德国柏林邵宾纳剧院成立于1962年。1999年起至今，托马斯·欧斯特麦耶任艺术总监。他之所以能稳坐这一职位，是因为他创建了一支新的演员团队，成员由原来与剧院有短期合作关系的演员组成，而现在改为建立长期聘任关系然后再定期续约的模式。
　　柏林邵宾纳剧院在每个演出季都会有至少十部首演的剧目，同时剧院现有的30多部剧目已成为保留剧目。基于“剧团剧场”的理念，柏林邵宾纳剧院以演员、戏剧人物和戏剧场景为中心。而另一个显著特点是其丰富多样的导演风格，其中还包括舞蹈和音乐剧等新形式。无论导演经典戏剧还是当代戏剧，各种不同风格的共同之处在于，他们追求一种当代的、实验性的戏剧语言——聚焦故事的讲述方式以及台词的精确表达。剧院的保留剧目既有世界文学界伟大的戏剧作品，也有国际知名作家创作的当代戏剧，各类作品在过去的13年中已经完成了90余场在德国乃至世界的首演，这些也是剧院的重要任务之一。
　　活跃的国际交流促进了剧院在新的戏剧形式上的探索，邵宾纳剧院和其他传统剧院有着定期的密切合作关系。剧院时常为如托马斯·欧斯特麦耶、迈克尔·塔尔海默、弗里德里克·海勒、帕特里克·温根罗思、法尔科·里希特和马里尤斯·冯·迈恩伯格等德国本土的话剧导演与国外导演搭建合作平台。目前在剧场可以观赏到包括罗密欧·卡斯特路西、阿尔瓦斯·荷马尼斯、凯蒂·米歇尔、罗德里格·加西亚、耶尔·罗南和编舞家康斯坦扎·马克拉斯的作品。此外，柏林邵宾纳剧院每年都在海外举办一百多场演出，参加阿维尼翁戏剧节、萨尔茨堡艺术节、雅典和埃皮达鲁斯艺术节、伊斯坦布尔艺术节、莫斯科国际戏剧节等，多次出访纽约、巴黎、阿姆斯特丹、罗马、魁北克、圣保罗、伦敦、莫斯科、奥斯陆、墨尔本、渥太华、特拉维夫、首尔、雷恩、巴塞罗那、阿德莱德、蒙特利尔、布拉格、悉尼、东京和北京等各大城市。
　　自2000年起，每年春季举办的国际新戏剧艺术节都为国际知名的戏剧制作方提供在柏林邵宾纳剧院展示艺术作品的机会。该艺术节近期聚焦戏剧创作者——他们执导自己创作的作品或大幅完善现有的戏剧素材。2011年起，国际新戏剧艺术节衍生出“艺术节+”版块，为来自欧洲国家的学习表演、导演和戏剧理论的学生提供一系列论坛和艺术工作坊。