经典民族歌剧《洪湖赤卫队》首排于1958年，1959年10月该剧作为湖北省向国庆十周年献礼剧目首次进京演出，从此成为中国民族歌剧的瑰宝。我国老一辈党和国家领导人周恩来、董必武、贺龙、陈毅等都欣赏过该剧的精彩演出，并给予高度评价。该剧被拍成的电影更是家喻户晓，风靡华夏大地。剧中著名唱段《洪湖水浪打浪》《没有眼泪没有悲伤》《看天下劳苦人民都解放》等，成为半个多世纪以来刻录于国人心中的集体记忆，凸显了共产党人坚定不移的革命信仰和与广大百姓的鱼水情深。

往期剧照

  国家大剧院与《洪湖赤卫队》版权方湖北省歌剧舞剧院携手，将历史基因与时代精神以水乳      交融般的形式呈现，既延续着人民故事的血脉，又吸纳着西洋歌剧的精华。国家大剧院版民族歌剧《洪湖赤卫队》作为向党的第十八次全国代表大会的献礼剧目，在2012年国庆期间隆重首演，获得极大成功与各方好评。后历经多次成功复排演出。2018年《洪湖赤卫队》创排的60周年，国家大剧院再次打磨经典，为祖国69岁生日华丽献礼。

往期剧照

  指 挥：张国勇
  总导演：张继钢
  音乐创作改编：董乐弦
  原版音乐编配：王秀峰、罗怡林
  舞美设计：高广健
  服装设计：吴俊羲
  灯光设计：王瑞国
  化装设计：方绪玲
  多媒体设计：陈小彬、陈彤雨

  主演：
  韩 英：王庆爽、吴娜、马娅琴
  刘 闯：王 凯、秦德松
  彭霸天：李 琦（特邀）、关致京
  韩 母：黄华丽、孟萌
  秋 菊：王相周、周娜娜
  小 红：吕晓菲、杨策勋
  王金标：杜旭东（特邀）
  老 幺：梁羽丰
  春 生：曹瑞东
  克 虎：任敬辞
  黑 牯：张 洋
  小 刘：郝晓辉
  张副官（戏剧演员）：张乃天
  冯团长（戏剧演员）：殷沛然  
  胡子爹（戏剧演员）：申世杰
  小 宝（戏剧演员）：王仲翔

      1930年，湖北沔阳县委为配合红军行动，暂时把赤卫队撤离彭家墩。国民党保安团与彭家墩恶霸、白极会头子彭霸天趁红军转移撤离洪湖之际，卷土重来，妄图复辟。洪湖赤卫队在乡党支部书记韩英和队长刘闯的带领下，与敌人展开了艰苦曲折的斗争。

  洪湖岸边，赤卫队员喜庆畅想胜利未来。王金标擅自行动引来白匪，赤卫队迅速转移。冯团长带领保安团、白匪把乡亲们驱赶到了洪湖，企图诱捕赤卫队。为营救乡亲们，韩英挺身而出不幸被铺。面对敌人的严刑拷打、威逼利诱，韩英始终坚贞不屈。

  赤卫队在党的领导和乡亲们的支援下，坚持斗争，终于打回了彭家墩，击毙了彭霸天，消灭了保安团和地方反动武装，红旗又在洪湖上迎风飘扬。

张国勇指挥
  中国著名指挥家、音乐教育家。1983年毕业于上海音乐学院指挥系。1997年被莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院授予音乐博士学位。先后师从中国著名指挥家、音乐教育家黄晓同教授和享誉世界的指挥大师罗日杰斯特文斯基。现任上海音乐学院教授、指挥系主任、上海歌剧院首席指挥、青岛交响乐团音乐总监。在多年的艺术生涯中，先后与国内外著名歌剧院、交响乐团合作指挥演出了一系列歌剧、芭蕾舞剧、交响合唱等经典作品，尤其擅长指挥俄罗斯作品，是目前国内公认的肖斯塔科维奇交响曲的最佳诠释者。

  他的指挥风格简明自然富有灵性，如火的激情与深刻的理性浑然天成，极具艺术张力和现场感染力。敏锐的听觉、扎实的基本功、行之有效的排练方法和对作品结构的完整把握，所到之处无不给乐团和听众留下深刻的印象。

  近年来，多次在重大国际文化交流活动中担任中国的文化使者，代表国家参与了与美、俄、德、意、法、拉美等国共同举办的文化年活动。

  2014年在由国家大剧院制作的广受好评的歌剧高清电影《卡门》、《骆驼祥子》中担任指挥。2015年，应国家大剧院之邀参加了中国歌剧意大利巡演。2016年指挥中国爱乐乐团成功地完成了乐团在俄罗斯的首次亮相，获得广泛好评。

  2006年应邀担任第八届西班牙卡达喀斯国际指挥大赛评委。
  他的导师罗日杰斯特文斯基曾兴奋地对音乐评论家们说：“我给了张国勇莫斯科音乐学院指挥系有史以来的最高分，他可以在世界上任何一个乐团找到自己的位置。”
  现任上海音乐家协会副主席、中国音乐家协会副主席。

张继钢总导演
  艺术家、艺术教育家、文艺理论家。
  中华文化促进会副主席；“中华民族二十世纪舞蹈经典”获奖人；中国残疾人艺术团终身艺术指导；中国舞蹈界唯一“世纪之星”称号获得者；经典舞蹈《千手观音》的缔造者；经典杂技《肩上芭蕾·东方的天鹅》的创始人；北京2008年奥运会开闭幕式副总导演，残奥会开闭幕式执行总导演，纪念世界反法西斯战争胜利暨抗日战争胜利六十周年大型音乐舞蹈史诗《为了正义与和平》总导演，庆祝中华人民共和国成立60周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》总导演。
  担任国际、国家级大型晚会总导演70余次，创作舞蹈作品500余部。在舞蹈、舞剧、歌剧、京剧、杂技、歌舞剧、说唱剧、舞蹈诗等多种艺术领域均有突出建树，大部分作品曾在100多个国家和地区上演或移植上演，获国际比赛金奖14次、国内金奖50余次，多次获国家舞台艺术精品工程“十大精品”剧目和中宣部“五个一工程”奖。代表作有：舞蹈《千手观音》《黄土黄》《一个扭秧歌的人》等，杂技作品《肩上芭蕾·东方的天鹅》，舞蹈诗《我的梦》《侗》，舞剧《野斑马》《一把酸枣》《千手观音》等，音乐剧《白莲》，民族音画《八桂大歌》，新编史诗京剧《赤壁》，说唱剧《解放》等。

  担任北京大学、清华大学、国防大学、北京师范大学、首都师范大学、中国艺术研究院兼职教授及国内多所文艺院团终身首席艺术指导。先后赴全国各地（除台湾）和世界20多个国家及地区讲学访问，并在中宣部、外交部、最高人民法院、国防大学、北京大学、清华大学、复旦大学、美国俄亥俄州大学、德国慕尼黑大学等国内外几十所大学做过100多场专题讲座。

  在国家重要报刊上发表数十篇学术理论和艺术创作研究文章，著有《张继钢论艺术》系列丛书，其中《限制是天才的磨刀石》《打开关键》《让灵魂跟上》《秉烛夜话》已先后出版。
  曾获得党中央、国务院授予的“北京奥运会残奥会先进个人”以及“2005·中国十大魅力英才”、“2008·中国八大文化人物”、“2009·中国骄傲·第8届十大新闻人物”、“2010·中国时代新闻十大领军人物”、第三届华鼎奖“中国舞蹈家公众形象满意度调查第一名”、2011年“文娱十年最具影响力艺术家”、中宣部第三届全国中青年“德艺双馨”文艺工作者、2012年第十四届中国上海国际艺术节“特别贡献奖”、“2017中华文化人物”等二十多项国家级荣誉称号。

董乐弦音乐创作改编
  深圳交响乐团三级作曲。主要乐队作品：管弦乐《中国序曲》(2005年在维也纳金色大厅由莫扎特交响乐团演奏)、交响组曲《江姐》(2002年由北京交响乐团演奏)、百年交响歌乐《春天的故事》（2004年由北京交响乐团演奏）；舞剧音乐《千手观音》、《阴山古歌》；记录片音乐：建党九十周年央视纪录片《旗帜》、反法七十周年央视纪录片《东方主战场》；声乐作品：2008年北京残奥会开幕式《天域》、建国六十周年晚会《复兴之路》合唱《闪光记忆》。

高广健舞美设计
  国家大剧院舞台美术总监，国家一级舞美设计，文化部优秀专家，中国舞台美术学会副会长。
  舞台设计作品多次荣获文化部“文华大奖”舞台美术设计奖、中国舞台美术学会“学会奖”，多部作品入选年度“国家十大舞台艺术精品工程剧目”，并曾荣获第二届中央戏剧学院“学院奖”、第二届中国舞台美术展览会“作品大奖”。因京剧《天下归心》，他荣获了2015年PQ国际舞台美术展演出设计金奖。

  二十多年的舞台设计实践中，高广健与众多国内外著名导演及表演艺术团体合作，作品涉猎广泛、风格多样，涵盖了歌剧、舞剧、话剧、京剧、地方戏曲、大型旅游演艺、空间装置等多个艺术种类。主策展《2011、2015北京舞台美术设计邀请展》，联合策展《2010年上海世博会最佳城市实践区——深圳馆》。

  主要舞台设计作品：歌剧《图兰朵》(1997年意大利佛罗伦萨节日歌剧院剧场版、1998年北京紫禁城太庙实景版、2003年韩国首尔、2005年法国巴黎、德国慕尼黑体育场版、2008年国家大剧院剧场版、2009年国家体育场鸟巢版)、《弄臣》、《茶花女》、《苍原》、《魔笛》、《赵氏孤儿》、《中山·逸仙》、《山村女教师》、《洪湖赤卫队》、《唐·帕斯夸莱》、《娜拉》；舞剧《大梦敦煌》、《情天恨海圆明园》、《马可波罗》、《粉墨春秋》、《十月·春之祭》；京剧《赤壁》、《天下归心》、《丝路长城》；话剧《王府井》、《样式雷》；说唱剧《解放》、民族乐剧《印象·国乐》、大型山水实景舞台剧《边城》等。

吴俊羲服装设计
  毕业于中央戏剧学院舞台美术系服装与化妆设计专业。北京儿童艺术剧院股份有限公司服装设计、2018cisd中国先锋戏剧青年设计师。

  主要作品：歌剧《图兰朵》《艺术家生涯》《鼻子》《大汉苏武》《冰山上的来客》《洪湖赤卫队》，话剧《犀牛》《甲申记》《唐璜》，沪剧《邓世昌》，秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》，音乐剧《风中丽人》，以及多部大型电视节目的服装设计。

  曾获奖项：中国舞台美术学会奖、国家精品工程奖、五个一工程奖、文华大奖、中国青年时装设计师创意时装设计大赛“最佳创意奖”。

王瑞国灯光设计
  中国国家话剧院国家一级舞美设计师，国家文化部优秀专家、高级职称评委、国家艺术基金专家评审组专家。毕业于上海戏剧学院舞美灯光设计专业。先后多次荣获“文华奖”、“荷花杯”、“金鹰奖”等国家级舞台美术和灯光设计大奖。曾担任国家大剧院版大型京剧《赤壁》灯光总设计，北京2008年奥运会、残奥会开幕式舞美灯光主任设计师，获筹备工作优秀个人奖。
  主要作品：北京2008年残奥会开幕式《和梦一起飞》，舞剧《一把酸枣》、《千手观音》、《天边的红云》、《霸王别姬》、《瓷魂》、《梅兰芳》、《库布奇》等，现代舞剧《莲花》，大型民族音画《八桂大歌》，功夫剧《功夫传奇》，大型民族音乐剧《白莲》，大型晚会《我的梦》，大型民族歌舞剧《呼伦贝尔大雪原》，大型全景马秀《蒙古马》，大型音乐舞蹈《向着太阳的宣言》，大型长态舞剧《喜马拉雅》，大型舞台剧《马可波罗传奇》，大型长态歌舞剧《蝴蝶之梦》、《草原传奇》、新版《梦幻漓江》、《海边的梦》、《海边的诗》、《梦归琴岛》，大型杂技晚会《今夜星光灿烂》，话剧《一个和八个》、《萨拉姆的女巫》、《老兵》、《李大钊》、《怀疑》、《良辰美景》、《九三年》、《四世同堂》等，昆曲《旧京绝唱》，川剧《董竹君》等。

方绪玲化装设计
  近年与国家大剧院及国际一流团队合作多部重量级歌剧有：《蝙蝠》、《爱之甘醇》、《灰姑娘》《假面舞会》等。国家一级舞美化装造型设计师。毕业于上海戏剧学院舞台美术系，现任中国歌剧舞剧院化装造型设计师。艺术创作涉猎广泛，设计风格丰富多样。设计创作涉及歌剧、舞剧、话剧、电影、电视剧和众多大型晚会等诸多领域。主要歌剧舞剧设计作品：《原野》、《南京1937》、《清明上河图》、《八女投江》、《青春祭》、《篱笆墙的影子》、《茉莉花》、《在那遥远的地方》、《红河谷》。

陈小彬多媒体设计
  新媒体、视频创意策划导演。2005年创建北京同盟视线数字文化传媒公司至今。期间参与策划创作制作了大量演出创意策划、舞美设计、剧场舞台多媒体视频及宣传片、纪录片、MV、独立短片拍摄、剧本创作等工作。2006年参与中央民族乐团《盛装民乐》大型音乐会，任职视频导演、舞美核心创意。2008中国儿艺舞剧《十二生肖》、《小蝌蚪找妈妈》、《白雪公主》核心创意、多媒体导演。2011《阎维文北京五棵松体育馆大型演唱会》多媒体视频策划、设计制作。2012北京台春晚开场视频多媒体导演。2014年舞剧《阴山古歌》核心创意团队视频导演。2015年《33届洛阳牡丹文化节》核心创意团队、视频导演。2015年柳州艺术剧院舞蹈诗《侗》核心创意团队，任职视频、多媒体设计制作导演。2016年国际G20首脑峰会《最忆是杭州》室内版文艺演出视频总设计、视频导演。2017年山西歌舞剧院《为有牺牲多壮志》舞剧核心创意及多媒体视频特效导演。2017中国杂技团第四届中国国际马戏艺术节“金虎奖”《九级浪》节目视频总设计师。2017《金帆艺术团30周年》文艺演出核心创意及视频导演。2018年舞剧《望海》多媒体策划，视频导演。

陈彤雨多媒体设计
　　毕业于中央民族大学，后在中央戏剧学院进修舞美专业，常年活跃于国内各地影视、舞美视频设计领域，多次参与国家、国际级重大文艺演出舞美视频设计项目。主要作品包括：2008年北京奥运会、残奥会开闭幕式舞美多媒体设计汇报、大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》部分篇章视频设计、武警部队重新组建30周年庆典晚会《忠诚卫士永向党》视频设计、解放军艺术学院50周年院庆晚会《光荣与梦想》视频设计、2011阎维文大型演唱会《钢枪·玫瑰》视频设计、北京军区第14、15届《多彩的军营》文艺汇演晚会视频设计、余翌子《爱无止境》武汉音乐会视频设计、山东曲阜大型舞剧《孔子》视频设计、鄂尔多斯大型舞剧《美丽草原我的家》视频设计等，获到观看领导的高度评价和社会的广泛好评。

焦淼合唱指挥
  现任国家大剧院合唱团助理指挥，国家大剧院青年室内合唱团指挥。毕业于中国音乐学院指挥系，师从于我国著名指挥家吴灵芬教授，并得到著名指挥家严良堃先生的指导。

  曾在国家大剧院制作的《西施》、《卡门》、《茶花女》、《图兰朵》、《托斯卡》、《洪湖赤卫队》、《山村女教师》等多部中外歌剧中担任合唱指挥。在国家大剧院与著名指挥家郑明勋合作的威尔第《安魂曲》中，担任合唱排练工作，受到大师的肯定与好评。2014年7月赴美国南加州大学桑顿音乐学院交流访学，期间开设的“中国合唱作品”系列讲座，受到了在校师生的广泛好评。

  作为一名合唱指挥，她在歌剧及艺术歌曲合唱作品的诠释方面积累了丰富的经验，曾指挥国家大剧院合唱团演出了《聆听金色岁月》、《奇妙的和谐》等多场专场音乐会，主持了一系列内容丰富、形式多样的合唱艺术沙龙及普及教育活动，受到广大艺术爱好者的欢迎。

王庆爽饰 韩英
  中央歌剧院青年女高音歌唱家，国家一级演员，中宣部文化名家暨“四个一批”人才，毕业于解放军艺术学院（本科）、中国音乐学院（研究生），师从于著名声乐教育家马秋华教授。
  获得了全国三大声乐比赛冠军：中央电视台“第十五届全国青年歌手电视大奖赛”民族组第一名；“第六届中国音乐金钟奖声乐比赛”民族组金奖第一名；文化部“第八届文华奖全国声乐比赛”金奖第一名；因而成为中国声乐比赛“大满贯”。
  她获得的其他奖项还有：文化部“首届中国歌剧节”“优秀表演奖”；文化部“第十届中国艺术节”优秀表演奖；文化部“第二届中国歌剧节”“优秀表演奖”；全军第十届文艺汇演表演一等奖；中国广播电视协会“金号全国听众最喜爱的歌手”十大金牌歌手奖等。
  近年来，主演的歌剧作品有：《土楼》《洪湖赤卫队》《八月桂花遍地开》《大舜》《阿拉腾陶来》《悲怆的黎明》《屈原颂》《红色娘子军》《蔡文姬》《党的女儿》《张思德》《刘三姐》《松毛岭之恋》。代表作有《断桥遗梦》、《千古绝唱》、《梁祝新歌》、《知己红颜》、《昭君》、《假如今天你还在》、《月亮看我》、《心潮》等歌曲。

吴娜饰 韩英
  中国人民解放军文化艺术中心文艺部，青年女高音歌唱家，国家一级演员，中国音乐家协会会员，全国青联委员，硕士研究生，五次荣立三等功，北京市特授予“春风行动使者”称号。
  全国重大声乐比赛多次获奖，全军文艺汇演声乐表演一等奖、中央电视台“三角杯”第六届军旅歌曲音乐电视大赛专业组金奖、中国音乐《金钟奖》全国声乐大赛金奖、第十三届中央电视台全国青年歌手电视大奖赛专业组民族唱法金奖、第十五届中央电视台全国青年歌手电视大奖赛担任决赛评委，2013年和2017年担任中国音乐《金钟奖》评委。
  主要代表作品有：歌曲《我为你歌唱》、《断桥遗梦》、《爱在中国》、《换上新军装》、《走在幸福的路上》、《向四方》、《红色旅程》、《我心永爱》、《中国赞美诗》等，多次出版个人专辑，多次成功举办个人独唱音乐会，在全国重要晚会当中担任独唱。

马娅琴饰 韩英
  女高音歌唱家，国家一级演员。中国音乐家协会和中国戏剧家协会会员。
  初习汉剧，工青衣，师从汉剧大家程彩萍并获陈伯华大师指点，领衔主演了多部汉剧传统名剧。她与彭家鹏指挥东方交响乐团合作演出的《白花亭》开交响汉剧之先河。
  在一系列的声乐比赛中，先后获得CCTV全国青年歌手电视大奖赛“荧屏奖”、第八届中国艺术节“三峡风”长江流域歌手大奖赛民族组金奖以及湖北音乐最高奖“金编钟”金奖等荣誉。
  2000年后从事民族声乐演唱和民族歌剧表演，先后在歌剧《江姐》、《洪湖赤卫队》 、《八月桂花遍地开》、《楚庄王》等舞台剧中担任女一号A组，是湖北省戏剧表演最高奖“牡丹花”奖、楚天文华奖金奖和第九届湖北“屈原文艺奖”得主。她演出歌剧《洪湖赤卫队》近千场，被誉为“第四代韩英”并得到公认。2009年在该剧首登国家大剧院的全部演出中领衔主演“韩英”，后应邀出任该剧“国家大剧院版”主力阵容，在展演收官场大放异彩。
  她先后赴西班牙、挪威、澳大利亚、新西兰和哈萨克斯坦、日本、韩国、越南、美国、墨西哥等国及港澳地区演出。
  她的声音明亮、通透、饱满、润泽、唯美；表演自然、朴实、内在, 舞台形象端庄、大气，擅长用音乐表现人物的内心世界。

王凯饰 刘闯
  曾参演国家大剧院版歌剧《洪湖赤卫队》（刘闯）、原创歌剧《赵氏孤儿》（屠岸贾）、《方志敏》（方志敏）、原创中国史诗歌剧《长征》（彭政委）、原创中国红色经典民族歌剧《金沙江畔》（金明）。
  原陆军政治工作文工团青年男高音歌唱家，中国音乐家协会会员，中国艺术家协会理事，北京市东城区音乐家协会副主席，北京市公安消防宣传公益大使，中国文联志愿者协会会员，凤凰卫视新媒体公益形象大使。江西豫章师范学院客座教授，郑州大学西亚斯学院兼职教授。
  曾荣获：意大利贝里尼国际声乐比赛金奖、意大利威尔第国际声乐大赛中国赛区金奖、意大利佛洛伦萨乌尔巴尼亚国际声乐比赛金奖、意大利圣天使国际声乐比赛金奖、九大艺术院校中外歌剧比赛金奖、日本蝴蝶夫人国际声乐比赛第三名、文化部第十届全国声乐比赛铜奖、第十三届青年歌手电视大奖赛优胜奖等。
  在日本东京大剧院上演的马斯卡尼歌剧《伊利斯》，饰演男一号“大阪”；国内剧院上演的《守望天山》，饰演男一号“陈俊”；《钓鱼城》饰演男一号“忽必烈”；《木雕的传说》饰演男一号“巴特尔”；《孔子》饰演男一号“孔子”等。

秦德松饰 刘闯
  男高音歌唱家，国家一级演员，中国音乐家协会会员，湖北音乐家协会委员，湖北省歌剧舞剧院党委副书记、副院长。

  一直从事舞台表演工作，担任独唱及歌剧主要角色扮演，多次参加重大演出及出访文化交流活动演出。在2011年首届中国歌剧节中获个人表演奖，2013年获得湖北省第八届《屈原文艺奖》人才奖，2006年获湖北省戏剧“牡丹花奖”，并多次在省内外声乐大赛中获奖：包括全国民歌大赛金奖、湖北省“新人新作”比赛声乐金奖、首届湖北省“金编钟奖”声乐比赛民族组第一名。在1999年第三次复排的歌剧《洪湖赤卫队》及2012年10月国家大剧院版歌剧《洪湖赤卫队》中扮演“刘闯”，扮演这一角色已有19个年头，一人担任这一角色至今在全国巡演900多场，其表演朴实大方，极富激情，塑造的人物受到专家和观众的肯定和好评。被誉为第三代“刘闯”。2017年在原创民族歌剧《楚庄王》中成功扮演“楚庄王”，并于2018年元月参加中国第三届歌剧节受到专家和观众的肯定和好评。

李琦饰 彭霸天
  中国武警总政治部文工团国家一级演员。

关致京饰 彭霸天
  国家大剧院驻院歌剧演员，国家一级演员。曾参演国家大剧院制作歌剧《骆驼祥子》《游吟诗人》《艺术家生涯》《山村女教师》《茶花女》《爱之甘醇》《图兰朵》《赵氏孤儿》《弄臣》《西施》《罗恩格林》《费加罗的婚礼》《威廉·退尔》《冰山上的来客》《诺尔玛》《歌女乔康达》《长征》《卡门》《麦克白》《阿凡提》《金沙江畔》《兰花花》等。

  中国音乐学院考级委员会声乐评委，高等院校高水平艺术团评委，东城区青联委员。曾获文化部第八届全国声乐比赛“文华奖”（政府奖），文化部首届“中国歌剧节”获歌剧表演奖。

  2005年考入世界著名歌唱家卡罗·贝尔冈齐大师班并获奖学金，2013年在意大利的摩德纳，从近六百名歌手中脱颖而出，考取政府全额奖学金，现师从世界著名女高音歌唱家米雷拉·弗雷妮。第一届“金色彼岸之声”新人新作声乐比赛优秀奖，第三届中国人唱外国歌电视大赛水晶奖。

  主演作品：威尔第《安魂曲》，德沃夏克《D 大调弥撒》，莫扎特《安魂曲》《C小调弥撒》，罗西尼《圣母悼歌》，歌剧《江姐》《原野》《热瓦普恋歌》《莎乐美》《蝴蝶夫人》《魔笛》《汤豪塞》《茶》《国王》《弄臣》《岳飞》等。

黄华丽饰 韩母
  中央军委政治工作部歌剧团著名女高音歌唱家，歌剧表演艺术家，中国人民大学博士研究生，国家一级演员，中国国际声乐艺术研究会副主席，中国音乐家协会会员，解放军艺术学院音乐系特聘声乐教授，央视第15届青歌赛决赛评委，文化部文华表演奖获得者，中国金唱片奖获得者。被总政治部评为贡献突出的专业英才和带教导师。六次荣立个人三等功，被誉为“军中夜莺”和“中国教科书级别的全能女高音”。

  近年来，黄华丽多次参加国家举办的大型音乐活动，并担任第十五届中央电视台青歌赛的评委、文化部声乐比赛评委、全军高级职称评委。2010年受邀在日内瓦联合国万国宫参加《感知中国》的演出。是当今中国歌剧舞台上最富实力的歌剧表演艺术家之一。她的代表歌曲《我心永爱》《眷恋》《党的女儿》《藏羚羊的诉说》《思儿》《娘在那片云彩里》《山丹丹开花红艳艳》《山鬼之歌》《航天圆舞曲》等歌曲被收录为我国高等艺术院校声乐教材，深受广大音乐爱好者的喜爱并在全国音乐院校中广为传唱。 

孟萌饰 韩母
  女高音歌唱家，邵阳学院青年教师。毕业于中国音乐学院。师从著名声乐教育家朱以为先生。
  2002年开始演唱著名旅法作曲家陈其钢先生的大型交响乐作品《蝶恋花》，多次随团赴香港、欧洲、美国、英国、澳大利亚悉尼歌剧院、埃及开罗歌剧院等世界著名音乐厅进行巡演，并三次登上卡内基音乐厅的舞台；与世界著名指挥余隆、汤沐海、张弦、艾度·迪华特、张国勇、张艺、杨洋等多次合作。接受国家大剧院邀请，参演红色经典歌剧《洪湖赤卫队》，担任剧中“韩母”；参演儿童歌剧《阿凡提》，担任“巴依老婆”。

  陈其钢先生给孟萌的推荐信中写道“孟萌是一位难得的既有美声基础又懂得传统京剧演唱的演员，是“蝶恋花”交响组曲中身兼花腔，美声和青衣的不可替代的演员”。纽约时报这样描述“孟萌的声音极富感染力，她用她的声音诠释了最完美的的东方音乐”。英国每日邮报评论道“中国歌唱家孟萌的演唱风格表现出极高的艺术性，声音存满迂回曲折的弹性和高度的和谐” 。英国卫报说“非凡的孟萌以缠绵的声音和微分音的悲啼营造出诱惑和不安”。英国独立报评论“孟萌的演唱成为舞台上最有力，最富有变化的乐器...”。

王相周饰 秋菊
    师从于著名抒情花腔女高音歌唱家吴碧霞教授，曾荣获2008年第四届“中国情歌广播电视歌手大赛”民族唱法专业组铜奖。2010年出演中国首部动漫情景歌舞剧《魔幻仙踪》，出演女一号海婴；2011年11月获得中国政府音乐奖金钟奖民族唱法优秀奖；2012年获得中央电视台青年歌手大奖赛吉林赛区民族唱法金奖；2013年获得第二届亚洲国际声乐比赛中国唱法铜奖；2014年1月获得第四届金莺奖全国声乐比赛民族组金奖；2014年获得国家文化部举办第十一届全国声乐比赛民族组优秀奖；2015年4月获得中央电视台《星光大道》周冠军。

周娜娜饰 秋菊
    湖北省歌剧舞剧院优秀青年演员，国家二级演员，湖北省戏剧家协会会员。曾获得“第十二届全国青年歌手电视大奖赛”湖北赛区组合“二等奖”、“最佳表演奖”及“湖北省金编钟大奖赛”组合“金奖”。曾在歌剧《江姐》中饰演“小华”一角。音乐剧《大三峡》中饰演护士，该剧得获“文华剧目奖”。参演音乐舞蹈史诗《编钟乐舞》，并赴德国文化交流活动。在大型名族原创歌剧《楚庄王》中饰演四妃子，并参加第三届中国歌剧节。在歌剧《洪湖赤卫队》中饰演“秋菊”，饰演这一角色已有10年，随团走遍全国大江南北，并荣幸参加“第三届中国歌剧节”展演。2009年在国家大剧院版红色经典民族歌剧《洪湖赤卫队》中再次饰演“秋菊”，以纯朴甜美的造型、细致真挚的表演、清脆亮丽的嗓音，赢得了观众的欢迎和专家的一致好评。

吕晓菲饰 小红
    硕士毕业于上海音乐学院声乐歌剧系，师从王凯蔚教授。2011起连续三年受邀参演国家大剧院制作民族歌剧《洪湖赤卫队》。2015年入选ISING国际青年歌唱家培养计划。2016年在上海音乐学院与日本昭和大学联合制作的莫扎特歌剧《女人心》中饰演女主角Fiordiligi一角，同年赴韩国大邱歌剧院参演此剧并大获成功。2017年出演上海音乐学院制作莫扎特歌剧《唐璜》，成功饰演女主角Don Anna。2018年受邀参加贵阳新年音乐会担任唯一女嘉宾。曾获2016年孔雀杯全国艺术高等院校声乐比赛金奖、舒曼艺术歌曲国际声乐比赛金奖等。

杨策勋饰 小红
     青年女高音，毕业于原解放军艺术学院（现改名为国防大学军事文化学院）本硕连读，先后师从于女高音歌唱家黄华丽教授、男高音歌唱家李双江教授。曾荣获第三届“金莺奖”铜奖、第九届全军文艺汇演一等奖、第十五届CCTV全国青年歌手大奖赛广东赛区第四名。曾多次参加中央电视台节目录制，在校期间曾出访日本、新加坡等地，并多次完成外事活动任务。

杜旭东饰 王金标
    现任中国人民解放军海军政治部文工团电视艺术中心艺术指导，国家一级演员。主要影视作品：电影《有话好好说》中饰小个子民工，电视剧《大宅门》中饰韩荣发，《神医喜来乐》中饰孟庆和，《种啥得啥》中饰林老三，《大宋提刑官》中饰唐二宝，《别拿豆包不当干粮》中饰大嘴叉子，《三国演义》中饰庞统，《洪湖赤卫队》中饰王金标，《雪豹》中饰三当家，《错嫁》中饰曲得胜，《离婚前规则》中饰蒋勇，《我的故乡晋察冀》中饰侯景太等。2009年荣获第六届全国“德艺双馨”电视艺术工作者称号，同年荣获第九届全军文艺汇演表演二等奖；2010年荣获中国风尚电视人物十大风尚男演员；2014年荣获第十届全国十佳电视剧演员；2015年荣获第二届亚洲微电影节优秀男主角；2017年荣获第十三届“德艺双馨”艺术家称号。享受国务院政府特殊津贴。现为中国电视艺术家协会理事、中国电影家协会会员、中国戏剧家协会会员、中国视协艺术家诗书画学会副会长（1990年4月至1992年5月在中央美术学院油画系大专班学习）。

梁羽丰饰 老幺
 

曹瑞东饰 春生

任敬辞饰 克虎
 

张洋饰 黑牯

郝晓辉饰 小刘

张乃天饰 张副官
 

殷沛然饰 冯团长
 

申世杰饰 胡子爹
 

王仲翔饰 小宝
国家大剧院合唱团
  国家大剧院合唱团是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。  
  国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。

  伴随国家大剧院合唱团八年来的成长过程的，有诸多当今全世界最优秀的艺术大师：包括著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、乌戈·德·安纳、陈薪伊、曹其敬、廖向红、易立明、李六乙、田沁鑫，著名指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、丹尼尔·欧伦、郑明勋、梵志登、安东尼奥·帕帕诺、雅尼克·涅杰-瑟贡、严良堃、杨鸿年、吕嘉、张国勇、李心草、郑健、杨力，著名歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、茵瓦·穆兰、胡安·彭斯、布兰登·乔瓦诺维奇、弗朗切斯科·梅里、阎维文、戴玉强、魏松、莫华伦、袁晨野、廖昌永、章亚伦、张立萍、迪里拜尔、孙秀苇、和慧、杨光、李晓良等。大师们对国家大剧院合唱团有着很高的赞誉，世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”；已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃,充满热情的合唱团，他们有着美妙的，和谐的声音，而且训练有素”；指挥家雅尼克·涅杰-瑟贡说“简直难以置信！他们的声音太美了，我觉得他们还会越来越强大，他们的水准没有封顶！”

  作为中国最优秀的两栖合唱团，他们用丰富的声乐表现力和饱满的热情塑造了一个又一个鲜活、生动的歌剧人物形象，为推动国家大剧院艺术生产的进一步发展发挥了积极的作用。自成立以来，积极参与国家大剧院制作的原创歌剧《西施》《山村女教师》《赵氏孤儿》《美丽的蓝色多瑙河》《运河谣》《骆驼祥子》《冰山上的来客》《日出》《这里的黎明静悄悄》《方志敏》《长征》《金沙江畔》《兰花花》《阿凡提》等，中外经典歌剧《白毛女》《洪湖赤卫队》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《爱之甘醇》《托斯卡》《蝙蝠》《漂泊的荷兰人》《假面舞会》《罗恩格林》《霍夫曼的故事》《奥赛罗》《纳布科》《费加罗的婚礼》《意大利女郎在阿尔及尔》《游吟诗人》《乡村骑士》《丑角》《诺尔玛》《唐·帕斯夸莱》《阿依达》《弄臣》《塞维利亚的理发师》《叶甫盖尼·奥涅金》《安德烈·谢尼埃》《玫瑰骑士》《西蒙·波卡涅拉》《参孙与达丽拉》《歌女乔康达》《唐豪瑟》《麦克白》《水仙女》《拉美莫尔的露琪亚》《特里斯坦与伊索尔德》《法斯塔夫》等五十多部作品的演出。其展现的艺术水准获得了业内人士及观众的一致好评。

  除歌剧演出外，国家大剧院合唱团还策划与参演了许多大型声乐作品及主题音乐会：包括《贝多芬第九交响曲》《马勒第二交响曲》《马勒第三交响曲》《马勒第八交响曲》威尔第《安魂曲》《纪念黄自诞辰110周年音乐会》，歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐·璜》及大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》《胜利与和平—纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年文艺晚会》和《杭州G20国际峰会文艺演出》《永远的长征-纪念红军长征胜利80周年大型文艺晚会》《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》等多场国家级重大政治性演出。通过音乐会这一艺术载体，让广大观众更加了解合唱的魅力和国家大剧院合唱团不懈追求的艺术精神。

  作为极具时代精神的歌唱使者，国家大剧院合唱团始终重视观众培养，积极策划和参与周末音乐会、经典艺术讲堂。每年40余场国家大剧院公益演出，进学校、进社区、进企业、进军营、进医院，为高雅艺术的普及与传播，提高人们的审美情趣贡献自己的力量。同时，国家大剧院合唱团也不断地将国家大剧院的艺术产品和优秀的经典作品传播至国内外，他们曾参与国家大剧院原创歌剧《冰山上的来客》全国七个省市巡演，原创歌剧《方志敏》江西巡演，歌剧《长征》第三届中国歌剧节南京巡演。先后出访新加坡、韩国、日本等国家和香港、澳门地区参加演出交流活动，受到国内外同行和观众的一致好评。特别是2015年随国家大剧院远赴意大利参加了歌剧《骆驼祥子》为期17天的巡演，大获成功，展现了丰富的音乐表现力。

  新世纪的北京，充满着高雅艺术的繁荣气息，国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给中国的歌剧事业，为梦想、为艺术，不断前行！

​青岛交响乐团
  青岛交响乐团在青岛市政府的直接支持下，重新组建于2005年，现任艺术总监为著名指挥家张国勇先生，乐队首席为小提琴演奏家刘玉霞女士。重组以来，历经十多年不断发展，已成为中国优秀的职业交响乐团之一。

  青岛交响乐团以“外宣城市 内惠市民”为发展理念。作为城市的文化使者---“为你而歌 琴韵天下”：2007年，代表国家赴俄罗斯参加“中俄文化年”演出；2009年，为纪念中美建交三十周年，赴美多地进行巡演；2014年，代表国家赴法参加“中法文化年”系列演出；同年，受邀赴意大利、斯洛文尼亚等地参加“城市音乐节”演出。2015年，携手美国华盛顿合唱团在京、沪、穗、港等地进行了“华美和声”全国巡演。2016年，受国家委派，参加“中拉文化交流年”交流活动，赴阿根廷、智利两地进行巡演。另外，乐团还应邀参加“北京国际音乐节”等重要国内演出活动，并参与多部国家大剧院制作的歌剧演奏。

  作为一支城市乐团，普及高雅音乐是不变的责任，青岛交响乐团始终坚持“大众推广 分众普及”，服务城市，惠及市民。相继推出“雅乐惠民”系列公益演出、“公益音乐课堂”、“音乐欣赏讲座”、“公开排练观摩”、“‘深入生活 扎根人民’系列公益演出”等活动。

  此外，乐团积极投入“音乐之岛”城市文化品牌建设，承担了第一、二、三、四届中国国际小提琴比赛和第八、九、十届全国青少年小提琴比赛的协奏，以及第一届李德伦全国指挥比赛的演奏任务。

  青岛交响乐团以“创建一流城市乐团”为目标。尊重艺术规律，坚定职业化道路,连续十年推出音乐季演出，与许多国际知名音乐家进行过成功的合作。其中指挥家：罗日杰斯特文斯基、约翰·尼尔森、里奥·夏巴多、克里斯蒂安·爱华德、托马斯·桑德琳、余隆、谭盾、吕嘉、李心草、谭利华、俞峰、陈燮阳等；演奏家：郎朗、宓多里、林昭亮、古特曼、吕思清、王亮、宁峰、陈萨、李传韵等；歌唱家：和慧、廖昌永、迪里拜尔、黄英、莫华伦、戴玉强等。