《暴风雨》是2016年北京新蝉戏剧艺术中心为纪念莎士比亚逝世400周年而邀请《尤利西斯》全体主创打造的莎翁巨作。其中，《尤利西斯》作为新蝉戏剧2015年“中英文学剧场连线”的开演大戏，首次被搬上戏剧舞台的文学巨作在中国进行了四地巡演。演出获得了巨大的成功，并在戏剧届和文学界引起了轰动。
　　《暴风雨》是一部精彩绝伦的剧作，也是莎士比亚最后完成的一部剧作，被当做作家自己生活的讽喻。其核心人物普洛斯佩罗被视为自传性的人物 ——一个年迈老人，在舞台所呈现的神秘岛屿上，失去他艺术和魔幻的力量。
　　此次在中国演出《暴风雨》将是一部舞台巨制，开幕便是暴风雨和沉船的场景，包括魔术和幻象，荒诞的闹剧和视觉上的戏剧伴随着精致呈现的美丽与悲伤的瞬间。这部剧作探讨了人类生活状态当中的很多层面——对权力和复仇的渴望，失意的爱情，失去孩子的悲痛，被衰老、妒忌和对未来的不确定性所折磨。这是一部极具音乐性的作品，语言非常华美，包括众多莎士比亚最著名台词。《暴风雨》是一部永恒的剧作，如同其他伟大的戏剧，它可以被设置在世界上任一时间和地点。
　　从很多层面来讲，这部剧对于中国观众来说将是很有吸引力的，2015年在中国几个城市巡演的导演安迪·阿诺德的另一部作品《尤利西斯》也是如此。纯粹的视觉冲击力和喜剧效果，浪漫和悲剧色彩，极富活力和身体动作的表演风格。导演意在将同样手法用于《暴风雨》，此剧也非常适合迎接这一挑战。
　　与传统的舞台呈现相比，让人耳目一新。富有活力地重新讲述了故事，令人愉悦的视觉呈现，充满了生活气息并且提供了发人深思的新视角。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——《大众评论》
　　手法引人入胜，阿诺德用10位很有能力的学生演员创造了别样的风味——富有活力、引人深省的作品，是对莎士比亚最受喜爱的作品的极好推介。
 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——《先驱论坛》
主创
原　　著：莎士比亚
导　　演：安迪·阿诺德
舞美、服装设计：夏洛特·莱恩
灯光设计：谢尔盖·雅科斯基
主演
罗伯特·扬、孙书悦、李晨辉、刘铮、伊力多斯、刘大可 、刘齐、徐宇旭、张懿曼、石梁一骁
　普洛斯佩罗是意大利北部米兰城邦的公爵，他的弟弟安东尼奥野心勃勃，在那不勒斯国王阿隆佐的帮助下篡夺了公爵的宝座。普洛斯佩罗和他那三岁的小公主历尽艰险漂流到荒岛上，他用魔法把岛上的精灵和妖怪治得服服贴贴。几年后，普洛斯佩罗用魔法唤起一阵风暴，使其弟弟和那不勒斯国王的船碰碎在礁石上，船上的人安然无恙，登岸后依然勾心斗角。普洛斯佩罗用魔法降服了他的弟弟和阿隆佐，使他们答应恢复其爵位。最后大家一起回到意大利。本剧还歌颂了纯真的爱情、友谊和人与人之间的亲善关系。
安迪·阿诺德导演
　　安迪2008年被任命为苏格兰特隆剧院艺术总监，此前很长时间他一直在格拉斯哥拱门剧院工作，这是他本人在1991年创办的一个剧院和艺术中心。他为特隆剧院指导的第一部作品《抽屉男孩》得到了很高的评价。此后他还导演了《那张脸》《和国王一起下厨》《极乐》《信仰的捍卫者》《爱的六则》《去年夏天，突如其来的事》《像雨一样》。2009年意大利戏剧节，他为那不勒斯剧院创作并指导了《小和尚》。他最新的作品包括《瓦尔哈拉神殿》《海洋、陆地和天空》《楼梯》《埃德温·摩根的美梦和其它噩梦》《羽毛》和《看不见的风景》。
夏洛特·莱恩舞美、服装设计
　　夏洛特毕业于澳大利亚国家戏剧艺术学院设计专业。其设计作品包括歌剧《茶花女》（上海歌剧院）、话剧《海达·高布乐》（白光剧社）、歌剧《螺丝在拧紧》（北京新蝉戏剧艺术中心）、话剧《帝国专列》（北京新蝉艺术中心）、话剧《尤利西斯》（苏格兰特隆剧院、爱丁堡艺术节、爱尔兰巡演、中国巡演；2013年获得苏格兰戏剧评论家奖项最佳设计提名奖）、《牛奶树下》和《贝奥武夫》（苏格兰特隆剧院、英联邦艺术节）、《三姐妹》（苏格兰特隆剧院、与剧作家约翰·伯恩共同设计）、《地下室手记》（悉尼室内歌剧院）、《电话情缘》和《未来世界》（达令赫斯特剧院）、《透过枝叶》（阿德莱德边缘艺术节）、《K.I.J.E.》（老菲茨剧院）、《雅顿之争》（Heyloft Project）、《伊菲吉妮娅在陶里斯》（墨尔本抒情歌剧院）、《逃脱》和《皆大欢喜》（国家戏剧艺术学院）。电影和音乐录影美术设计作品包括《紫罗兰》（Cinema Antipodes,戛纳电影节）、《暴雨将至》（AFTRS）、《皇家合唱》（Triple J Unearthed）、《MzAnn Thropik》（Motion PictureMilitia）。
谢尔盖·雅科斯基灯光设计
　　谢尔盖毕业于苏格兰皇家音乐戏剧学院的艺术制作与技术专业。谢尔盖生于圣彼得堡的一个戏剧世家，父母都是戏剧导演。谢尔盖曾在不同风格的剧院工作，设计的作品涵盖戏剧、现代舞和装置艺术。合作的剧院包括：Sharmanka KineticTheatre、苏格兰国家剧院、Grid Iron剧院、Derevo剧团、Communicado剧院、特隆剧院、Barrowland芭蕾舞团和Traverse剧院。
新蝉戏剧中心
　　新蝉戏剧中心是北京最为活跃的当代表演艺术作品创作与出品机构。以易立明导演为艺术总监和创作核心，集合中国现当代艺术各领域的精英人物，自2008年起不断推出戏剧与歌剧作品。2008年创立故事新编剧团，以当代戏剧手法排演了老舍剧作《茶馆》、曹禺剧作《雷雨》、奥尼尔剧作《悲悼三部曲》及中国当代剧作家徐瑛作品《春秋三部曲》，并率先把20世纪西方歌剧杰作引入中国。2013年，与指挥家汤沐海合作,独立制作巴托克歌剧《蓝胡子公爵的城堡》，斯特拉文斯基歌剧作品《俄狄浦斯王》两部巨作，成为20世纪歌剧在中国的开山之作。2014年底，受天津歌剧院委约制作，排演威尔第歌剧《茶花凋零录》(天津卫版《茶花女》)，将中国元素与西洋歌剧巧妙融合，用当代艺术的表现形式与世界对话。同年受邀在中国国家大剧院导演了郭文景作曲的原创歌剧《骆驼祥子》，以及第二十六届上海国际艺术节开幕歌剧《一江春水》。2015年，新蝉发起并组织了“中英文学剧场连线”计划，出品制作了共计7部剧作25场演出。新蝉戏剧特邀了英国特隆剧院作品《尤利西斯》在中国北京、上海、杭州、济南四个城市巡回演出，并邀请英国导演Andy Arnold先生和Gerry Mulgrew先生与艺术中心的年轻演员、舞台设计师们共同完成《乔易斯之旅》《惊鸿一瞥贝克特》两个戏剧作品。易立明导演也执导了两部中国原创戏剧作品和一部歌剧作品，由过士行先生编剧的《帝国专列》，唐凌女士编剧的《竹林七贤》，以及由汤沐海先生指挥的英国著名作曲家本杰明·布里顿室内歌剧作品《螺丝在拧紧》。并以此为起点，开启长期中外戏剧交流项目。2016年受陕西省文化厅委约制作原创歌剧《白鹿原》、受上海大剧院委约排演威尔第歌剧《茶花女》、以及音乐剧场《寻找杜甫》、同时开启2016年中法戏剧连线项目。