“柴赛冠军”到“双料大师”历程传奇

首度登台国家大剧院展现高超独奏技艺

1957年，米哈伊尔·普莱特涅夫在前苏联的阿尔汉格尔斯克出生。13岁时，展现出过人音乐天赋的普莱特涅夫进入莫斯科音乐学院。八年后，21岁的普莱特涅夫参加第六届柴科夫斯基国际音乐大赛，凭借优异的发挥一举包揽了钢琴一等奖和大赛金奖，由此走上了职业演奏家的道路，与世界诸多乐团、指挥大师保持着密切的合作。但普莱特涅夫对艺术的追求远不仅此，1990年普莱特涅夫创立了俄罗斯国家交响乐团，普莱特涅夫的身材也从昔日的“柴赛冠军”摇身一变成为指挥家。在他的带领下，俄罗斯国家交响乐团已经成为公认的世界级交响乐团，多次完成到世界各地的巡演。1996年亮相美国亚特兰大奥运会，更为人们留下了深刻的印象。德国《世界报》曾用“令人折服的精湛技艺和无以伦比的创造力是他钢琴演绎的标志。指挥家的璀璨生涯似乎使他的演奏更具有交响性，音调也更富想象力”来评价这位在钢琴前与指挥台上都潇洒自如的大师。

作为指挥家，普莱特涅夫曾多次带领俄罗斯国家交响乐团造访中国，但令中国观众颇感遗憾的是，普莱特涅夫还从未在中国大陆举办过钢琴独奏音乐会。10月14日，普莱特涅夫大师将首度登台国家大剧院，这也将是普莱特涅夫首度来华进行独奏音乐会巡演。

两首贝多芬钢琴奏鸣曲展现大师风范

斯克里亚宾全套前奏曲散发神秘气息

在10月14日独奏音乐会的上半场，普莱特涅夫将为观众演奏两首贝多芬钢琴奏鸣曲作品。首先演奏的贝多芬《第十钢琴奏鸣曲》虽然不如“月光”“暴风雨”等作品知名，对演奏者的演奏技巧也没有过高的要求，但却算得上贝多芬中前期钢琴奏鸣曲作品中最富特色的一首。在这部作品中，贝多芬在第二乐章中首次使用了变奏曲式。而第三乐章中贝多芬选择了谐谑曲，使这部作品成为了贝多芬唯一一部以谐谑曲结尾的钢琴奏鸣曲作品。普莱特涅夫将在当晚的演奏中改变观众对“乐圣”形象的传统印象，在命运中挣扎、强有力的呐喊都将被作品中精致、细腻的旋律替代，贝多芬的音乐在这部作品中也将变成清澈的溪水。

但清澈的小溪很快就将陷落在紧接着演奏的贝多芬《第十七钢琴奏鸣曲“暴风雨”》中。这部贝多芬创作于1802年的钢琴奏鸣曲是贝多芬最著名的钢琴作品之一，其创作灵感来自于莎士比亚著名的诗篇《暴风雨》，音符之间更是不难看出贝多芬的浪漫主义精神，使得这部作品堪称浪漫主义音乐的号角。普莱特涅夫将以这部作品，将长发卷曲、性格铿锵的“乐圣”贝多芬带回给中国观众。

2015年是俄罗斯作曲家斯克里亚宾逝世100周年，普莱特涅夫将在音乐会下半场演奏全套斯克里亚宾《二十四首前奏曲》。斯克里亚宾是俄罗斯晚期浪漫主义时期的代表作曲家，也是神秘主义音乐流派的奠基人。在斯克里亚宾作曲生涯的前期曾模仿“钢琴诗人”肖邦创作了大量旋律优美、抒情性强的作品。在《二十四首前奏曲》中，诗意乐句同样随处可见，精雕细刻的旋律和玲珑巧妙的音乐结构相得益彰。而作为神秘主义音乐代表作曲家，这些优美旋律中，随处散发的神秘气息又令听众对音符背后充满了好奇。这些短小的前奏曲常常作为加演曲目出现在舞台上，独奏家通常通过这些技巧炫杂的作品展现自己出色的演奏技艺。在10月14日的音乐会中，普莱特涅夫则将全套演绎《二十四首前奏曲》，黑白琴键中间不仅将展现个人出色的独奏技艺，更将向观众阐释俄罗斯钢琴音乐的独特文化。