澳大利亚芭蕾舞团是世界顶级芭蕾舞团之一，50多年来为广大观众奉献了无数精彩演出。在全新舞美制作《睡美人》的国际首演中，导演在尊重古典芭蕾语汇的基础上，独具匠心地将舞台打造成为一个梦幻王国。华丽的服饰、雍容的布景、炫彩的花簇、逼真的道具……届时，观众将在恍如身临其境中感受“睡美人”的奇幻景象。
编 舞：马里乌斯·彼季帕
导演/本版编舞：戴维·麦卡利斯特
作 曲：彼得·伊里奇·柴科夫斯基
音乐总监兼首席指挥：妮科莱特·弗拉永
服装/舞美设计：加布里埃拉·季莱索娃
助理设计：凯特·陈
戏剧指导：卢卡斯·杰维斯
灯光设计：乔恩·巴斯韦尔
序幕
王宫
富丽堂皇的王宫中，国王和王后正在为期盼许久才降生的独生女奥萝拉筹备洗礼仪式。国王命令洗礼仪式的司仪卡塔拉布特邀请王国里所有的仙女来做小公主的教母。但是，卡塔拉布特不愿邀请年长的智慧仙女卡拉波斯，人们也已很多年没有听说她的消息。于是，卡塔拉布特撕毁了给她的请柬。
洗礼仪式当天，紫丁香仙女带领众仙女到场，她们一一为自己的教女献上祝福：优雅、快乐、悦耳嗓音、慷慨大方和活泼性情。国王和王后根据她们的祝福送上相应的见面礼，仙女们把礼物都转赠给了小公主。但是，紫丁香仙女尚未送出祝福，卡拉波斯因被忽视而怒气冲冲地闯了进来。
卡拉波斯给小公主下了诅咒，在她16岁生日那天，会因手指被纺锤刺破而死。在众人皆惊恐不定时，紫丁香仙女站了出来。虽然无法解除卡拉波斯的诅咒，但她念出了能缓解诅咒的咒语：公主不会死去，只是会陷入沉睡，只有当一位真心爱上她的王子亲吻她，才能解除魔咒，将她唤醒。
卡拉波斯怒不可遏，拂袖而去。国王十分感谢紫丁香仙女，并下令从今往后整个王国禁用纺锤或其他锋利的物品。
第一幕
第一场：王宫门口
三位农妇在王宫门口碰到了一位神秘的陌生人（由卡拉波斯乔装）。她引诱农妇试一试织针和纺锤，还极力劝说她们进王宫参加奥萝拉公主的16岁生日庆典。卡塔拉布特正好撞见了她们，而卡拉波斯向他告发了可怜的农妇。卡塔拉布特没收了所有的纺锤和织针，但卡拉波斯还是往斗篷里藏了一个。国王和王后出现，听说了此事后，决定将农妇处以死刑，并邀请乔装的卡拉波斯进宫参加庆典。
第二场：宫中花园
为庆祝奥萝拉生日，侍臣们携花环献舞。国王和王后很想为女儿挑选一名夫婿，因此为她介绍了四位王子。王子们都为公主所倾倒，一一向公主献上本国带来的玫瑰。
典礼进行到高潮时，卡拉波斯站了出来，为奥萝拉献上了她夹带进庆典的纺锤。奥萝拉从未见过纺锤，非常喜欢，一直拿着它跳舞，忽然她的手指被刺，昏倒在地。卡拉波斯掀下披风，得意地大笑，随后离去。
紫丁香仙女出现了，告诉国王和王后还有一线希望——奥萝拉并没有死去，而是睡着了。她向整个王国施了魔法，所有的宾客都陷入了沉睡。
第二幕
王宫庭院
百年之后，王宫的花园和庭院长成了一片森林。德西雷王子和朋友带领着狩猎队伍来到了这片森林。王子心情忧郁，胸中总萦绕着一种说不出的思念，比起同朋友们一同外出，他更愿意在童话书中寻找慰藉。
紫丁香仙女既是奥萝拉的教母，也是德西雷王子的教母，她出现在森林里，向王子展示了沉睡中的公主的景象。王子震惊万分，紫丁香仙女召集了林中仙子，释出奥萝拉的灵魂为他献上了一支舞。王子爱上了美丽的公主，决意要找到她。
卡拉波斯试图诱使王子放弃寻找，但紫丁香仙女交给他一把钥匙，能打开奥萝拉沉睡的玻璃棺。在最终战胜卡拉波斯之后，王子打开玻璃棺亲吻了奥萝拉。奥萝拉醒来，诅咒得以破解。
整个王宫都苏醒过来，奥萝拉与德西雷坠入爱河，决定嫁给他。她向他递上一枝玫瑰，王子高兴地接了过来。
第三幕
王宫
为了庆祝奥萝拉的婚礼，国王和王后效仿法国太阳王路易十四的风格，举办了一场华丽的化装舞会。德西雷的朋友们打扮成他最爱的童话角色出席婚礼。奥萝拉的仙女教母们送来了奢华的新婚礼物：金子、银子、蓝宝石和钻石。德西雷和奥萝拉在舞蹈和喜悦中成婚，并受到了紫丁香仙女的祝福。婚后，两人接受加冕，继承王位统治了整个王国，过上了平安幸福的生活。
戴维·麦卡利斯特澳大利亚国家芭蕾舞团 艺术总监
澳大利亚员佐勋章获得者
戴维·麦卡利斯特出生于珀斯，毕业于澳大利亚芭蕾舞学校，曾跟随伊夫琳·霍奇金森学习芭蕾。麦卡利斯特于1983年加入澳大利亚国家芭蕾舞团，1986年晋升为一级独舞演员，1989年1月晋升为首席舞者。
戴维·麦卡利斯特以首席舞者身份参演剧目包括《奥涅金》《罗密欧与朱丽叶》《关不住的女儿》《睡美人》《堂吉诃德》《伤感的家伙》《葛蓓莉亚》《曼侬》《仙女》《小交响曲》和《进身之阶》。
1985年，戴维·麦卡利斯特在莫斯科举行的第五届国际芭蕾大赛中获得铜奖，同年在珀斯获得“海洋公平艺术杰出青年奖”。在莫斯科获奖后，他应邀以客座艺术家身份回归苏联演出，与莫斯科大剧院芭蕾舞团、马林斯基剧院芭蕾舞团、格鲁吉亚国家芭蕾舞团以及其他舞团合作，多次主演《堂吉诃德》与《吉赛尔》，并在多场荟萃演出中亮相。
1989年，戴维·麦卡利斯特担任加拿大国家芭蕾舞团的客座艺术家，在约翰·克兰科编导的《罗密欧与朱丽叶》中先后出演茂丘西奥和班伏里奥，还参演了《练习曲》和《四种气质》。他也曾是伯明翰皇家芭蕾舞团和新加坡舞蹈剧院的客座艺术家。1992年，麦卡利斯特在伦敦的皇家庆典演出中为威尔士王妃表演了《葛蓓莉亚》。
戴维·麦卡利斯特还曾参演澳大利亚国家芭蕾舞团多部多台联播的舞剧：《吉赛尔》（1986年）、《关不住的女儿》（1987年）、《风流寡妇》（1993年）和《胡桃夹子——克拉拉的故事》（1994年）。
戴维·麦卡利斯特曾在澳大利亚芭蕾舞学校、舞人团、英国皇家舞蹈学院、切凯蒂学会、澳大利亚古典舞蹈学院以及各种暑期学校担任客座教师。2000年11月，他获得了迪肯大学的艺术与娱乐管理硕士学位。
2001年3月24日，戴维·麦卡利斯特在悉尼歌剧院的《吉赛尔》中献上了自己的退役演出，同年7月成为澳大利亚国家芭蕾舞团的艺术总监。2004年，麦卡利斯特名列澳大利亚国庆日授勋名单，获授澳大利亚员佐勋章。
2015年，由戴维·麦卡利斯特新编《睡美人》在澳大利亚国家芭蕾舞团首演。2016年，新编《胡桃夹子》，专为儿童创作，是舞团推出的故事芭蕾系列中的一部。
妮科莱特·弗拉永音乐总监兼首席指挥
妮科莱特·弗拉永自小开始学习小提琴和钢琴，随后在维也纳音乐与表演艺术大学以及汉诺威深造。
1990年，妮科莱特·弗拉永移居荷兰，在1991-1992演出季《悲惨世界》演出，担任助理音乐总监。此外，她还应邀担任荷兰舞蹈剧场现场演出指挥，后又成为荷兰国家芭蕾舞团的音乐总监与首席指挥。此后五年间，她曾与北欧众多乐团合作，随后接任澳大利亚国立大学音乐学院院长，同时继续执棒澳大利亚及其他国家院团的演出。
2002年，妮科莱特·弗拉永首次执棒澳大利亚国家芭蕾舞团演出，2003年应戴维·麦卡利斯特之邀成为舞团音乐总监兼首席指挥，此后舞团包括国际巡演在内的所有剧目都由她指挥。弗拉永还曾担任旧金山芭蕾舞团、皇家伯明翰芭蕾舞团和纽约城市芭蕾舞团的客座指挥。
加布里埃拉·泰勒索娃服装/舞美设计
加布里埃拉·泰勒索娃是一位享誉国际的设计师，曾屡获殊荣。泰勒索娃获得的奖项包括：赫尔普曼最佳舞美设计奖（2009、2011、2014年）及最佳服装设计奖（2011、2012、2014年）、绿屋奖最佳舞美设计奖（2003、2011年）及最佳服装设计奖（2002、2006、2011年）、澳大利亚制作设计协会最佳舞美设计奖（2012年）及最佳服装设计奖（2012、2014年）、悉尼戏剧奖最佳服装设计奖（2012、2013年）及最佳舞美设计奖（2013年）。泰勒索娃的作品曾经在1999年与2015年的布拉格四年展上展出，也曾出现在2015年的莫斯科“世纪之交戏剧服装展”上。
泰勒索娃参与设计的剧目包括：《土耳其人在意大利》《女人心》《巴洛克经典作品集锦》《莎乐美》《理发师陶德》《兔子》《爱之甘醇》（澳大利亚歌剧团）、《黑衣女士》（昆士兰剧院）、《枕头人》《蠢举》《尿镇》《大鼻子情圣》《老妇还乡》《欢乐的精灵》（墨尔本剧院）、音乐剧《穆丽尔的婚礼》（澳大利亚环球电子生物公司和悉尼剧院公司联合制作）、《沉默是针》《君臣人子小命呜呼》《这只小猪》《麦克白》《福尔蓬奈》《安·非她命》《第十二夜》（悉尼剧院公司）、《睡美人》《天方夜谭》（澳大利亚国家芭蕾舞团）、《回力镖》《天与地》（班加拉舞蹈剧院），以及由DV8身体剧场制作的《我们能否承担/消费人生》（在2000年悉尼奥运会艺术节上上演），由真正好集团制作的《真爱不死》（在澳大利亚、日本、德国与美国巡演），由戈登·弗罗斯特公司制作的《春光满古城》，以及美国电影《前妻俱乐部》的音乐剧改编版。2006年，泰勒索娃也为卡塔尔的多哈亚运会设计了开闭幕式的舞美与服装。2017年，她还与戴维·麦卡利斯特合作出版了插图版画册《睡美人》。
乔恩·巴斯韦尔灯光设计
乔恩·巴斯韦尔曾为英国、欧洲和澳大利亚等地上百部剧作设计灯光。
巴斯韦尔毕业于英国克罗伊登艺术学院，在皇家莎士比亚剧团工作多年后，于1997年辞职，成为自由设计师，为各种表演艺术设计灯光。他曾任西澳大利亚芭蕾舞团技术总监（2008-2015），现任澳大利亚国家芭蕾舞团技术总监。他在澳大利亚国家芭蕾舞团担任灯光设计的剧目有《雷蒙达》《常数变量》《幻想交响曲》《夜路》《纪念碑》《睡美人》和《小阿特拉斯》。巴斯韦尔近期参与制作及即将推出的作品包括《仙女》《葛蓓莉亚》《灰姑娘》《胡桃夹子》《堂吉诃德》《彼得·潘》《吸血迷情》（西澳大利亚芭蕾舞团），《睡美人》《葛蓓莉亚》《关不住的女儿》《舞姬》（昆士兰芭蕾舞团），及《胡桃夹子》《罗密欧与朱丽叶》（新西兰皇家芭蕾舞团）。他参与制作的戏剧包括《拜金一族》《欢乐的精灵》《海鸥》《第十二夜》《马达加斯加》（黑天鹅州立戏剧公司），《生命的迹象》（黑天鹅州立戏剧公司与悉尼剧院公司联合制作）。在海外参与制作的作品有与瓦妮莎·雷德格瑞夫合作的《温夫人的扇子》，与朱迪·丹奇合作的《皇家贵族》（海马克皇家剧院）、《阴道独白》（皇家宫廷剧院制作，在大使剧院上演），与唐·弗兰奇合作的《我的离婚很精彩》（阿波罗剧院）、《奥赛罗》（芝加哥抒情歌剧院）、《魔笛》《俄狄浦斯王》《贾尼·斯基基》（伦敦皇家音乐学院）、《漂泊的荷兰人》（新西兰歌剧院）、《睡美人》《堂吉诃德》《圣诞颂歌》《天鹅湖》（新西兰皇家芭蕾舞团），以及《木偶奇遇记》（莱茵国家歌剧院和西澳大利亚芭蕾舞团联合制作）。巴斯韦尔还曾经为多个电视节目设计灯光，包括2000年的欧洲冠军联赛颁奖礼及伯明翰皇家芭蕾舞团与BBC合作的《胡桃夹子糖果》。
近藤亚香饰 奥萝拉公主
首席芭蕾舞演员
近藤亚香1991年出生于日本名古屋。三岁时进入金泽志保芭蕾舞工作室接受舞蹈训练。2005年获得日本大奖赛二等奖，2006年进入皇家芭蕾舞学校国际暑期班学习。2007年在美国青年芭蕾大赛上获得澳大利亚芭蕾舞学校助学金。2008年随舞人团（The Dancers Company）开启巡演之旅，并于2010年加入澳大利亚芭蕾舞团。2015年4月，首演吉赛尔之后成为澳大利亚芭蕾舞团的第一位日籍首席舞者。
自加入澳大利亚芭蕾舞团以来，近藤亚香已经参与演绎了由福赛思、麦克格雷戈尔、墨菲、拉特曼斯基、威尔顿等人编创的古典与当代芭蕾作品，并在阿什顿、巴兰钦、利法尔、麦克米伦和赖特等编舞家的作品中饰演主角。
萝宾·亨德里克斯饰 奥萝拉公主
首席芭蕾舞演员
萝宾·亨德里克斯出生于南非，幼时其祖父总能看到她踮着脚尖跳舞的样子，于是她在八岁时开始学芭蕾。萝宾出生在一个知识分子家庭，是家中第一个追求艺术激情的成员。她在切凯蒂教学大纲的框架内接受了舞蹈培训，后于2001年前往墨尔本参加了一年一度的切凯蒂国际芭蕾舞比赛。比赛期间，萝宾获澳大利亚芭蕾舞学校的青睐，应邀参加正式面试进入了这所著名的国立学校。在澳大利亚芭蕾舞学校学习期间，萝宾入选加拿大交换生计划（共四个名额），前往多伦多国立芭蕾舞学校进行为期四周的学习。2005年，萝宾加入澳大利亚芭蕾舞团，2011年晋升为独舞演员，2016年晋升为资深舞蹈演员，同年晋升为首席舞蹈演员。
郭承武饰 德西雷王子
首席芭蕾舞演员
郭承武在中国长大，11岁时开始学习舞蹈，后考入北京舞蹈学院，得以将芭蕾训练与理论学习相结合。郭承武在中国“桃李杯”舞蹈大赛、北京国际芭蕾舞暨编舞比赛均获金牌，彰显出其卓越的芭蕾舞天赋。2006年，郭承武参加著名的瑞士洛桑国际芭蕾舞大赛并获奖，获得足以支撑其职业芭蕾舞训练的全额助学金。他利用这笔奖金前往澳大利亚芭蕾舞学校进行深造。在校期间，携手舞人团在澳大利亚当地进行巡演，并凭借在《睡美人》《毕业舞会》《葛蓓莉亚》的出色表演获得媒体一致好评。郭承武于2008年加入澳大利亚芭蕾舞团，并于2013年晋升为首席舞蹈演员。
泰琼沃饰 德西雷王子
首席芭蕾舞演员
泰琼沃出生于新西兰怀希，七岁开始学习舞蹈，曾在陶朗阿舞蹈教育中心接受早期芭蕾舞训练。泰琼沃曾任新西兰舞蹈学校的初级助理，16岁时离开新西兰前往澳大利亚芭蕾舞学校进行全日制学习。2006年，泰琼沃以最优成绩毕业，被澳大利亚芭蕾舞团录取。自加入舞团以来，泰琼沃饰演了诸多主要角色，并扮演了蒂姆·哈伯为其量身设计的《翠鸟》中刻宇克斯一角。泰琼沃于2010年晋升为独舞演员，2011年晋升为资深舞蹈演员，2013年晋升为首席舞蹈演员。
凯文·杰克逊饰 德西雷王子
首席芭蕾舞演员
凯文·杰克逊出生于珀斯，七岁进入雪莉·法雷尔舞蹈学院学习舞蹈。2002年毕业于澳大利亚芭蕾舞学校；2003年加入澳大利亚芭蕾舞团，并于2010年晋升为首席舞蹈演员。在为澳大利亚芭蕾舞团效力期间，他在诸多古典与当代芭蕾作品中担纲主演。这些作品均出自约翰·诺伊梅尔、阿列克谢·拉特曼斯基、韦恩·麦格雷戈、伊日·基利安、格雷姆·墨菲等著名编舞家之手。凯文拥有不同舞蹈类型所要求的技巧性与艺术性，但戏剧芭蕾仍然是他最钟爱的舞蹈类型。
凯文·杰克逊担任首席舞蹈演员期间的费用均由琳内特·哈维基金的慷慨资助。
艾米·哈里斯饰 紫丁香仙女
首席芭蕾舞演员
艾米生于维多利亚州的亚拉腊市，3岁开始在当地的芭蕾舞学校学习爵士舞和踢踏舞。从10岁开始，她在巴拉腊特的卡罗尔·奥利弗芭蕾学校接受切凯蒂教学法训练，并且赢得了切凯蒂学者的铜牌和银牌。1999年，15岁的艾米面试成功，进入澳大利亚芭蕾舞学校。2002年加入澳大利亚国家芭蕾舞团，2007年被提拔为领舞，2011年提拔为独舞，2012年成为舞团一级独舞演员，并在2018年晋升为首席舞者。
瓦莱丽·特雷琴科饰 紫丁香仙女
一级独舞演员
瓦莱丽·特雷琴科出生于乌克兰基辅市。六岁时，她随家人移民澳大利亚，一年后开始学习芭蕾舞。瓦莱丽的舞蹈动作天赋在墨尔本的几所舞蹈学校中得到了培养，其中包括西点芭蕾舞学院、维多利亚芭蕾舞剧院和澳大利亚国际教练学校。随后，瓦莱丽进入澳大利亚芭蕾舞学校学习。2008年，她参加了学校交换生项目，前往北美学习，同年携手舞人团开启了第二轮巡演。2009年，瓦莱丽加入澳大利亚芭蕾舞团，2015年晋升为领舞，2017年晋升为独舞演员，2018年晋升为一级独舞演员。
婕德·伍德饰 蓝鸟
一级独舞演员
婕德·伍德生于昆士兰州凯恩斯市，3岁开始在吉兰·雷诺兹舞蹈学校学习跳舞。10岁那年，随家人移居葡萄牙，一年之后回到凯恩斯，加入澳大利亚芭蕾舞学校的州际初级项目，每年会去墨尔本数次。2004年，杰德移居墨尔本，进入澳大利亚芭蕾舞学校。2009和2010年间，她随“舞者公司”巡演，2011年加入澳大利亚国家芭蕾舞团，并随舞团到许多地方巡演，包括纽约、洛杉矶、伯克利、北京、上海、伦敦等。杰德2015年升为领舞，2017年升为独舞，2018年升为一级独舞演员。
布雷特·切诺维斯饰 蓝鸟
一级独舞演员
布雷特·切诺维斯生于墨尔本，5岁开始在当地的舞蹈学校学习。不久之后进入澳大利亚芭蕾舞学校，期间获得过许多奖项，包括科姆斯博士游学奖学金（该奖学金让他得以到纽约和多伦多接受训练）和格雷姆·墨菲现代舞卓越奖。他以优异的成绩毕业于澳大利亚芭蕾舞学校，并于2009年初加入澳大利亚国家芭蕾舞团。2015年底，他被提拔为一级独舞演员。进入舞团后，他出演过阿科斯塔、杜阿托、哈伯、季利安、麦格雷戈、墨菲和拉特曼斯基等编舞家的一些古典舞和现代舞作品，并出演了阿什顿、巴兰钦、利法尔、麦克米伦、惠尔顿、怀特等大师作品中的主角。
贝妮迪克特·贝梅特饰 奥萝拉公主
独舞演员
吉尔·鸥外饰 蓝鸟
独舞演员
马库斯·莫雷利饰 蓝鸟
独舞演员
达娜·斯蒂芬森饰 蓝鸟
独舞演员
肖恩·安德鲁斯饰 蓝鸟
群舞演员
澳大利亚芭蕾舞团
澳大利亚芭蕾舞团是世界顶级芭蕾舞团之一，50多年来为广大观众奉献了无数精彩演出。自创建伊始，无论是台上还是台下，舞团始终致力于追求艺术卓越，保持风格的灵动与多样，并勇于冒险。舞团经常代表澳大利亚亮相世界舞台，足迹遍布包括纽约、上海、东京、伦敦和巴黎在内的全球87个城市，演出也得到了媒体的高度评价。澳大利亚芭蕾舞团心系传统但又敢为人先，每年都推出广受观众喜爱的古典芭蕾名作及委约新作。每年的演出达到250余场，教育及观众互动达到1700余场。
澳大利亚芭蕾舞团成立的目的在于通过演出的魅力来启发观众，为其带来快乐并鼓励其不断前行。舞团现有80位杰出的舞蹈演员，此外还聘请了工艺大师，以及伤病预防、舞蹈教育、市场营销和慈善领域的领军人物和一支由62名音乐家组成的乐团（维多利亚管弦乐团）。澳大利亚芭蕾舞团以艺术性和运动性为动力，发展出独具一格的澳式风格，在古典芭蕾经典与当代委约新作之间自在游走。
中国国家芭蕾舞团交响乐团
中国国家芭蕾舞团交响乐团成立于1959年，隶属中国国家芭蕾舞团。常任指挥刘炬。乐团成员平均年龄35岁，受过严格的专业训练，具有良好的音乐素质，是中国乐坛最具朝气和发展潜力的国家级交响乐团。
乐团成立之初曾受到周恩来总理的亲切关怀，并聘请过李德伦、韩中杰、黄飞立、黄贻钧、林克昌等著名指挥家进行训练、举办音乐会。
改革开放以来，乐团在原中国国家芭蕾舞团团长赵汝蘅女士的领导下，在艺术生产上取得了长足的进步。世界著名指挥家让·皮尔松（法）访华演出期间，曾亲临乐团指导。秘鲁国家交响乐团首席指挥艾什利·劳伦斯、丹麦皇家芭蕾舞团首席指挥彼得·拉森都曾分别与乐团合作举行音乐会。此外，由我国著名指挥家黎国荃、卞祖善、胡炳旭、陈佐湟、谭利华、胡咏言、李心草、杨洋等指挥演奏的芭蕾舞剧和交响音乐会，都受到了国内外音乐界的广泛赞誉和众多听众的一致好评。
进入21世纪初以后，乐团在现任团长冯英和前音乐总监张艺的带领下，积极举办音乐会演出，在国家大剧院音乐厅上演了众多不同时代、风格迥异的优秀作品：巴赫、莫扎特、贝多芬、门德尔松、舒曼等古典浪漫主义作品自然必不可少；德彪西、拉威尔、斯特拉文斯基、理查·施特劳斯、马勒以及伯恩斯坦等近代经典同样不胜枚举；柴科夫斯基、普罗科菲耶夫、拉赫马尼诺夫、穆索尔斯基、肖斯塔科维奇、卡巴列夫斯基等组成的俄国军团当然也不会缺席；另外值得一提的是，还与国家大剧院合作首演了一系列本土杰出作曲家的新作。德国著名指挥家、莱比锡广播乐团音乐总监、日本札幌交响乐团音乐总监马克思·博莫、德国指挥家舒马尔夫斯、德国著名大提琴家古斯塔夫·瑞维尼乌斯、著名男高音歌唱家卡雷拉斯，著名钢琴演奏家郎朗、陈萨、谭小棠，小提琴家吕思清、宁峰、黄蒙拉、朱丹、文薇，大提琴家秦立巍，日本著名动漫音乐大师久石让等一系列国际名家的合作，对乐团的进步可谓意义非凡。
2014年，为庆祝中国国家芭蕾舞团成立55周年纪念，“芭交”灌制了一套8CD的音乐会现场唱片集，业内人士对唱片集的艺术水准给予了很高评价。随着我国文艺事业改革步伐的进一步迈进，相信“芭交”在未来的首都艺术舞台上必然会成为独树一帜、具有自身无可替代特点的一支不可小觑的力量。
1.2米以下儿童谢绝入场
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