弓弦盛宴Ⅵ”特别策划开幕音乐会-2026五月音乐节 【即将开票】
演出时间：2026.05.01 ~ 2026.05.02
演出剧场：国家大剧院 - 音乐厅 查看座位图
剧场地址： 北京市西城区西长安街2号
演出时长：约90分钟（以实际演出为准）

曲目：
C大调小夜曲K.648          莫扎特 曲 王培丞 改编
  小提琴：吕思清、黄蒙拉、朱丹
  中提琴：苏贞
  大提琴：秦立巍   
  单簧管：王滔
  双簧管：刘明嘉   
  圆号：金智成
  钢琴：孙颖迪、韦子健
G大调第一小提琴、中提琴二重奏KV423 莫扎特 曲
 第一乐章
  小提琴：吕思清
  中提琴：苏贞
A大调单簧管五重奏K.581       莫扎特 曲
 第一乐章
  单簧管：王滔
  第一小提琴：黄蒙拉
  第二小提琴：朱丹  
  中提琴：苏贞
  大提琴：秦立巍
F大调双簧管四重奏K.370       莫扎特 曲
 第一乐章
  双簧管：刘明嘉
  小提琴：吕思清
  中提琴：苏贞
  大提琴：秦立巍
降E大调圆号三重奏Op.40       勃拉姆斯 曲
 第四乐章
  圆号：金智成
  小提琴：朱丹
  钢琴：韦子健
D小调第一钢琴三重奏         门德尔松 曲
 第二乐章
⼩ 小提琴：吕思清
  大提琴：秦立巍
  钢琴：孙颖迪
G小调第一号钢琴四重奏K.478     莫扎特 曲
 第一乐章
  钢琴：韦子健
  小提琴：黄蒙拉
  中提琴：苏贞
  大提琴：秦立巍
C大调变奏曲K.265          莫扎特 曲 王培丞 改编
  小提琴：吕思清、黄蒙拉、朱丹
  中提琴：苏贞
  大提琴：秦立巍   
  单簧管：王滔
  双簧管：刘明嘉   
  圆号：金智成
  钢琴：孙颖迪、韦子健
 
——中场休息——

G大调弦乐小夜曲K.525        莫扎特 曲
 第一乐章
  演奏：国家大剧院管弦乐团
降E大调第四圆号协奏曲        莫扎特 曲
 第三乐章
  圆号：金智成
  指挥：赖嘉静
  协奏：国家大剧院管弦乐团
A大调单簧管协奏曲K.622       莫扎特 曲
 第二乐章：柔板
  单簧管：王滔
  指挥：赖嘉静
  协奏：国家大剧院管弦乐团
C小调双协奏曲，BWV 1060R      巴赫 曲
 第三乐章
  双簧管：刘明嘉
  小提琴：黄蒙拉
  指挥：赖嘉静
  协奏：国家大剧院管弦乐团
降E大调小提琴、中提琴与乐队交响协奏曲 莫扎特 曲
 第三乐章
  小提琴：朱丹
  中提琴：苏贞 
  指挥：赖嘉静
  协奏：国家大剧院管弦乐团
中国花鼓              克莱斯勒 曲
  小提琴：吕思清
  指挥：赖嘉静
  协奏：国家大剧院管弦乐团
C大调第一大提琴协奏曲        海顿 曲
 第三乐章
  大提琴：秦立巍
  指挥：赖嘉静
  协奏：国家大剧院管弦乐团
降E大调第10号双钢琴协奏曲K.365   莫扎特 曲
 第三乐章：回旋曲
  钢琴：孙颖迪、韦子健
  指挥：赖嘉静
  协奏：国家大剧院管弦乐团
名曲联奏              莫扎特 曲 王培丞 改编
  小提琴：吕思清、黄蒙拉、朱丹
  中提琴：苏贞
  大提琴：秦立巍   
  单簧管：王滔
  双簧管：刘明嘉
  圆号：金智成
  钢琴：孙颖迪、韦子健   
  指挥：赖嘉静
  乐团：国家大剧院管弦乐团

*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。

指挥：
赖嘉静
  国家大剧院管弦乐团驻团指挥、天津茱莉亚学院教师。赖嘉静拥有中央音乐学院及美国辛辛那提大学音乐学院乐队指挥双硕士学位，并已完成中央音乐学院交响乐歌剧指挥专业博士课程，师从陈琳、马克·吉布森（指挥）与P.V.多布罗夫斯基（钢琴）等名家。
  她的艺术履历兼具深度与广度。在歌剧方面，她不仅执棒了《艺术家生涯》《女人心》等经典剧目，亦深度参与了《阿凡提》《没头脑和不高兴》等国家大剧院原创儿童歌剧的创排。在交响乐领域，她自2021年起频繁执棒国家大剧院管弦乐团，活跃于乐季音乐会舞台。她的国际视野与才华早年即获认可：曾作为最年轻指挥从全球三百余名候选者中脱颖而出，受邀参与琉森音乐节“伯纳德·海廷克大师班”；并于2018年荣获墨西哥首届OFUNAM国际指挥大赛第二名及乐团成员票选“特别奖”。
  在音乐教育领域，她自2010年起兼任北京爱乐合唱团（杨鸿年创立）指挥及钢琴艺术指导，并曾获俄罗斯第九届“尤·法力克-歌唱世界”国际合唱比赛“最佳器乐伴奏奖”。她自2021年受聘于天津茱莉亚学院，负责预科部合唱与弦乐合奏教学。
  赖嘉静于2022年加入国家大剧院管弦乐团，出任助理指挥，并于2025年升任驻团指挥。任职期间，深度参与乐团核心艺术生产，协助音乐总监吕嘉，并与众多国际指挥大师紧密合作，包括：首席客座指挥张弦，以及郑明勋、丹尼尔·加蒂、瓦莱里·捷杰耶夫、梵志登、劳伦斯·福斯特等，完成了多部重要歌剧与交响乐作品的排演，积淀了深厚的职业乐团经验。
吕思清小提琴
  吕思清，国际知名小提琴家，青岛耶胡迪·梅纽因学校校长。作为第一位夺得国际小提琴艺术最高奖之一——意大利帕格尼尼国际小提琴大赛金奖的东方人，吕思清无疑是当今乐坛最活跃的杰出中国小提琴家。他那美妙绝伦、激动人心的琴声早已遍布维也纳金色大厅、美国纽约林肯艺术中心、洛杉矶好来坞碗型剧场、加拿大多伦多福特中心、渥太华国家艺术中心、蒙特利尔艺术广场、英国伦敦皇家歌剧院、威格莫尔音乐厅、法国巴黎香榭丽舍大剧院、凡尔赛宫路易十四歌剧院、瑞士日内瓦维多利亚音乐厅、俄罗斯莫斯科音乐大会堂、克林姆林宫、澳大利亚墨尔本艺术中心、日本东京三得利音乐厅、韩国首尔艺术中心、新加坡滨海艺术中心、中国国家大剧院、中国香港文化中心、中国台北音乐厅等世界著名的演出场所。吕思清以他激情洋溢的演奏以及无可比拟的音乐魅力赢得了全球超过四十多个国家及地区的观众，被国际媒体盛赞为“一位杰出的天才小提琴家”。
  吕思清曾与众多世界及中国优秀指挥家合作过，如洛林·马泽尔、瓦莱里·捷吉耶夫、艾度·迪华特、弗拉基米尔·阿什肯纳齐、劳伦斯·福斯特、梵志登、奥斯莫·万斯卡、余隆、谭盾等。他也曾与诸多国际知名乐团多次合作，其中包括英国皇家爱乐乐团、英国爱乐乐团、哈雷管弦乐团、西班牙毕尔巴鄂交响乐团、瑞士伯尔尼交响乐团、挪威斯塔凡格交响乐团、巴黎室内交响乐团、萨尔茨堡室内乐团、纽伦堡交响乐团、阿斯彭节日乐团、辛辛那提室内乐团、好来坞碗型剧场乐团、华盛顿交响乐团、多伦多室内乐团、温哥华交响乐团、马林斯基剧院交响乐团、俄罗斯国家交响乐团、俄罗斯爱乐乐团、悉尼交响乐团、墨尔本交响乐团、日本读卖新闻交响乐团、九州交响乐团、中国香港管弦乐团、中国国家大剧院管弦乐团、中国爱乐乐团、中国交响乐团，上海交响乐团等。
  吕思清在频繁参加世界各地音乐节演出活动的同时，还连续多年担任中国国家大剧院“五月音乐节”的艺术总监，这一音乐节现已成为国际知名的室内乐音乐节。吕思清也曾受邀担任耶胡迪·梅纽因国际青少年小提琴比赛、上海斯特恩国际小提琴比赛等国际音乐大赛的评委。吕思清还创办了“吕思清·深圳福田国际弦乐艺术周”，每届艺术周都邀请数位国际知名弦乐演奏家和教育家参与，共同打造高规格的音乐节品牌。
  吕思清与包括飞利浦Philips、拿索斯Naxos、马可波罗Marco Polo、瑞典BIS、及澳大利亚广播公司ABC在内的世界知名唱片公司合作出版过多张个人专辑。他使用六把斯特拉迪瓦里、瓜奈里、阿玛蒂意大利名琴演奏并与多伦多室内乐团合作录制的“维瓦尔第《四季》名琴版”，被权威乐评家赞誉为“演绎与录音均属A+天碟级，是可遇不可求的无敌制作”。他还曾录制过五版《梁祝》小提琴协奏曲，其发行量数以百万，并被喻为当今最佳版本。吕氏的专辑“梦幻曲-吕思清浪漫小提琴曲集”1997年在中国香港地区发行后，即被中国台湾地区《音乐时代》《中国时报》评为每月最佳唱片、“音响论坛”年度最佳100张唱片。吕思清的演奏经常在包括美国纽约WQXR音乐台、芝加哥WFMT音乐台、波士顿WBGH电台、加拿大CBC电台、德国WDR音乐台、瑞士伯尔尼电台、日本NTV电视台、中国中央电视台、中国香港凤凰卫视、亚洲电视、第四电台等全球众多电视台和电台中播出。
  因其杰出的艺术成就和广泛的社会影响，吕思清还获得过众多的社会荣誉，包括美国国会众议院荣誉证书、美国新泽西州“杰出亚裔艺术成就奖”、美国加州参议院荣誉证书、四次获得美国加州众议院执委会荣誉证书、万宝龙卓越艺术大奖、《中国青年》杂志“影响21世纪中国的100个青年人物”之一、《北京青年报》形象大使等。美国加州Millbrae市将2006年9月16日定为“吕思清日”。
  吕思清1969年出生于中国山东省青岛市。他4岁开始学习小提琴，8岁被中央音乐学院附小破格录取，成为这所著名学府有史以来最为年轻的学生，师从王振山教授。吕思清11岁被世界著名小提琴家耶胡迪·梅纽因选到英国他创办的天才音乐学校学习，19岁赴纽约朱丽亚音乐学院深造，师从世界著名小提琴教育家德罗希·迪蕾女士及姜孝先生。吕思清除获得帕格尼尼金奖外，还曾赢得过北京、英国及美国等多个重要国际比赛大奖。
  吕思清使用的是一把意大利制琴大师耶稣·瓜奈利于1734年制作的名为“里奇”的小提琴。

黄蒙拉小提琴
  著名小提琴家，曾获第49届帕格尼尼国际小提琴比赛金奖。他卓越不凡的演奏技术和细腻丰富的音乐表达直指人心，迸发出理智与情感的光芒，被《华盛顿邮报》誉为“兼具诗意与激情的演奏家”。
  黄蒙拉始终投身古典音乐的推广与东西文化的交流，与全球顶尖乐团包括德累斯顿国家管弦乐团、柏林广播交响乐团、巴塞尔交响乐团、日本NHK交响乐团、维也纳交响乐团、伦敦交响乐团等合作，频繁亮相于卡内基音乐厅、柏林爱乐大厅、皇家阿尔伯特音乐厅等世界级音乐殿堂。
  作为首位与环球DG品牌合作的中国小提琴家，黄蒙拉与环球唱片Deutsche Grammophon独家出版发行了包括《帕格尼尼24首随想曲》等四张“黄标”专辑，已发行的其他唱片还覆盖巴赫、贝多芬及当代中外作曲家的作品。
  作为上海音乐学院管弦系教授，黄蒙拉在仙台国际小提琴大赛等多项音乐赛事中担任评委，以教育为己任，充分挖掘与培养下一代青年音乐家，成为当今古典音乐界的标杆人物。

朱丹小提琴
  享誉国际乐坛的小提琴家朱丹，被最具权威的英国古典音乐杂志《留声机》称为“引领当今国际乐坛的中国杰出艺术家之一”， 指挥大师祖宾·梅塔高度评价他是“一流的音乐家及具有卓越才华的小提琴演奏家”，著名的《斯特拉地》杂志称他为“一位有着令人敬佩的谦逊和优美音色的艺术家”，首位受邀在美国坦戈伍德、奥地利萨尔茨堡、瑞士维尔比耶世界三大顶级音乐节演奏独奏会的中国小提琴家。其近期与波士顿交响乐团和指挥大师艾森巴赫合作纪念伯恩斯坦的音乐会，及与祖宾·梅塔大师执棒的佛罗伦萨五 月节日乐团合作的乐季开幕音乐会都获得国际乐评轰动式的称赞。朱丹受聘于国际知名音乐学府如芬兰西贝柳斯音乐学院、美国普林斯顿大学、曼哈顿音乐学院、韩国首尔艺术大学、中国香港演艺学院等教授大师班。2015年末，朱丹受邀联合国教科文组织，为UNESCO成立70周年在其巴黎总部演奏庆典音乐会，并被授予艺术大使。自2021年起，他受邀担任意大利佛罗伦萨Etruscan Bloom国际音乐节的艺术总监。斯洛文尼亚卢布尔雅那大学音乐学院授聘朱丹为小提琴终身教授。
  朱丹18岁时即成功登台纽约卡内基音乐厅演奏了柴科夫斯基小提琴协奏曲，随后其音乐会足迹遍及世界各地。作为独奏家，他经常受邀于欧美顶级交响乐团的乐季演出，如费城、蒙特利尔、波士顿、温哥华、德意志国家爱乐乐团、法国国立乐团、比利时国家管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、萨尔茨堡室内乐团，维也纳室内乐团，以及与国内各大乐团的合作巡演，并联手Christoph Eschenbach、 Philippe Entremont、Zubin Mehta、Jacek Kaspszyk、Uroš Lajovic、Gianandrea Noseda、Krzsystof Penderecki、Alexander Rahbari、Carl St.Clair、Jefferey Tate、黄晓同、张国勇、汤沐海、俞峰、邵恩、谭利华、余隆、吕嘉、张艺、林大叶等国内外著名指挥家多次合作。常与朱丹合作独奏会的钢琴大师包括Gerhard Oppitz、白建宇、Michel Dalberto，近年来在巴黎、维也纳、纽约、中国香港地区、东京等地的重要音乐厅和音乐节合作诠释贝多芬、舒伯特、勃拉姆斯等作曲大师的全套奏鸣曲系列。在室内乐界与郎朗、Gidon Kremer、Richard Goode、Natalia Gutman、Nobuko Imai、Mischa Maisky、Jean-Yves Thibaudet、Mitsuko Uchida等大师联手演绎经典文献。并于2020年在瑞士琉森音乐节与中提琴家Diemut Poppen和大提琴家Danjulo Ishizaka一同成立弦乐三重奏组“Trio 3D”。朱丹已为Cascavelle、Naxos、CPO、萨尔茨堡音乐节ORF等唱片品牌录制专辑，他最新的两张世界首录唱片Boris Papandopulo的小提琴协奏曲与盛宗亮的“飞飞歌”小提琴协奏曲专辑都于近期 在全球发行。
  朱丹还积极参与国际环保组织“大自然保护协会TNC”和“南极论坛Antarctica Forum”远赴登陆南极的使命，即成为史上首位在南极洲大陆上演奏的小提琴家，并由凤凰卫视录制成纪录片。

苏贞中提琴
  中提琴演奏家、教育家。中央音乐学院中提琴教授、博士生导师；中国音乐家协会弦乐学会副会长; 英国皇家音乐学院RAM客座教授；中国音乐学院特聘专家；顶级国际中提琴大赛首位中国评委。

秦立巍大提琴
  秦立巍先生的演奏拥有柔美至极的音色、完美无瑕的音准和钢铁般的技巧。”
——《纽约时报》
  作为一名杰出的世界级艺术家，秦立巍以独奏家和室内乐演奏家身份与许多国际知名乐团及指挥家均有过成功合作。在获得第十一届柴科夫斯基大赛的银奖后，秦立巍于2001年在纽约赢得著名的瑙姆堡国际大提琴比赛的金奖。“一个时尚且敏感的表演者，对音乐投以无与伦比的专注”这是《留声机》杂志对秦立巍与伦敦爱乐乐团合作演奏的“埃尔加、布里顿、沃尔顿协奏曲”专辑的描述。
  近期秦立巍首次与享誉世界的伦敦交响乐团和俄罗斯爱乐乐团合作演出。秦立巍曾两次以独奏家的身份在伦敦皇家艾尔伯特音乐厅为大名鼎鼎的“伦敦逍遥音乐会”表演。秦立巍还与世界上很多交响乐团都有过成功的艺术合作，包括英国BBC机构下所有交响乐团、柏林广播交响乐团、柏林音乐厅乐团、北德广播交响乐团、维也纳广播交响乐团、芬兰广播交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、大阪爱乐乐团、中国香港管弦乐团、中国爱乐乐团、悉尼交响乐团和墨尔本交响乐团等。
  秦立巍为环球音乐旗下的DECCA品牌录制发行了多张唱片，包括：与指挥家水蓝和新加坡交响乐团合作的德沃夏克协奏曲专辑，与伦敦爱乐乐团合作录制的“埃尔加/布里顿/沃尔顿协奏曲”专辑。
  秦立巍现任教于新加坡国立大学YST音乐学院、英国皇家北方音乐学院室内乐客座教授。在此之前，他在英国皇家北方音乐学院担任大提琴教授，同时还是上海音乐学院客座教授、浙江音乐学院特聘教授和中央音乐学院的荣誉教授。作为艺术总监，秦立巍在2018年创办了年度青岛国际大提琴节。秦立巍目前使用的是一把由吴毓逊博士夫妇特别赞助的1780年约瑟夫·瓜达尼尼大提琴与一把2016年唯陈大提琴。

王滔单簧管
  单簧管演奏家，生于四川成都，中央音乐学院教授、博士生导师，电子科技大学客座教授，“越黑管教室”创始人，Yamaha艺术家，Yamaha全国单簧管比赛评委会主席。在中国、美国、法国、奥地利、日本、瑞士等多个国家多次举行过独奏音乐会，与众多乐团合作演出。曾获得文化部举办的第二届全国比赛第一名及中国作品演奏奖，被赞誉为“独具个性的演奏家”。在海内外同步发行过10余张唱片，跨越多个音乐领域，在跨艺术领域的各大音乐奖项中获奖无数。受邀在众多国内外重量级跨界艺术舞台上进行表演；由于杰出的艺术成就，在中法建交50周年之际，王滔被法国塞纳市授予“荣誉市民”称号。曾作为国内唯一的演奏家与英国小提琴演奏家丹尼尔·霍普、苏黎世室内乐团在德意志留声机（DG）厂牌120周年的活动中合作演出；曾以“青年领袖”的身份受邀出席博鳌亚洲论坛，在“青年领袖营”上发言。
  除以跨界演奏专辑获得中国台湾地区第18届金曲奖“演奏类最佳专辑”之外，王滔还以全球古典 音乐权威唱片厂牌Deutsche Grammophon发行了古典演奏专辑，是首位以DG厂牌发行专辑的华人管乐演奏家，其专辑在新媒体和数位平台点击率破亿。作为当今国内最受瞩目的单簧管演奏家，参与创建了“云和四重奏”、“Ange Quartet”、“京彩三重奏”等众多室内乐组合，与众多知名演奏家一同致力于推广传播室内乐。
  除此之外，他发表小说，撰写多城报章专栏，出版数本单簧管教材，创建多种类跨界艺术表演形式，担纲电影《大音》男主⻆，参演众多电视剧与综艺节目，主持电视和电台节目，参加众多公益活动，身兼多重身份。2018年，王滔先生的社交平台粉丝突破百万，成为全球首位拥有百万粉丝的管乐演奏家；2020年荣登日本《Clarinet》杂志月刊封面人物； 同年，国际单簧管协会官方权威刊物《Clarinet》进行专栏采访；出席Yellow Lounge中国开幕盛典演出，担任《CCTV器乐大赛》总决赛评委、《我要上春晚》推荐官。

刘明嘉双簧管
  美国旧金山歌剧院双簧管首席，天津茱莉亚学院双簧管教师木管系主任，美国科本音乐学院前双簧管教授，世界双簧协会副主席。出生于青岛，中学就读于中央音乐学院附中，师从魏卫东教授。毕业后远赴美国奥伯林音乐学院深造，师从国际著名双簧管大师Alex Klein和Robert Walters先生。大学二年级的刘明嘉经成功应聘美国堪萨斯城交响乐团双簧管首席，成为全美职业乐团中最年轻的双簧管首席。奥伯林音乐学院破格向其颁发了艺术家证书以表彰这一非凡成就。仅仅一年后，刘明嘉再次技压群雄，在全球近两百位竞争者中以三轮拉幕考试全票通过的绝对实力考取了旧金山歌剧院首席双簧管一职。执棒歌剧院的音乐总监路易索蒂先生如此评价他的演奏—“来自天堂的声音”。
  刘明嘉在旧金山歌剧院繁忙的演出之余，以客座首席或独奏家的身份参与了包括旧金山交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、芝加哥交响乐团、中国国家大剧院、中国交响乐团等的乐季演出和巡回演出，广受赞誉和尊重。
  除了演奏家这个身份以外，刘明嘉在教学方面的才能和贡献也受到国内外音乐机构的一致认可。他2012年荣幸受邀回到母校参加中央音乐学院主办的国际双簧管艺术节。2016年被旧金山音乐学院正式聘为教授。2017年起多次为世界双簧协会举办的“吉列”大赛担任评委，并在2018被选举为世界双簧协会副主席。同年被世界顶级音乐节-阿斯本音乐节和顶尖音乐学院-美国科本音乐学院聘为艺术家及教授。刘明嘉的学生们除了获得包括美国Spotlight器乐比赛和国际双簧协会吉列大赛、胡克斯比赛奖项之外，还成功就职于中国音乐学院交响乐团、成都交响乐团、中国爱乐乐团、上海歌剧院、大潮交响乐团、美国旧金山歌剧院等职业乐团。
  自此刘明嘉成为屈指可数的在国际上达到演职、教职双一流的华人音乐家。刘明嘉于2022加入天津茱莉亚学院，立足中国，为年轻一代双簧管人才搭建更加国际化的平台。

金智成圆号
  金智成无疑是同辈圆号演奏者中最具才华的一位。他目前就读于中央音乐学院，中央音乐学院BOB拔尖创新人才，师从中国著名圆号演奏家、博士生导师满燚教授。金智成在北京国际圆号艺术节、捷克布拉格之春国际音乐节、俄罗斯圣彼得堡白昼音乐节以及韩国釜山音乐节中，获得了来自全球众多指挥家以及圆号大师的高度评价，深受各界赞誉。作为独奏家，金智成曾多次受邀与国内外知名乐团合作，包括俄罗斯马林斯基交响乐团、德国杜塞尔多夫交响乐团、捷克布拉格交响乐团、捷克皮尔森爱乐乐团、亚洲爱乐乐团、韩国济州岛交响乐团、中央音乐学院交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、广州交响乐团、昆明聂耳交响乐团、长沙交响乐团、南昌交响乐团、厦门歌舞剧院交响乐团及中国青年交响乐团等。
  金智成从11岁起便活跃于各类国际国内音乐比赛，并屡获殊荣。在2023年第17届柴科夫斯基国际音乐比赛中，年仅16岁的金智成凭借其独特的音色与音乐才华荣获铜管组银奖，并在获奖音乐会上与指挥大师捷杰耶夫及马林斯基乐团同台演出，赢得了大师的高度评价。同年8月，金智成在韩国济州岛举办的第18届国际铜管比赛中夺得圆号组第一名。
  2024年，17岁的金智成在第75届布拉格之春国际音乐比赛中荣获第一名，并斩获观众奖、捷克广播奖、布拉格城市奖以及“骑熊士”音乐出版奖四项大奖。他还受邀参与2025年第80届布拉格之春国际音乐节的演出。
  2025年，金智成在杜塞尔多夫Aeolus风神国际管乐比赛中获得第三名、圆号组第一名，并荣获最佳观众奖。同年，金智成在中国音乐金钟奖的铜管组中取得第一名

孙颖迪钢琴
  钢琴家，上海音乐学院钢琴系副主任。
  2005年4月，孙颖迪在荷兰乌德勒支举行的极富盛名的第七届弗朗茨·李斯特国际钢琴大赛上夺得金奖，成为第一位摘取此项桂冠的华人钢琴家。他因对李斯特作品的出色演绎而被西方主流媒体称为“原色李斯特”。
  近年来，他活跃于国内外的音乐舞台，合作过的国内外著名乐团有俄罗斯马林斯基交响乐团、伦敦交响乐团、法国国家广播爱乐乐团、鹿特丹爱乐乐团、捷克国家交响乐团、斯图加特广播交响乐团、荷兰广播交响乐团、北荷兰交响乐团、苏黎世室内乐团、悉尼交响乐团、布拉格交响乐团、斯洛文尼亚爱乐乐团、以色列国家交响乐团、海法交响乐团、墨尔本交响乐团、新西兰国家交响乐团、首尔爱乐乐团、中国香港管弦乐团、澳门交响乐团、新加坡华乐团、中国爱乐乐团、中国交响乐团、国家大剧院管弦乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、广州交响乐团、杭州爱乐乐团等，合作过的著名指挥有：瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、米歇尔·普拉松、彼得·阿尔特里克特、艾度·迪华特、佐尔坦·柯奇士、安德拉斯·里盖第、让-伯纳德·波米埃、丹尼尔·莱斯金、史蒂芬·德内夫、大卫·斯特恩、尤里·巴什梅特、余隆、汤沐海、陈佐湟、吕嘉、叶聪、水蓝、谭利华、张国勇、李心草、许忠、张艺、杨洋等。
  孙颖迪也是推广中国钢琴作品的践行者，曾世界首演了包括著名华人作曲家何训田、储望华、谭盾等一系列钢琴与乐队作品、室内乐作品，也录制发行了包括储望华、刘敦南、桑桐、王建中等多位中国作曲家的钢琴作品。
  长期以来，孙颖迪对室内乐有浓厚的兴趣， 2011年末，孙颖迪与著名小提琴演奏家吕思清先生、著名大提琴演奏家秦立巍先生一起，组建成立了“美杰中国三重奏”，每年不定期举行音乐会，成为目前中国最具影响力的室内乐组合。
  孙颖迪录制的唱片已由荷兰Brilliant Classics厂牌和中国国家大剧院NCPA Classics厂牌发行。

韦子健钢琴
  青年钢琴家韦子健，2024克利夫兰国际钢琴比赛冠军, 并在此次大赛中独揽亨乐奖原作奖、最佳室内乐演奏奖、观众最喜爱奖及青少年评委奖。
  韦子健是近年来我国第一个自主培养的在国际重大比赛中获得冠军的钢琴家，他正在迅速成为他这一代钢琴家中令人瞩目的新星。他的演奏充满真挚的情感和独特的魅力，受到世界各地观众的喜爱和赞誉。
  1964年伊丽莎白女王国际音乐比赛第一名让-克洛德·旺顿·埃因顿这样评价道：“韦子健不止是在独奏中有极高天赋，也十分擅长室内乐的演奏。他有很强的音乐感知力，并用智慧和想象力深刻地构建自己的诠释。我相信他有一个伟大的未来，并准备开始一个音乐会表演者的职业生涯。”亨乐社长诺贝特·盖尔驰博士盛赞韦子健的音乐表现：“直击心灵的演奏，充满启发，极具创造力的叙事令人动容。”
  作为独奏家，韦子健在国内外多项重大赛事中屡获佳绩。曾获得的奖项包括第76届日内瓦国际音乐（钢琴）大赛第三名，ROSE-MARIE HUGUENIN奖；2018年黄龙音乐季钢琴比赛专业组特等奖；2018年鼓浪屿国际钢琴比赛第一名；于2018年第十二届“炎黄杯”中国风格钢琴作品作曲比赛上包揽三个独奏演奏奖（共三个独奏奖）；2019年北京国际肖邦钢琴比赛最佳中国作品奖；2019年中国大运河国际钢琴艺术节暨郎朗杯钢琴大赛二等奖等。
  近年来，韦子健也以独奏家身份频繁与美国、欧洲、中国等地知名乐团合作。包括克利夫兰管弦乐团、瑞士罗曼德管弦乐团、罗马尼亚国家广播交响乐团、西班牙圣赛西莉亚交响乐团、国家大剧院管弦乐团、上海交响乐团、广州交响乐团，深圳交响乐团、四川交响乐团，中国爱乐乐团、厦门爱乐乐团、中央音乐学院交响乐团、长沙交响乐团、郑州爱乐乐团、武汉爱乐乐团、昆明交响乐团等，足迹遍及国内外多个著名音乐厅。
  韦子健在室内乐领域也有着极高的天赋，获得过的奖项包括2024克利夫兰国际钢琴比赛最佳室内乐演奏奖、第五届中国香港国际室内乐比赛第一名、中央音乐学院珠江凯撒堡奖学金、第四届室内乐比赛第一名、第五届上海音乐学院室内乐比赛古典时期作品奖等。也多次与世界著名音乐家合作，如Nikita Boriso-Glebsky、Zlatomir Fung、Michel Strauss Christian、曾韵、王温迪等，均获得热烈反响。
  韦子健曾就读于星海音乐学院附中，师从孙鹏杰教授、刘晞教授、波波娃教授；2016年考入中央音乐学院，跟随著名钢琴家——中央音乐学院钢琴系主任韦丹文教授学习，是完全在中国本土成长起来的青年钢琴家。他以其细腻独特的音色把控与强悍的内在能量的绝妙交织，得到越来越多的关注与赞赏，也使中国的古典音乐教育在国际领域内获得了更多的业界认同。目前韦子健已经受邀成为克利夫兰音乐学院的驻院艺术家，以及亨乐出版社的亨乐艺术家，未来也定会致力于将更多的中国元素带到世界古典音乐的舞台之上。

国家大剧院管弦乐团
  音乐总监：吕嘉
  桂冠指挥：陈佐湟
  首席客座指挥：张弦

  国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新精神、不懈的奉献与精进品格，为最高品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。凭其出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，他们成为享有崇高艺术威望的顶级乐团，也是北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
  乐团每年均以48周乐季呈现逾百场精彩演出，携手来自全球的大师级艺术家，为近20万观众创造了无数难忘的巅峰现场。他们对歌剧艺术在中国的发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。
  从国际委约，到支持青年作曲家，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展及中西音乐交流。吕嘉执棒的贝多芬《第九号交响曲》和《爱格蒙特》戏剧配乐、洛林·马泽尔执棒其改编的瓦格纳《无词指环》等唱片录音广受赞誉、屡次获奖。历时三年并在2024年完成的布鲁克纳全套交响曲演出和唱片灌制，是乐团发展和布鲁克纳在中国推广介绍的历史性事件。《留声机》杂志评价该套唱片：“极具情感表现力，音色灿烂而辉煌”，并将其收录“布鲁克纳第六号交响曲最佳录音指南”。
  他们还积极投入艺术教育，使音乐之美融入生活、触手可及。2024年，乐团管理运行的北京青年交响乐团赴纽约参加“世界青年管弦乐团周”，在卡内基音乐厅登台演出。2020年起，乐团推出线上演出，场均浏览近3000万。他们还于2021年、2023年、2025年三度完成中国巡演；亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并担纲2022年北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制。作为文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，并登台爱丁堡艺术节、桑坦德国际艺术节、易北爱乐音乐厅等。
  吕嘉于2012年接任陈佐湟，成为首席指挥，并于2017年担任音乐总监。2025/26乐季起，张弦任首席客座指挥。乐团现任驻团指挥为赖嘉静。