陈佐湟
　　毕业于北京中央音乐学院附中钢琴专业及中央音乐学院指挥系。经小泽征尔先生推荐赴美国坦格乌德音乐中心及密西根大学音乐学院学习，获音乐硕士学位。其后，获密西根大学有史以来颁发的第一个乐队指挥音乐艺术博士学位，成为中华人民共和国第一位音乐艺术博士。
　　1987年，陈佐湟任中央乐团指挥。陈佐湟曾应邀赴欧洲、亚洲、北美洲及美洲数十个国家及地区担任当地交响乐团客席指挥。自20世纪80年代始，陈佐湟曾出任中央乐团交响乐队指挥、美国威切塔交响乐团音乐总监、美国罗得岛州爱乐乐团音乐总监。1996年，陈佐湟参加了中国交响乐团组建，并出任首任艺术总监。陈佐湟还担任过墨西哥OFUNAM乐团音乐总监、上海爱乐乐团艺术总监、韩国仁川爱乐乐团音乐总监、中国国家大剧院管弦乐团首席指挥及贵阳交响乐团艺术指导。自2007年始担任中国国家大剧院音乐艺术总监。
宁峰小提琴
　　小提琴家宁峰出生于中国成都，曾就读于四川音乐学院，随后到英国皇家音乐学院深造，并成为该学院首个在毕业独奏上拿到满分的学生。宁峰在国际舞台上频频获奖，在汉诺威国际小提琴比赛、伊丽莎白女皇国际小提琴比赛和耶胡迪·梅纽因国际小提琴比赛上都有所斩获，并且在2005年迈克·希尔国际小提琴比赛（新西兰）获得第一名，在2006年获得帕格尼尼国际小提琴比赛第一名，紧紧跟随世界顶尖小提琴家卡瓦科斯、克莱默和阿卡多的步伐。
　　作为中国最高水平的演奏家，宁峰在中国本土演出频繁，包括与许多国内交响乐团以及世界其他巡演乐团进行合作。宁峰现居于柏林，常在世界各地进行演出，由此以其极其抒情的艺术表现、华丽精湛的演奏以及令人惊叹的技巧而享誉世界。
　　荷兰Channel Classics唱片公司为宁峰录制发行过多张唱片，最新一张唱片是2014年发行的宁峰与柏林德意志交响乐团合作演奏的布鲁赫《苏格兰幻想曲》和柴可夫斯基小提琴协奏曲。此前他还在该唱片公司录制了两张独奏专辑——于2013年8月发行的《Solo2》专辑收录了巴托克、普罗科夫耶夫和亨德密特的独奏奏鸣曲；专辑《Solo1》以帕格尼尼、克莱斯勒、贝里奥、施尼特凯和其他音乐家的曲目为主打。“你将被这张专辑中演奏者精湛的演奏才能所震惊，此外，为那美妙的音色所震撼。”《高保真音响试听》杂志谈及此专辑时如是说。
　　在音乐会的舞台上，宁峰在最近的演出季与交响乐团密切合作演出，包括布达佩斯节日乐团、柏林音乐厅管弦乐团（指挥：伊万·菲舍尔）、俄罗斯国家交响乐团（指挥：弗拉基米尔·尤洛夫斯基）、里昂国家管弦乐团等一流乐团，并在悉尼歌剧院、莫斯科音乐大厅、维也纳音乐厅、柏林音乐厅、上海东方艺术中心以及北京国家大剧院等著名音乐厅演出。他频频出席于声名远扬的音乐节和系列活动进行独奏表演，包括温哥华音乐系列、香港国际商会、布拉格之春和石勒州节日音乐节等。宁峰和伊戈尔·勒维特在德国合作献演，包括路德维希堡和梅克伦堡音乐节以及他每年定期出席的基辛格之夏艺术节，宁峰是此艺术节2014年度驻场艺术家。
　　宁峰在2014/15音乐季的首演亮点频频精彩纷呈，包括于洛杉矶爱乐乐团、慕尼黑交响乐团、李斯特室内乐团、柏林音乐厅等音乐厅的演出，并与奥克兰爱乐乐团、澳门交响乐团等乐团合作在首尔、香港和布鲁塞尔进行独奏和室内乐演出。在都柏林和中国的两个重要巡演中，宁峰将作为小提琴独奏与皇家利物浦爱乐乐团及其指挥佩特连科合作演奏格拉祖诺夫协奏曲，并将在随后的演出季里到访包括伦敦、苏黎世、柏林和维也纳等在内的欧洲主要中心城市，联袂香港爱乐乐团及其指挥Van Zweden合作献演贝多芬协奏曲。
　　宁峰的演奏用琴是一把1721年的斯特拉迪瓦里小提琴，名为“麦克米兰”，飞跃演奏香港有限公司贴心为他安排了私人贷款以供该小提琴的使用。
国家大剧院管弦乐团
　　国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。
　　新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来，他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅，并迅速得到了国际乐界的热切关注。
　　伴随他们一起经历这个过程的，有诸多优秀的音乐大师，包括：指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、弗拉基米尔·阿什肯那齐、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅尔维、耶欧·莱维、谭利华、张国勇等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、王羽佳、陈萨等，大提琴家王健等，小提琴家瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等，小号家艾莉森·巴尔松，单簧管演奏家萨宾·梅耶，打击乐演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。
　　凭借在歌剧和交响乐领域同样优秀的表现和丰富经验，他们已作为中国最优秀的两栖乐团而名闻海内外。在歌剧领域，他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界，也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。五年来，他们精彩呈现了三十余部国家大剧院歌剧制作，既包括《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《阿依达》、《奥涅金》、《奥赛罗》、《纳布科》、《托斯卡》、《图兰朵》、《费加罗的婚礼》等世界经典歌剧，也包括《骆驼祥子》、《赵氏孤儿》、《冰山上的来客》等中国原创歌剧。在交响乐领域，他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排，而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。他们在吕嘉带领下，2013年开启的全套贝多芬之旅中，展示出了对德奥古典作品的深厚偏爱和高超素养。在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”，该音乐会的现场录音也由索尼古典进行全球发行，成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们活跃在北京现代音乐节中，相继上演吉雅·坎切利、武满彻等当代重要作曲家的作品，并在2013年委约和全球首演了十位顶尖作曲家（奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼等）的新作，更通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。
　　作为极具时代精神的音乐使者，他们通过周末音乐会、艺术沙龙，和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2013年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，并与吕嘉赴新加坡、首尔、台北和澳门举行首次亚洲巡演。2014年，他们在吕嘉率领下首度巡演北美七大城市，这既是乐团发展史上崭新的里程碑事件，也堪称中国乐团在国际乐界的新突破，更以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”。
　　在以“宁静致远”为主题的2015/16乐季中，乐团的演出计划中包括《安德烈·谢尼埃》、《西蒙·波卡涅拉》、《玫瑰骑士》等十五部歌剧制作，并将在吕嘉及捷杰耶夫、莱夫·赛格斯坦、法比奥·路易斯、克里斯蒂安·雅尔维、汤沐海、吕绍嘉、张弦、洪毅全、张国勇的带领下，与戈蒂埃·卡普松、嘉博·博德斯基、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、郎朗、杨天娲等独奏家合作，为观众带来精彩的音乐会。同时，王健将作为国家大剧院2015/16年驻院艺术家，与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。
　　国家大剧院音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥，袁丁担任助理指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。
1月9日
我的祖国　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　刘炽 曲　乔羽 词　蔡东真改编
　　演出：国家大剧院合唱团
远方的客人请你留下来　　　　　　　　　　　　　　　　撒尼族民歌
　　演出：国家大剧院合唱团
乌苏里船歌　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　赫哲族民歌
　　演出：国家大剧院合唱团
青春舞曲　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　维吾尔族民歌
　　演出：国家大剧院合唱团
芭蕾舞剧《白毛女》音乐会组曲选段
　引子
　北风吹
　扎红头绳 
　喜儿哭爹
　小白菜
　盼天明 
　太阳出来了
　大红枣儿
　尾声
　　演出：国家大剧院合唱团
——中场休息——
E小调第五交响曲，作品64号　　　　　　　　　　　　　 柴科夫斯基 曲
　第一乐章：行板—转朝气蓬勃的快板
　第二乐章：略带自由感的如歌行板
　第三乐章：中庸的快板
　第四乐章：终曲，庄严的行板转活泼的快板

1月10日
芭蕾舞剧《白毛女》音乐会组曲选段
　引子
　北风吹
　扎红头绳 
　喜儿哭爹
　小白菜
　盼天明 
　太阳出来了
　大红枣儿
　尾声
　　演出：国家大剧院合唱团
小提琴和乐队组曲《新疆之旅》选段　　　　　　　　　　杜鸣心 曲
　玛依拉　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　哈萨克族
　嘎哦丽泰　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　哈萨克族
　欢乐歌舞　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　维吾尔族
　　小提琴：宁峰
——中场休息——
E小调第五交响曲，作品64号　　　　　　　　　　　　　 柴科夫斯基 曲
　第一乐章：行板—转朝气蓬勃的快板
　第二乐章：略带自由感的如歌行板
　第三乐章：中庸的快板
　第四乐章：终曲，庄严的行板转活泼的快板

温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。