沈凡秀 沈凡秀,活跃于世界的管风琴和羽管键琴演奏家,中央音乐学院教授。国家大剧院开幕式管风琴首演者,在捷杰耶夫、小泽征尔、阿什肯纳齐、普拉松等大师指挥交响乐中担任管风琴独奏。曾在俄罗斯圣彼得堡、德国斯图加特、波兰克拉科夫、美国纽约、意大利佩萨罗、圣马力诺、韩国首尔和日本长崎等地的管风琴音乐节上举行独奏音乐会和大师课。担任意大利羽管键琴国际比赛评委。在国内举办上百场管风琴独奏及羽管键琴巴洛克音乐会。创立中央音乐学院北京国际巴洛克音乐节暨管风琴音乐周。录制出版德理格献给康熙十二首奏鸣曲。中国音乐家协会室内乐学会理事。
盛原钢琴 盛原作为音乐会钢琴家赢得了国际性的瞩目,他的演出遍及世界20多个国家和地区。《纽约时报》称“盛原先生的听觉有着无可挑剔的平衡感……(他的演奏)给人的是完全动人心魄的吸引力。”《纽约音乐会评论》称“盛原……是一位高品质的艺术家。”著名音乐作家大卫·杜保尔这样说道盛原:“请去听听他,你将会被吸引,被感动!” 他曾在纽约卡内基音乐厅、伦敦卡多根音乐厅、多伦多福特演艺中心、首尔国家演艺中心、国家大剧院、北京中山音乐堂、北京音乐厅、上海音乐厅、上海东方艺术中心等音乐厅演奏,纽约古典音乐台、波士顿古典音乐台、美国国家公共广播电台、西班牙国家电视台、法国国家广播电台、波兰国家电视台及中国中央电视台、北京音乐台等均播出过盛原的演奏。 他作为独奏家曾经与国内外诸多交响乐团合作,包括西班牙泰奈利费交响乐团和大加纳利爱乐乐团、罗马尼亚国立奥拉迪亚爱乐乐团、哈萨克斯坦国家交响乐团、古巴国立交响乐团、菲律宾爱乐乐团以及包括中国爱乐乐团在内的各大中国主要乐团。同时,作为室内乐演奏家,盛原曾与上海弦乐四重奏,及小提琴家Aaron Rosand、Arnold Steinhardt、Dong-Suk Kong、Rachel Barton Pine,大提琴家Young-Chang Cho、Andres Diaz等人合作。 盛原对早期键盘乐器的理解与掌控也得到了较高的评价。他近年来频繁用作曲家创作时代的乐器,包括羽管键琴、击弦古钢琴和早期钢琴演奏作曲家的作品。在一场用1805年制造的维也纳式Kathonig钢琴上演奏的贝多芬奏鸣曲专场音乐会后,波士顿信息报这样评价盛原:“盛原对这种音乐有着融会贯通的理解,听众可以很容易地想象这就是作曲家本人在键盘上演奏。” 作为荷兰Piano Classics唱片公司旗下艺术家,盛原已经出版发行了巴赫、肖邦及柴科夫斯基作品的10张CD。并将陆续录制发行巴赫和贝多芬的主要作品,以及肖邦的全部作品CD。盛原用羽管键琴录制的巴赫哥德堡变奏曲2018年6月由国家大剧院唱片公司NCPA Classics出版发行,该唱片于2019年7月获得第三届“唱工委音乐奖”之“最佳古典演绎专辑”奖。 他对巴赫作品的研究与演奏颇受国际乐坛瞩目。美国《纽约时报》称“盛原先生的(巴赫)演奏……好似来自另外一个世界的欢乐之音。”德国《钢琴新闻杂志》这样评论盛原的《巴赫哥德堡变奏曲》CD:“他的演奏呈现出风格准确,忠实于原作的特点。这位中国人没有在任何一个地方表现得夸张做作,而更多的是表现出一种不容置疑的对精确平衡感的直觉。这使他的演奏非常迷人。”英国的《国际钢琴杂志》称盛原为“中国诠释巴赫的领军人物。” 盛原出生于北京的一个音乐家庭,五岁开始随母亲学习钢琴,后在中央音乐学院师从于李其芳、李惠莉以及周广仁诸教授。1991年作为所罗门·米考夫斯基教授的奖学金学生赴美,在纽约曼哈顿音乐学院深造,并获得音乐学士和硕士学位。盛原先生在海外留学期间曾与世界公认的巴赫专家罗萨琳·图雷克潜心学习与研究巴赫的键盘作品。 盛原现任中央音乐学院钢琴系教授。他是“音乐光明行”盲人音乐公益项目的创始人。
安德烈·伊万诺维奇
沈凡秀用管风琴演奏 E小调前奏曲 尼克莱斯·布吕恩斯 曲 盛原用早期键盘乐器演奏 半音阶幻想曲(选自半音阶幻想曲与赋格),BWV.903 巴赫 曲 羽管键琴演奏 C小调32首变奏曲,WoO.80 贝多芬 曲 早期钢琴演奏 三首间奏曲,Op.117 勃拉姆斯 曲 降E大调 温和的行板 降B小调 不太慢的行板升 C小调 流畅的行板 1875贝希斯坦钢琴演奏 ——中场休息—— 安德烈·伊万诺维奇用现代钢琴演奏 作品3之前奏曲 升C小调、旋律 拉赫玛尼诺夫 曲 作品23之前奏曲 G小调、悲歌 拉赫玛尼诺夫 曲 爱之梦 李斯特 曲 钟 李斯特 曲 钢琴奏鸣曲第7号,终乐章 普罗柯菲耶夫 曲 沈凡秀用管风琴演奏 哥特组曲 伯埃尔曼·莱昂 曲 序曲 小步舞 素歌 托卡塔
*以上内容(包括演出时间、阵容、节目及演出票价等)可能变更,以最终演出为准,仅供参考。
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