|
李飚
李飚是世界古典音乐界少有的能够同时成功胜任指挥家和演奏家的艺术家之一。作为世界著名打击乐演奏家李飚在2011年以指挥家的身份出现在世界音乐舞台上，他的指挥事业在过去的几年里迅速发展。同音乐大师克里斯托夫·艾森巴赫和劳伦斯·福斯特学习的过程给予了他极大地启发和支持。
吴彤
吴彤，跨界音乐家，两次获得格莱美音乐大奖，国家级非物质文化遗产笙的传承人。
吴彤1971年出生于北京，毕业于中央音乐学院，1992年组建中国第一支学院派摇滚乐队轮回乐队，将民乐与摇滚融合，影响了中国民族化摇滚；2000年他以创团成员身份加入马友友组建的丝绸之路乐团，至今十八年，致力于推动跨界音乐，“用音乐消弭歧见”。
2010年，吴彤个人专辑《我一直听见你的笙音》斩获台湾金曲奖最佳作词和最佳编曲两项大奖；凭借《快乐》与马友友等人一同获得第52届格莱美最佳跨界古典专辑奖。2017年，吴彤与丝绸之路乐团再凭专辑《Sing Me Home》（歌咏乡愁）获得最佳世界音乐专辑，纪录片《The Music Of Stranger》（陌生人的音乐）获得最佳音乐电影提名。 同年，亚洲协会以他“展现了卓越而没有隔阂的音乐境界”，而授予他“亚洲创变者”称号。
大提琴演奏家马友友评价他，“吴彤的言行是包含了君子兼音乐家特质的典范。他总是警觉着、准备着在任何时刻帮助周边的人，这同时也激发了他罕见而清晰的视野与意向”。他的音乐不拘一格、放浪形骸，深受王家卫、张艺谋、许鞍华等导演的认可。在王家卫的电影《东邪西毒终极版》，张艺谋观念剧《2047》，许鞍华《黄金时代》里，吴彤都贡献了独特的音乐才华。
北京交响乐团
享有中国“首都明珠乐团”美誉的北京交响乐团，成立于1977年10月。作为中国首都北京音乐文化的亲历者、见证者和创造者，乐团在成立和发展的历程中，凭借高度的职业化标准、严谨的演奏技巧、丰富的曲目和深厚的音乐修养以及全体音乐家对音乐无比执着的热情和真诚奉献，实现了乐团艺术水准的持续性稳步提升，使得北京交响乐团成为中国最受欢迎和国际颇有影响力的乐团之一，赢得了世界性的广泛关注与赞誉。
上世纪90年代，北京交响乐团在艺术总监谭利华的领导下，进行了重大改革与调整。乐团按照国际标准统筹音乐季和策划年度演出，进入了职业化的轨道。北京交响乐团已经连续十几年推出音乐季，每年演出90-100场音乐会。乐团以经典作品入手训练乐团，如今已经演出歌剧、交响乐、室内乐和当代作品近千部，乐团频繁邀请世界著名指挥大师、演奏家以及与西方名团合作，拓宽曲目范畴，全面提升乐团职业演奏水准。坐落在皇家园林中的中山公园音乐堂，隶属于北京交响乐团。
《万里行》——为传统笙与乐队的协奏曲 郝维亚 曲
——中场休息——
升C小调第五号交响曲 马勒 曲
Ⅰ.葬礼进行曲（以精确的步伐，严格地，如同葬礼行列）
Ⅱ.如暴雨般激烈
Ⅲ.谐谑曲（强有力而不太快地）
IV.小柔板
V.回旋曲—终曲（快板）
笙：吴彤
1.2米以下儿童谢绝入场 |
