青藏铁路作为改革开放的重点工程,是藏族同胞与全国各族人民的连心路,是雪域高原迈向现代化的腾飞路,也是勤劳智慧的中国人民不断创造非凡业绩的奋斗路,被誉为“天路”。
国家大剧院以青藏铁路的建设为题材,以三代人“不忘初心”的坚守筑路为故事主体,紧密围绕民族团结、军民情深的主题立意,集结国内最具实力的艺术家组成核心创作团队,于2018年“七一”档期首次推出这部歌颂藏汉人民情谊、展现改革开放风貌的舞剧作品,为纪念“改革开放四十周年”献礼。
本剧入选2018年北京文化艺术基金、2019年国家艺术基金、2019年度国家舞台艺术精品创作扶持工程剧目。2018年受文化和旅游部邀请参加第十二届全国舞蹈展演开幕式演出,受邀参加北京市文化局“庆祝改革开放四十周年暨优秀现实题材舞台艺术作品展演”等。 出品:国家大剧院 联合制作:国家大剧院、北京歌剧舞剧院 演出:国家大剧院、北京歌剧舞剧院、中央戏剧学院舞剧系
主创 总 编 导:王舸 编 剧:罗斌 音乐总监:印青 作 曲:杨帆 编 舞:张珅、柳雯、丛帅帅 舞美设计:龚勋、刘蓓 服装设计:阿宽 灯光多媒体设计:任冬生 造型设计:贾雷 舞台台本设计:李陟 领衔主演 卢天:黎星 姐姐央金:冯敬雅 弟弟索朗:拉巴扎西
主演 老东北:宋玉龙 小四川:李超 卢天父亲:于建伟 卢天母亲:王金格 扎 西:索朗群旦 卓 玛:李晓慧△ (注:△为北京歌剧舞剧院舞者)
2007年,青藏铁路某隧道。推土机、钻探机、吊车等大型机械设备从远方的地平线处缓缓驶来,轰鸣声中,一群铁路人来到山下,为新隧道破土。经过一片乱石堆时,铁路人意外的遇见了一位中年的藏族妇女(央金)和他的弟弟(索朗)。他们手捧酥油灯,向石堆和地面一把把撒着青稞,仿佛在祭奠着什么。见铁路人到来,索朗莫名地激动起来,喊着铁路人听不懂的藏语,冲过来拦在他们面前,阻止他们进入石堆。央金放下青稞,柔声把索朗叫到自己面前,轻轻地擦拭着手中由于常年抚摸而光可鉴人的酥油灯。回到姐姐身边的索朗安静下来,拿起挂在胸前的一把小口琴吹奏起来。他吹奏的却不是乐曲,而仿佛是火车行进的声音,“呜…呜...呜”。央金平静而深情的凝望着四周散落的乱石堆,用她低沉而沧桑的嗓音,喃喃的说着什么。伴随着她的讲述,所有人仿佛回到了三十年前……
王舸总编导 国家一级导演,中国文联文艺研究院特聘导师,辽宁师范大学舞蹈系客座教授。舞剧《红高粱》获第十四届文华奖,文华编导奖、表演奖、文华大奖;舞剧《徽班》获北京丹尼国际舞台表演奖、最佳导演奖提名,国家五个一工程奖和精品工程奖;舞剧《骑楼晚风》获第十三届文华奖,文华导演奖、文华特别奖。代表作品有:舞剧《大禹》《诺玛阿美》《红高粱》《徽班》《东厢记》《骑楼晚风》;音乐剧《我是川军》;舞蹈《转山》《长恨歌》《尼苏新娘》《凤悲鸣》《汉宫秋月》《阿婆的幸福生活》《过早》《中国妈妈》《父亲》《桃夭》《铜雀女》《乡间曲》《拉木鼓人》《恋舞彝山》《千红》《嘎小子》《彝风》《山里红》《黑珍珠》《女儿嫁》。
罗斌编剧 中国舞蹈家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长,中国文联舞蹈艺术中心主任,舞蹈学博士,艺术学博士后,研究员,博士生导师,上海戏剧学院、南京师大音乐学院、河南大学艺术学院客座教授。代表作:论文《中国思维方式与戏曲舞蹈的成因及动律》、《傩字探源》、《假面阴阳——安徽贵池傩舞的田野考察与研究》(博士论文)、《湘西文化生态保护区重点项目研究》(博士后报告)等;著作《戴爱莲:我的艺术与生活》(合著)、《舞越濠江——澳门舞蹈》、《中国古典舞蹈的“和”品格》等。国家重点科研项目“中国傩舞文化研究”、“民间舞蹈文化遗产保护理论问题研究”的主要承担者。中央电视台《舞蹈世界》栏目总撰稿,“CCTV电视舞蹈大赛”、中宣部“五个一工程奖”、文化部“优秀保留剧目评审”、“国家舞台艺术精品工程”、“桃李杯”舞蹈比赛、中国舞蹈“荷花奖”等国家级舞蹈比赛评委。《贾作光自传》主笔。代表作品:舞蹈诗剧《鹤鸣湖》(编剧)、舞蹈诗《天域天堂》(编剧)、舞蹈诗剧《大北川》(艺术总监)、舞蹈诗《延安记忆》(策划)、舞剧《天路》(编剧)、《张骞》(编剧)、《王羲之》(编剧)、《女娲》(编剧)、《传丝公主》(编剧)、《东坡海南》(编剧)、《丝绸之路》(艺术顾问)、《杜甫》(艺术总监)等。
印青音乐总监 中国音乐家协会副主席、中国音协创作委员会主任,中国文联第八、九届全委,全军艺术指导委员会委员,原解放军总政歌舞团一级作曲、原团长,享受国务院特殊津贴专家。
杨帆作曲 青年作曲家。1984年生于南京,自幼学习钢琴,1997年考入上海音乐学院附中师从邓尔博、居文沛学习作曲。2002年升入上海音乐学院作曲指挥系,师从陈刚、陈强斌教授。于2008年毕业,同年考入中央音乐学院,跟随唐建平教授攻读作曲硕士。于2011年毕业,获文学硕士学位。同年特招进入中国人民解放军空军政治部文工团创作室担任作曲,2017年起调入中国国家交响乐团担任作曲。
张珅编舞 原沈阳军区政治部前进文工团演员、编导。主演舞剧《筑城记》曾获第八届中国艺术节“个人文华表演奖”、舞剧《红高粱》曾获第十届中国艺术节“个人文华表演奖”,并曾多次获得“荷花杯”、“CCTV舞蹈大赛“、“全军舞蹈比赛“金、银、铜奖。主演舞剧有《红河谷》《雪域英豪·嘉察》《珍珠湖》《侦查英雄杨子荣》等,并参加2008年奥运会开幕式,担纲《画卷》领舞。创作作品《励兵》《狙击手》《北大荒人》均获“全国舞蹈比赛”、“全军舞蹈比赛”、“CCTV舞蹈大赛”创作二、三等奖;并参与创作舞剧《杨子荣》《诺玛阿美》《大禹》,音乐剧《我是川军》《爱如星火》。
柳雯编舞 青年舞蹈编导,国家二级演员毕业于北京舞蹈学院编导系。舞剧《诺玛阿美》编舞,舞剧《大禹》编舞,音乐剧《我是川军》编舞,作品《转山》编舞,作品《向前跑》编舞,中加合作现代舞剧《彼岸》舞者,舞剧《24节⽓-花间十二声》《水问》《幻茶》《慢放》《希夷》《相聚》《梦三则》舞者,方景秀《红楼梦》黛玉扮演者,话剧《琥珀》舞者等。
丛帅帅编舞 中央民族大学舞蹈学院青年教师,北京市舞蹈家协会会员。编创藏族舞蹈相关教程及作品,分别获得“北京市优秀教学成果”一等奖、“中国舞蹈‘荷花奖’”作品奖、“北京舞蹈大赛”作品奖等荣誉奖项,发表多篇论文,曾带队出访意大利、美国等国家进行交流演出及合作编创。2017年编排“中国舞蹈家协会委约作品”——藏族女子群舞《梦·“宣”》,入选参加由国家民委和文化部主办的“第二届全国少数民族优秀舞蹈作品展演”,第十五届北京舞蹈大赛作品奖、创作一等奖、表演一等奖、指导教师奖,入围全国第十一届“荷花奖”舞蹈大赛决赛。2015年合作编创的藏族男子热巴群舞《布衣者》获第十四届“北京市舞蹈大赛”创作一等奖、表演一等奖,第十届中国舞蹈“荷花奖”作品奖,中国文化部举办的“全国优秀舞蹈剧目展演”,2017年成功申请“国家艺术基金小型舞台艺术创作立项”项目,入选参加由国家民委和文化部主办的“第二届全国少数民族优秀舞蹈作品展演”,获中共北京市委、北京市人民政府颁发的“北京市文学艺术奖”。
黎星饰 卢天 毕业于中国人民解放军艺术学院。曾荣获“首尔国际舞蹈大赛、丹麦哥本哈根现代舞大赛、意大利罗马现代舞大赛、德国汉诺威国际现代舞编导比赛”等6项国际大奖,“中国艺术节文华大奖、国家五个一工程奖、全国舞蹈比赛、全军舞蹈比赛”等国内赛事10余项金奖。曾于2011年与2013年连续两度荣获中央电视台CCTV电视舞蹈大赛表演金奖。2017年成立个人工作室,首部独立制作舞蹈剧场《大饭店》成功上演于国家大剧院,同期主演舞蹈作品《天路》《沙湾往事》《丝绸之路》《yào》《一撇一捺》《花木兰》《青衣》等先后赴美国纽约林肯艺术中心、华盛顿肯尼迪艺术中心及以色列国家歌剧院等地以及布达佩斯之春国际艺术节、kuopio国际舞蹈节等国际艺术节进行表演与交流。近年来受国际著名舞蹈家谭元元、许芳宜之邀,先后赴美国以及台湾地区等地进行合作表演。现以年平均近百场的表演量活跃在世界的舞台。《纽约时报》报道称“黎星是一个干净而又细腻的舞者,他极强的控制力让肢体一次次在舞台空间中到达极致,他的表演令人印象深刻过目难忘。”
冯敬雅饰 姐姐央金 青年舞者,民革党员。毕业于“北京舞蹈学院中国民族民间舞表演专业”,获学士、硕士学位。荣获具有中国舞蹈最高奖之称的——第十届中国舞蹈荷花奖“组委会特别奖”,并称赞冯敬雅是一位不断挑战自己,具有勇攀高峰精神的舞者。第五届CCTV电视舞蹈大赛表演“银奖”。代表作品《长调》《老雁》等;主演舞剧《第五朵金花》《库布其》《唐卡》等。先后受邀出访欧州、北美等地进行文化艺术交流演出。
拉巴扎西饰 弟弟索朗 藏族青年舞者、编导,毕业于中央民族大学舞蹈学院,北京多元素舞蹈剧场创始人。2004年考入上海戏剧学院,2009年考入中央民族大学。师从著名舞蹈教育家次仁桑姆教授、旦周多杰教授、苏自红教授、色尕教授等。 曾获第七届中国舞蹈“荷花奖”现代舞表演铜奖;第十届“桃李杯”舞蹈比赛表演银奖;第九届韩国首尔国际舞蹈大赛金奖;江苏省五个一工程奖、文化贡献奖;第四届少数民族汇演最佳男演员奖和舞剧金奖。 曾担任西藏大型传统歌舞剧《最美庄园》总导演;西藏当雄《当吉仁》赛马艺术节策划及总导演;青海大型歌舞情景剧《天境祁连》执行导演;西藏2018电视春节联欢晚会执行导演、舞蹈总监;藏族当代舞剧《觉》导演、编剧。 主演舞剧《玉树不会忘记》《格桑花茉莉花》《香巴拉》《幸福在路上》《天境祁连》《觉》《最美庄园》《呦呦鹿鸣》等。主要作品有《静静的玛尼石》《1904》《逝去的故土》《巴人》《寻》《网》《生在火塘边》等;创作作品《寻》《逝去的故土》《牦牛》《落》《殇》《唐卡随想》。
宋玉龙饰 老东北 毕业于北京舞蹈学院中国古典舞系。曾获“文华奖”第九届桃李杯舞蹈比赛青年A级男子组三等奖,“文华奖”第八届桃李杯舞蹈比赛群舞二等奖,湖北省金凤杯舞蹈比赛编导创作一等奖,“群星奖”舞蹈比赛一等奖,第五届大学生艺术节表演一等奖、创作一等奖,第四届华北五省舞蹈比赛专业青年组表演一等奖,首届湖北省舞蹈比赛独舞一等奖、群舞二等奖。 主演多部舞剧、舞蹈剧场并与国内外艺术家进行合作,参加北京国家大剧院舞蹈12天、北京舞蹈双周、上海国际艺术节、丝绸之路艺术节、全国舞蹈展演、乌镇戏剧节、中国青年戏剧节,爱丁堡艺术节、日本舞蹈艺术节中日友好文化交流、中德友好文化交流等国内外大型艺术节及文化交流活动。代表舞剧及作品:舞蹈剧场《幻茶谜经》、大型舞剧《大禹》、大型舞剧《丝路花雨》、跨界融合舞台剧《红于二月花》、舞蹈剧场《画皮》、现代舞剧《希.夷》、舞剧《莎乐美》、小型舞剧《足·记》、独舞作品《金刚》等。
李超饰 小四川 青年舞者、编导,毕业于解放军艺术学院。曾获第五届首尔国际舞蹈比赛个人表演金奖,第十届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖,第八届文华奖桃李杯舞蹈比赛个人三等奖,第四届、第五届CCTV电视舞蹈舞蹈大赛金奖,第九届全军文艺汇演金奖,第十届全军文艺汇演银奖,2014年四川省舞蹈比赛金奖。创作及表演作品曾受邀赴美国纽约联合国总部、法国巴黎联合国教科文组织总部、比利时欧盟总部、新加坡、日本、马来西亚等国家进行文化交流,以及芬兰库奥皮奥艺术节、香港城市当代舞蹈节、国家大剧院精品剧目展演周、上海国际艺术节。主要作品:独舞《枫》《跳菜汉子》,舞蹈《丽人行》《从军行》《在路上》,舞剧《杜甫》《花木兰》《丝海梦寻》,舞蹈剧场《大饭店》等。
于建伟饰 卢天父亲 毕业于解放军艺术学院,曾获第三届、第七届CCTV舞蹈大赛金奖,全军文艺汇演金奖,全军舞蹈比赛二等奖。曾参加2008年北京奥运会、央视春晚等大型演出。主要作品:舞剧《吕梁英雄传》《红楼梦》《霸王别姬》,舞蹈剧场《大饭店》,舞蹈《我的梦》《我很好》《新兵》《步调一致》《军中蛟龙》《毕业歌》等。
王金格饰 卢天母亲 青年舞者,毕业于中国人民解放军艺术学院,现国防大学军事文化学院研究生。曾获全军舞蹈比赛一等奖,第九届荷花杯古典舞组金奖,第十届全军文艺汇演金奖,第十届荷花杯现当代舞组金奖。2011年代表北京舞蹈学院赴美国纽约交流演出。2014年参加APEC领导人非正式会议文艺晚会。2015年参演比利时王后访华文艺演出。2015年参演墨西哥夫人访华文艺演出。2018年参加第十二届全国舞蹈展演。张艺谋电影《影》中担任舞者。代表作品《从这里出发》《俪人行》《彩虹桥》《红盐道》,主演舞剧《库布其》《肥唐瘦宋》,舞蹈剧场《唐诗逸舞》《光荣》等。
索朗群旦饰 扎西 藏族青年舞蹈演员。中央民族大学表演本科、硕士。编创作品《勇士的歌舞》入围第十一届中国舞蹈荷花杯最终评审,获得北京市舞蹈比赛创作表演二等奖;2014年编创并表演作品《根》入围上海国际艺术节委约作品;表演作品《热巴嘎布》获得北京市舞蹈比赛二等奖;编创作品《净》获得2017中国文联中国舞蹈家协会“深入生活、扎根人民”项目资助。舞剧作品有《茶马古道间的铃声》《香巴拉》《尘埃落地》《天上的风》等。
李晓慧饰 卓玛 毕业于解放军艺术学院,北京舞蹈学院,现为北京歌剧舞剧院主要演员。2008年参加北京奥运会开幕式《礼乐》,2012年参加安徽省蚌埠花鼓灯艺术节,2013年第十届全国舞蹈比赛《淮水情兰花弯》获评委会特别奖及cctv舞蹈大赛银奖,2015年10月参演舞剧《圆明园》饰演“玉儿”,并在2017年5月进行巡演。2016年在《白石山传奇》中扮演“穆桂英”,2017年在舞剧《吱嘎阿鲁》中扮演“花仙”。2018年参加国家艺术基金舞剧人才培养。
北京歌剧舞剧院 北京歌剧舞剧院成立于1978年,2004年完成转企改制,是全国首批文化体制改革试点单位、北京市唯一一家歌舞类专业表演院团,下设歌剧团、舞剧团、艺术生产管理部、市场运营部、舞美工程部等专业团队,主营歌、舞等形式的舞台艺术创作和表演,以及创意设计、设备租赁、舞美制作、文化交流、艺术培训、咨询等业务。 北歌公司人才辈出,国家一级演员王二妮、云飞、阿云嘎、国家一级演员吴春燕、国家一级演员王俪霏,国家著名服装设计师麦青等业内名家和杰出人才都荟萃于此。曾多次赴30多个国家和地区参与海外文化交流和重大活动。大型舞剧《圆明园》《丝路长城》《女娲》、歌剧《杜鹃山》、歌舞音画《你我的北京》、综艺歌舞晚会《心动时刻》《北京圆梦》《炫舞飞歌》、情景歌汇《歌声中的历史》《岁月留声》、乐舞诗《紫气京华》、情景剧《海誓·南戴河》《白石山传奇》等,都成为脍炙人口、常演不衰的经典剧目。 2008年、2009年、2012年,北京歌剧舞剧院因改制成果突出,社会效益明显,三度被中宣部、文化部、国家广电总局和新闻出版总署联合表彰为“全国文化体制改革先进企业”;2010年,被中国共产党北京市委员会授予“北京市第十届思想政治工作优秀单位称号”;2011年,被中共北京市委宣传部表彰为“北京市纪念建党90周年宣传工作先进集体”。 中央戏剧学院舞剧系 中央戏剧学院舞剧系成立于2013年9月,是培养舞剧表演人才的专业系部,是国际舞蹈艺术教育界的新兴学科。舞剧系以系统培养具有编创能力的舞剧表演人才为核心,紧紧围绕舞蹈戏剧表演的艺术理念,开展有关舞剧专业的一系列教学、实践与研究。
舞剧系师资队伍由一批高专业水准、创新精神和较强专业实践能力的优秀中青年舞剧教师组成,他们具有丰富的舞剧表演艺术实践经验、较高的舞剧创作能力和一定深度的舞剧理论素养。
舞剧系主要教学层次目前为大学本科生,学制五年,戏剧表演各门类中的戏曲表演、话剧表演、舞剧表演等,构成舞剧系舞蹈戏剧学科的表演体系。主要教学工作由各舞种的专业教师、舞剧编导教师、舞剧理论教师以及其他戏剧表演门类的教师共同承担。其中,戏剧表演体系中的舞剧表演课程贯穿学生5年的学习期。具体课程如下:主导课程为“舞剧剧目”。基础专业技术课程为:“芭蕾基础训练”“芭蕾双人舞技术”“中国古典舞(技术技巧、身韵和汉唐古典舞)”“中外民族民间舞”“现代舞技术”。舞蹈戏剧表演体系中的其他两门课程分别为:戏曲表演、话剧表演。同时,辅助学习舞剧编导、舞剧编剧、舞剧音乐、舞剧人物化妆造型、流行舞等与舞剧相关的课程。舞剧专业理论课程有:西方舞剧史、中国舞剧史、舞剧叙事研究及舞剧作品表演赏析、班尼士舞谱等。包括舞蹈医疗、书法及舞台美术等知识领域的摄取。实践课程包括:毕业论文、毕业创作和毕业实习演出。 舞剧系集表演为主,编舞、研究为辅,在中央戏剧学院这所具有深厚文化底蕴的艺术殿堂里,舞剧系是唯一的从事舞蹈戏剧教学的专业科系。
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