切精益求精之下，《水月》带给观众的是一场充满写意与愉悦的演出：

“
很多观众认为《水月》这个舞纾解了生活中的忙碌。观众在看着它的时候，呼吸都变得非常快乐。
”

云门舞集《水月》

演出时间：2016.08.25 - 2016.08.28 19:30
演出剧场：国家大剧院 歌剧院
票价：100、180、280、400、460、520、580、680
特惠信息
官网专享：各档票价尽享95折！1.2米以下儿童谢绝入场。
套票优惠：本场演出580、520两档票价尽享2张85折，3张及以上8折！

【舞者】
周章佞、黄珮华、蔡铭元、柯宛均、黄媺雅、杨仪君、苏依屏
李姿君、王立翔、林心放、侯当立、郭子葳、陈慕涵、叶依萍、王柏年
范家瑄、郑希玲、陈宗乔、黄律开、黄立捷、周承烨