国家大剧院制作雷哈尔轻歌剧《风流寡妇》

 轻歌剧诞生于19世纪中叶，是一种更易为群众欣赏的轻松活泼的音乐戏剧形式，它在不同的国家有不同的风格特点。有别于欧洲传统的正歌剧，轻歌剧节奏鲜丽明快、内容轻松诙谐，更突出娱乐性和喜剧性，演出过程中演员也常与观众互动。轻歌剧的音乐在结构上也如正歌剧一样严谨，尽管它穿插了对白，而且经常要运用当时社会上流行的舞曲体裁如圆舞曲、波尔卡，以及在当时奥匈帝国范围内各民族的民间舞曲，甚至经常作为当时轻歌剧音乐调料的吉普赛音乐，但是都要非常巧妙、细致地将它们编织到一个比较完整的音乐、戏剧结构当中去。

  三幕轻歌剧《风流寡妇》，是维也纳轻歌剧辉煌时期的代表作。它根据法国梅雅克的喜剧《大使馆随员》，由雷翁和史坦恩改写成剧本，由匈牙利作曲家弗朗兹·雷哈尔谱曲，1905年12月30日在维也纳喜歌剧院首次公演，成为连续上演五百次的大畅销剧；同时在许多国家也博得空前欢迎、盛演不衰，甚至被拍成电影。

  此剧德文上的“lustige”是“风趣”之意，通常英文译为“Merry”是“快乐”的意思，对于年轻貌美的寡妇汉娜·格拉瓦里，“风流”一词可解释为“高尚又清雅”。《风流寡妇》的音乐中即保持了比较高雅的艺术品位，又穿插了不少生动活泼、谑而不虐的喜剧性插曲，而且做到了让剧中重要角色的音乐既有鲜明的个性而又优美动听；剧中对于舞曲的运用也颇有特色，其圆舞曲与施特劳斯的相比更舒缓，因此也就更加抒情。

  导演、舞美设计、服装设计：乌戈·德·安纳 
  编舞：阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔
  灯光设计：保罗·玛宗
  多媒体设计：塞尔乔·梅塔里
  合唱指挥：焦淼

 故事发生在20世纪初的巴黎。蓬特威德罗国驻巴黎的大使泽塔为庆祝本国国王的生日，特别举办舞会来招待各国使节，在这场舞会上最重要的客人是年轻的寡妇汉娜。年轻貌美的汉娜嫁给了蓬特威德罗国一位富有的老银行家，可是才刚刚结婚她的丈夫就去世了，留给汉娜巨额的遗产。汉娜继承遗产后来到巴黎，却成为以布辽舍和卡斯卡达子爵为代表的各国单身汉们争相猎取的目标。为防止这笔巨额财产流到国外，泽塔命令大使馆年轻英俊的官员达尼洛去追求汉娜，达尼洛对此非常抗拒，因为他发现汉娜正是自己一直念念不忘的旧情人。当年正是由于达尼洛的贵族家庭看不上平民出身的汉娜，才致使一对璧人分手，汉娜被迫嫁给了老银行家，达尼洛则伤心远走巴黎。因为难忘这段感情，达尼洛日日沉浸于酒色之中。如今能够再次与汉娜相遇，达尼洛在期待之余仍拒绝为了财产再次接近汉娜。汉娜当年嫁给老银行家也是无奈之举，她对达尼洛也有着难以割舍的情感。虽然两人彼此相爱，但是由于对过去的怨恨，两人都摆出高傲的样子不愿向对方低头，每次见面都不欢而散。后来达尼洛还误以为汉娜要和法国青年卡米耶结婚。在经过了一系列爱情与外交的矛盾纠葛后，汉娜最终确定了达尼洛对自己的感情，她向达尼洛解释了关于结婚的误会，并明确表达了自己对达尼洛的感情，于是两人抛开过去的恩怨，结合为幸福的伉俪。泽塔大使也顺利完成了自己的使命，众人皆大欢喜。

乌戈·德·安纳导演／舞美设计／服装设计
  曾担任国家大剧院制作《假面舞会》《游吟诗人》《参孙与达丽拉》《水仙女》《麦克白》，以及威尔第“折子戏”歌剧音乐会导演。
  他的职业生涯始于阿根廷布宜诺斯艾里斯科隆大剧院，担任技术总监和执行制作人。制作了《图兰朵》《维特》《唐·卡洛》《乡村骑士》《丑角》《浪子的历程》。随后，他在智利圣地亚哥市政剧院导演了《罗密欧与朱丽叶》《毒饮》《唐·卡洛》《霍夫曼的故事》，并连续三年获得评论界最佳导演奖。
  不久，他开始与马德里的萨苏埃拉剧院、巴塞罗那的里斯奥大剧院合作，签约制作了歌剧《阿依达》《安德烈·谢尼埃》《女武神》《艺术家生涯》《海蜜安妮》《奥赛罗》。1990年，他开始在意大利工作，在博洛尼亚导演了《摩西在埃及》，并自此开始与意大利最好剧院的合作，包括：米兰斯卡拉剧院（《毒饮》《参孙与达丽拉》《命运之力》《游吟诗人》）、都灵歌剧院（《曼侬·莱斯科》）、拿波里圣卡洛斯剧院（《摩西在埃及》）、罗马歌剧院（《海蜜安妮》《维特》《玛丽·维多利亚》《露克莉西亚》《塞维利亚理发师》《伊莉丝》），维罗那露天剧场（《纳布科》《霍夫曼的故事》）、罗西尼歌剧节（《塞密拉米德》）、威尼斯凤凰剧院（《卡门》）以及2007年夏季桑坦德国际艺术节（《梦游女》），并与热那亚剧院、卡塔尼亚剧院及帕尔玛剧院有过合作。此外，他还与如下剧院有过合作：柏林德意志歌剧院（《唐·卡洛》）、英国皇家歌剧院（《毒饮》《唐·卡洛》）、塞维利亚歌剧院（《阿依达》）、以色列特拉维夫剧院（《托斯卡》）、华盛顿剧院（《领袖》），以及在日本制作了《诺尔玛》。自2009年，他制作了许多新作品：如在智利完成了《宠姬》、在都灵完成了《美狄亚》、在帕多瓦制作了《阿依达》、在马里博尔制作了《茶花女》、在帕多瓦完成了《风流寡妇》。他为巴勒莫马西莫剧院2011季开幕执导的歌剧《战国妖姬》，为他本人赢得了声誉。
  1997年，乌戈·德·安纳因导演了《伊莉丝》《图兰朵》及《霍夫曼的故事》，被授予了阿比亚蒂奖。2001年，为感谢他在马德里皇家剧院导演的《唐·卡洛》，授予他最佳舞台导演、舞美设计和服装设计奖。

阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔编舞
  阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔曾在米兰斯卡拉歌剧院舞蹈学校学习古典舞和现代舞，并在玛格·芳婷女爵士任下的伦敦皇家舞蹈学院深造。她十五岁作为独舞演员登台，担任钟斯的《牌桌》在维罗纳爱乐剧院演出中的首任首席芭蕾舞演员。1990年，她当选为意大利遗产和活动部组织的意大利舞蹈巡演团的代表成员之一，在慕尼黑、纽约、莫斯科和东京巡演。她的编舞生涯始于罗马歌剧院，和著名艺术家皮斯托尼、诺斯、科科斯等合作。她曾与萨基合作将《彼得罗先生的木偶戏》和《科尔多巴人》搬上舞台。她曾受邀在佩萨罗的罗西尼歌剧节和爱尔兰威克斯福德歌剧节导演《卡门》，并在斯卡拉剧院参与由里卡多·穆蒂指挥的《麦克白》制作。她与何塞·路易斯·卡斯特罗以及塞维利亚德拉马埃斯特兰萨歌剧院的合作始于歌剧《塞维利亚的理发师》与《费加罗的婚礼》。她还曾担任过米兰意大利舞蹈专业学校艺术总监，并在米兰天主教大学教授哑剧和舞台动作。2001年起，潘泽沃尔塔在继续从事导演和编舞工作的同时，担任德拉马埃斯特兰萨歌剧院制作总监，自2010年起担任舞蹈团经理。

保罗·玛宗灯光设计
  曾担任国家大剧院制作《水仙女》《麦克白》灯光设计。 出生于威尼斯，维罗纳美术学院担任灯光技术讲师，并参与了维罗纳歌剧学院的剧院灯光设计课程。从2001年开始长期担任维罗纳剧院基金会的灯光设计师。在1978年结束艺术学习后，开始进入由Avogaria剧院Giovanni Poli联合学校学习，参加了欧洲的巡演。
  自1980年开始与威尼斯凤凰歌剧院合作，他参与了所有美国编舞卡洛琳·卡尔森创作的剧院舞蹈灯光师工作，赴纽约的布鲁克林音乐学院、斯德歌尔摩、休斯顿约翰豪、法国夏特勒剧院巡演。1989年瑞士“阿斯科纳歌剧节”中担任灯光师。1991年在斯巴拉多克罗地亚国家大剧院为歌剧《霍夫曼的故事》做灯光设计。在布拉格圣尼古拉斯教堂中举行的“欧洲莫扎特音乐节”担任由导演玛里斯·弗拉什执导的歌剧《第一诫义务KV35》的灯光制作，后又担任科莫秋季音乐节的技术总监。
  1994年起担任维罗纳剧院的灯光设计师，参与歌剧与芭蕾制作，并参加了世界巡演。1997年12月在维也纳“维纳.施达塔勒室内体育馆”担任由导演Christian Boesch制作的《魔笛》中的灯光制作。1998年在巴勒莫担任由编舞卡洛琳·卡尔森制作的ATER芭蕾舞剧中的灯光制作。1999年在但丁剧院中完成了歌剧《朱利奥·萨比诺》的灯光工作，1999年的威尼斯双年展，为视觉艺术展的开幕式设计灯光系统，在威尼斯威尔第剧院担任芭蕾舞剧《抛物线》的灯光设计和威尼斯哥尔多尼剧院现代舞蹈节《只有女人》的艺术总监。2001年完成了由导演Cristiano Bacchi执导的歌剧《埃尔南尼》的灯光制作。
曾与世界著名导演和舞美设计大师乌戈.德.安纳有过多次灯光设计合作，其中包括：《纳布科》《梦游女》《托斯卡纳》《麦克白》等。

塞尔乔·梅塔里多媒体设计
  1986年，塞尔乔·梅塔里创立Ideogamma 公司，迎来了自己的转折点。现在Ideogamma公司已成为视觉景观业的领头羊。
  梅塔里对视觉景观工作充满激情，在技术方面精益求精。他还与众多艺术家保持常规合作，与他一起工作的导演和舞台设计师包括乌戈·德·安纳、强卡洛·德·莫纳科、蒂托·叶古尔扎、丹特·费雷蒂、达里奥·福、埃兹欧·弗里杰利奥、尼古拉斯·乔尔、林德瑟·坎普、威廉姆·奥兰迪、玛格丽塔·帕里、路易斯·帕斯夸尔、皮尔·阿里、约瑟·卡洛斯·普拉萨、詹尼·夸兰塔、卢卡·龙科尼、皮特·斯坦、弗拉基米尔·瓦西里耶夫等。
  梅塔里过去30年的职业生涯非常成功，为世界各大剧院制作了450多部作品。
  四年前，梅塔里开始与国家大剧院合作，制作的作品有《漂泊的荷兰人》《假面舞会》《罗恩格林》《奥赛罗》《纳布科》《纪念威尔第折子戏音乐会》《游吟诗人》《诺尔玛》《威廉·退尔》《冰山上的来客》《阿依达》《西蒙·波卡涅拉》《参孙与达丽拉》《美丽的蓝色多瑙河——1872年约翰·施特劳斯访美的故事》《水仙女》和《麦克白》，均享誉世界。

焦淼合唱指挥
  现任国家大剧院合唱团驻团指挥，国家大剧院青年室内合唱团指挥。毕业于中国音乐学院指挥系，师从于我国著名指挥家吴灵芬教授，并得到著名指挥家严良堃先生的指导。于2014-2015年受邀赴美国南加州大学桑顿音乐学院以及洛杉矶歌剧院进行交流访学。
  作为驻团指挥，参与制定国家大剧院合唱团全年百余场演出的排演计划。在大剧院制作的多部中外歌剧中担任合唱指挥：如《西施》《卡门》《茶花女》《图兰朵》《托斯卡》《赵氏孤儿》《洪湖赤卫队》《山村女教师》《塞维利亚理发师》《这里的黎明静悄悄》《冰山上的来客》《骆驼祥子》等。策划并指挥系列特色鲜明的主题音乐会：如《聆听金色岁月》《奇妙的和谐》《秋日情思》等。在多场著名指挥家的音乐会中担任合唱指挥：在国家大剧院与郑明勋合作的威尔第《安魂曲》中，担任合唱排练工作，受到大师的肯定与好评；在国家大剧院合唱团与费城交响乐团的合作演出中，完成贝多芬《d小调第九交响曲》的合唱排练。另外在艺术歌曲合唱作品的诠释方面也积累了丰富的经验：指挥国家大剧院合唱团演唱作曲家郭文景先生创作的无伴奏合唱作品《天地的回声》并出版CD；担任作曲家陈其钢先生创作的交响合唱作品《江城子》的合唱指挥。近年来在G20高峰论坛开幕演出《最忆是杭州》及“一带一路”高峰论坛文艺演出《千年之约》等重要演出中担任合唱指挥。
  同时在国家大剧院承办的一系列艺术普及教育活动中，策划并参与国家大剧院合唱团百场公益演出活动，主持一系列内容丰富、形式多样的合唱艺术沙龙，受到广大艺术爱好者的欢迎。