瓦西里·辛奈斯基
  

1973年在卡拉扬指挥大赛中夺冠为瓦西里·辛奈斯基开启了国际职业生涯。他与基里尔·康德拉欣在莫斯科爱乐乐团的工作和在列宁格勒音乐学院跟随伊利亚·穆辛受教的经历为他的艺术生涯奠定了无与伦比的良好基础。在卡拉扬指挥大赛获奖之后不久，辛奈斯基便被任命为立陶宛国家交响乐团的首席指挥，从1976年至1987年，他在乐团工作了11 年之久。此后他成为了莫斯科爱乐乐团的艺术总监及首席指挥，与乐团在俄罗斯国内和国际创造出了许多令人瞩目的成就。 辛奈斯基与许多顶级乐团保持着紧密的合作，其中包括克利夫兰管弦乐团、洛杉矶爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、柏林广播交响乐团、斯图加特广播交响乐团和捷克爱乐乐团等。最近几个音乐季他合作的乐团包括阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、莱比锡格万特豪斯管弦乐团、北德广播交响乐团、法国广播爱乐乐团、NHK交响乐团等。
  辛奈斯基目前担任BBC爱乐乐团桂冠指挥及马尔默交响乐团荣誉指挥。他与BBC爱乐乐团上演了多场肖斯塔科维奇专场音乐会是一个备受瞩目的系列演出，同时他与乐团进行的欧洲、中国巡演，在BBC逍遥音乐节的演出也十分成功。他曾带领马尔默交响乐团进行过英国和荷兰巡演，履及场馆包括阿姆斯特丹皇家音乐厅，并与乐团录制了一套颇受好评的施密特交响曲全集。同时辛奈斯基也担任荷兰爱乐乐团首席客座指挥和俄罗斯国家交响乐团的音乐总监。2010 至2013 年他担任过莫斯科大剧院首席指挥及音乐总监，指挥了包括由著名导演基里尔·谢列布连尼科夫执导的的里姆斯基-科萨科夫歌剧《金鸡》以及由史蒂芬·洛雷斯执导的理查·施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》，这更是这部著名歌剧的莫斯科首演。
  在歌剧领域辛奈斯基同样建树颇丰。他近年在维也纳河畔歌剧院指挥了由史蒂芬·雷洛斯执导的《里米尼的弗朗切斯卡》和《伊欧兰塔》两部歌剧新制作的首演，在旧金山歌剧院指挥了《鲍里斯·戈多诺夫》，在英国国家歌剧院指挥了《玫瑰骑士》和《卡门》，以及柏林喜歌剧院的《姆钦县的麦克白夫人》等。
  辛奈斯基录制了大量的唱片，其中最受好评的包括Naxos发行的与马尔默交响乐团录制的弗朗茨·施密特的交响曲全集。他与BBC 爱乐乐团曾录制过肖斯塔科维奇、柴可夫斯基、里姆斯基-科萨科夫、谢德林、格林卡、里亚多夫、史莱克、希曼诺夫斯基等作曲家的作品。辛奈斯基同时也担任教职，他是圣彼得堡音乐学院的指挥教授。
詹姆士·海涅斯
  

小提琴家詹姆士·海涅斯于1976年出身于加拿大，他是公认的当今中生代小提琴家的最出众的少数几人之一。他兼具超凡技巧和浪漫诗意，他的演奏中体现出了超然的音乐性，许多指挥大师均十分认可海涅斯的演奏并长期与他合作，其中包括阿什肯纳齐、玛琳·艾尔索普、安德鲁·戴维斯爵士、史蒂芬·德内夫、迪图瓦、马克·埃尔德、伊万·费舍尔、帕沃·雅尔维、马泽尔、诺赛达、大卫·罗伯逊、唐纳德·鲁尼克斯等。作为独奏，海涅斯合作过的乐团包括纽约爱乐乐团、芝加哥交响乐团、费城管弦乐团、克利夫兰管弦乐团、波士顿交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、匹兹堡交响乐团等美国最顶尖的乐团以及伦敦交响乐团、BBC爱乐乐团、捷克爱乐乐团、柏林德意志交响乐团、NHK交响乐团等。 他在当前及接下来的音乐季中将合作的世界级交响乐团和指挥家包括伦敦交响乐团与玛琳·艾尔索普、维也纳交响乐团及马克·埃尔德、纽约爱乐乐团与梅纳、法国国家交响乐团与加德纳、费城管弦乐团及波士顿交响乐团与指挥家德内夫、法兰克福广播交响乐团与奥罗佐-埃斯特拉达、华盛顿国家交响乐团及丹麦国家交响乐团与诺赛达、匹兹堡交响乐团与万斯卡、英国皇家爱乐乐团与迪图瓦、奥斯陆爱乐乐团与瓦西里·彼得连科等。
  除与交响乐团合作演奏协奏曲之外，海涅斯还频繁在著名的音乐厅和音乐节举行独奏音乐会，其中包括伦敦、蒙特勒以及圣彼得堡白夜音乐节、埃克斯复活节音乐节等。2009年，他首次在萨尔茨堡复活节音乐节举行独奏音乐会，上演了帕格尼尼随想曲全集。他多次在伦敦威戈莫音乐厅举行独奏音乐会，并于2007年BBC逍遥音乐节首演了当代作曲家科恩尼斯的一部新作品。在2016年5月，海涅斯将以举行贯穿加拿大的独奏会巡演的方式庆祝他的40岁生日。
  作为一名室内乐演奏家，海涅斯的合作伙伴包括安兹涅斯、洛提、福格勒和马友友。在2010 年他创建了海涅斯四重奏并于2014年2月首次举行了欧洲巡演，之后于2015年再次在欧洲巡演，履及之处包括伦敦威戈莫音乐厅、巴黎音乐厅、埃克斯美术馆剧院等。海涅斯同时也担任着西雅图室内音乐协会的艺术总监。
  海涅斯录制了大量的唱片，在2008年他与安德鲁·戴维斯爵士指挥的英国爱乐乐团录制的埃尔加协奏曲录音获得了当年的留声机奖项，而他另一张科恩古尔德、巴伯、沃顿小提琴协奏曲唱片则获得了2008年格莱美最佳器乐独奏演奏奖以及当年的火星大奖“年度最佳古典音乐唱片”奖项。他于2010年录制的帕格尼尼随想曲唱片获得了包括法国金音叉大奖在内的诸多奖项，《金音叉杂志》评价他“就如同海菲茨称赞他的学生弗里德曼那样，这样的小提琴家每个世纪指挥诞生一位”。海涅斯最近录制的唱片包括巴托克协奏曲专辑，这张唱片获得了2012年留声机协奏曲奖项的提名，新近发行的唱片还包括了他演奏的肖斯塔科维奇、布里顿、普罗科菲耶夫、哈恰图良等作曲家的协奏曲录音。
  海涅斯从4岁开始学习小提琴并于9岁时成为了加拿大小提琴教育家弗朗西斯·查普林的学生，13岁时便与蒙特利尔交响乐团合作。1997年，21岁的海涅斯从茱莉亚音乐学院毕业并获得了彼得·梅宁杰出音乐成就奖。他是加拿大皇家爱乐协会的会员，并于2010年被授予加拿大总督勋章奖。
  詹姆士·海涅斯演奏使用的是一把1715年斯特拉迪瓦里小提琴“马西克”。
伯明翰市立交响乐团
  

常驻于伯明翰交响音乐厅的伯明翰市立交响乐团每年都将上演超过130场音乐会，他们的演出遍布英国各地以及英国之外的国家和地区，演出曲目的风格流派从古典主义到当代作品，从电影音乐到交响乐迪斯科几乎无所不包。乐团的公众艺术项目更是当地文化生活不可或缺的一部分。伯明翰市立交响乐团拥有90位超一流的演奏家，96 年的悠久历史使得乐团有着深厚的艺术沉淀，并因此而跻身于世界最优秀的交响乐团之一，成为了伯明翰这座城市的文化名片。 乐团于1920 年举行了第一场演奏，音乐会的指挥为英国的国宝级作曲家、指挥家爱德华·埃尔加爵士。自此开始无论是战争、经济萧条抑或是社会动荡，伯明翰市立交响乐团始终坚持着演出，在艺术的道路上不断前行，成为了伯明翰市民的骄傲。乐团历任音乐总监包括阿德里安·博尔特、乔治·威尔顿、安德烈·帕努夫尼克、路易·弗雷莫等。1980 年，年仅25 岁的西蒙·拉特成为乐团的艺术总监，并以此开始见证了双方18 年的腾飞之路。在这个时期，西蒙·拉特从一位年轻指挥家成长为了世界级的指挥大师，而伯明翰市立交响乐团也为世界所瞩目。在拉特的带领下，乐团更是成为了城市文化的引领者。
  在西蒙·拉特离任之后，先后担任乐团音乐总监的是芬兰指挥大师萨卡里·奥拉莫（1998-2008）和安德里斯·尼尔森斯（2008-2015），在两位指挥家的耕耘下乐团进一步巩固了在国际乐坛的声望。乐团不仅仅在经常进行英国国内巡演，更在世界范围内留下音乐足迹。2013年，乐团在东京的音乐会被乐评家们评选为当年的“日本最佳交响音乐会”。2008年，英国《留声机》杂志更是将乐团录制的圣-桑钢琴协奏曲全集评选为“三十年最佳古典音乐录音”之一。
  近年来，在乐团首席客座指挥爱德华·加德纳、副指挥迈克尔·希尔和助理指挥阿尔佩什·查欧汗的带领下，乐团继续为当地居民呈现精良的音乐表演。乐团2015-2016 音乐季的曲目包括了亨德尔、贝多芬、埃尔加、马勒等作曲家的欧品以及歌剧和许多现代作品，乐团引以为豪的“周五之夜”通俗管弦乐音乐会和家庭音乐会则一如以往地为不同年龄和层次的观众提供参与顶级文化活动的机会。
  在2016 年2 月4 日，伯明翰市立交响乐团宣布了下一任音乐总监的人员：米尔加·格拉津尼特-泰拉，她于2016 年9 月正式上任。格拉津尼特-泰拉将与乐团演奏从古典主义至20 世纪作曲家的许多作品，同时对当代作曲家的作品也将予以充分关注。格拉津尼特-泰拉有着丰富的合唱艺术背景，她的父亲是一位立陶宛合唱指挥，而此前格拉津尼特-泰拉还曾担任过萨尔茨堡国立剧院的音乐总监，在她接任乐团音乐总监之后她将推动多部歌剧演出计划，并且将在合唱项目方面同西蒙·哈斯利爵士，以期让著名的伯明翰市立交响乐团合唱团发挥出更多色彩。