大卫·罗伯森 悉尼交响乐团首席指挥兼艺术总监。大卫·罗伯森是一位令人信服、充满激情且善于沟通的音乐家,其振奋人心的想法与音乐创意让观众和音乐家们为之倾倒。作为一个技艺高超的音乐家和娴熟的曲目编排者,他与欧洲和北美的主要乐团建立了密切的合作关系。 2003年与悉尼交响乐团的合作是大卫·罗伯森在澳大利亚的首秀,随后他便成了悉尼的常客。其职业亮点有约翰·亚当斯的《原子博士》交响曲在澳大利亚的首演和《漂泊的荷兰人》音乐会版演出。2014年,他在担任首席指挥兼艺术总监的首个演季中带领悉尼交响乐团在中国七个城市进行巡演。近期的重要表演还有《埃莱克特拉》、《特里斯坦与伊索尔德》、贝多芬的《庄严弥撒曲》、《波吉与贝丝》;亚当斯的《舍赫拉查德第二》小提琴协奏曲在澳大利亚的首演、梅西安的《星光下的峡谷》、斯特拉文斯基的芭蕾舞曲(同时发行唱片),以及悉尼交响乐团在马车创意空间(Carriageworks)系列表演的首演。 去年,罗伯森开启了他在圣路易斯交响乐团作为音乐总监的第十二个乐季。他同时担任英国广播公司(BBC)交响乐团首席客座指挥、里昂国家管弦乐团音乐总监和耶路撒冷交响乐团驻团指挥。作为20世纪和21世纪音乐的专家,他也是巴黎当代音乐合奏团的音乐总监(作曲家和指挥家皮埃尔·布列兹是该乐团的创始人之一)。 他也是青年音乐家的捍卫者,投身于与学生和青年艺术家的密切合作中。 大卫·罗伯森与世界各地的主要乐团和歌剧院合作频繁,包括纽约爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、费城交响乐团、克利夫兰交响乐团、柏林爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、英国广播公司交响乐团和香港爱乐乐团。此外,他还在斯卡拉歌剧院、里昂歌剧院、旧金山歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院以及汉堡国家歌剧院担任指挥。2014年,他为极具争议但享有盛名的约翰·亚当斯的《克林霍夫之死》在大都会歌剧院的首演担任指挥。 大卫·罗伯森所获奖项和嘉奖包括“音乐美国年度指挥奖”(2000年)、2006年哥伦比亚大学狄特森指挥奖、2005—2006年美国作曲家、作家和出版商协会(ASCAP)莫顿·古尔德奖“创新曲目编排奖”。2010年,他被选举为美国文理科学院院士,并于2011年获法兰西艺术与文学勋章骑士勋章。 大卫·罗伯森出生于加利福尼亚州圣莫尼卡市,他在伦敦皇家音乐学院学习圆号和作曲,后又学习指挥。他的妻子是钢琴家奥莉·沙哈姆。
宓多里小提琴家 宓多里是当代最据传奇色彩的小提琴家之一。除了在国际舞台上的高水准演出外,她由于为教育事业做出的杰出贡献,以及积极参与美国、欧洲、亚洲和发展中国家的社区工作,得到了联合国和世界经济论坛(WEF)的认可。最近,为不断丰富未来小提琴演奏曲目,宓多里新委约创作了多首协奏曲和独奏作品。在过去的几个乐季中,宓多里为自己丰富的唱片名录锦上添花,新增一张巴赫的无伴奏小提琴奏鸣曲和组曲集,即将发行小提琴协奏曲“DoReMi”,该曲目是彼得·埃沃斯为其创作、与法国广播爱乐乐团共同录制的协奏曲。2014年,宓多里与北德广播易北爱乐乐团、克里斯托弗·艾森巴赫共同演绎的“欣德米特小提琴协奏曲”荣获格莱美最佳古典音乐汇编奖。 宓多里被誉为非凡的演奏家、敬业而才华横溢的教育家、创新的社区活动家。1992年,她在纽约成立了非营利组织“宓多里与朋友们”(Midori & Friends)基金会,每年为纽约市各区没有条件学习音乐的学童带去音乐教育项目。她又在日本成立“音乐分享”(Music Sharing)基金会,在美国成立“表演中的伙伴”(Partners in Performance)机构,这两个组织同样将音乐带给没有条件接触艺术的人们。“乐团驻场项目”(Orchestra Residences Program)使她进一步实现了对社区合作和拓展的承诺。2007年,她被时任联合国秘书长的潘基文任命为“联合国和平使者”。
宓多里1971年出生于日本大阪,幼时跟随母亲五岛节学习小提琴。1982年,祖宾·梅塔第一次听到宓多里的演奏,并邀请她在纽约爱乐乐团的传统新年音乐会上进行表演,11岁的她赢得了观众的起立鼓掌致敬,成为其开始职业生涯的动力,她的初次登台如今已成为一段佳话。宓多里现定居洛杉矶,她的众多职务包括在南加州大学桑顿音乐学院任拥有雅沙·海菲茨席位的特聘小提琴教授。 宓多里现用的小提琴为1734年瓜奈里小提琴,名为“ex-Huberman”,三把琴弓中两把由多米尼克·比卡蒂制作,一把由保罗·锡弗里德制作。
悉尼交响乐团 悉尼交响乐团(SSO)由澳大利亚广播公司(ABC)的前身澳大利亚广播委员会于1932年组建,现已跻身为世界顶级乐团,而悉尼也已成为全球闻名遐迩的城市。该乐团常驻于悉尼的地标性建筑悉尼歌剧院,并在悉尼全境和新南威尔士州各地区进行演出。在欧洲、亚洲和美国进行的国际巡演中,乐团高超的艺术水准得到了全球认可。 正在上升为亚太地区第一乐团的悉尼交响乐团已在中国巡演四次,并于2014年获得澳大利亚政府颁发的第一届澳中成就奖(艺术类),表彰其为促进两国文化和艺术交流所做的开拓性贡献。 悉尼交响乐团的首位首席指挥是任命于1947年的尤金·古森斯爵士,他的继任者包括尼科莱·马尔科、迪恩·迪克森、莫谢·阿兹蒙、威廉·范·奥特卢、路易斯·弗雷莫、查尔斯·马克拉斯爵士、兹丹内克·马卡尔、斯图亚特·查伦德、艾度·迪华特和詹路易吉·杰尔梅蒂。2009年至2013年,弗拉基米尔·阿什肯纳齐担任悉尼交响乐团的首席指挥。建团以来,悉尼交响乐团不乏与传奇人物进行合作,例如乔治·赛尔、托马斯·比彻姆爵士、奥托·克伦佩勒和伊戈尔·斯特拉文斯基。 悉尼交响乐团广受赞誉的音乐教育项目对其致力于现场交响乐的未来至关重要,该项目为乐团培养观众群,并鼓励年轻人参与其中。乐团通过演出、录音和委约创作来推广澳大利亚作曲家的作品,近期首演作品包括罗斯·爱德华兹、李·布雷斯格德尔、戈登·克里、玛丽·芬斯特雷尔、奈杰尔·韦斯特莱克、保罗·斯坦霍普和乔治·伦茨的主要作品。乐团录制的布莱特·迪恩作品的唱片已由BIS唱片和SSO Live唱片共同发行。 SSO Live唱片成立于2006年,发行的唱片还包括亚历山大·拉扎列夫、查尔斯·马克拉斯爵士和大卫·罗伯森指挥的演出,以及弗拉基米尔·阿什肯纳齐指挥的马勒交响曲全集。 今年是大卫·罗伯森担任首席指挥兼艺术总监的第四年。
罗马尼亚协奏曲 里盖蒂 曲 D大调小提琴协奏曲作品35号 柴科夫斯基 曲 (小提琴独奏:宓多里) 降B大调第五交响曲,作品100号 普罗柯菲耶夫 曲
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