国家大剧院制作音乐会版歌剧《游吟诗人》
演出时间： 2021.11.27 - 2021.11.28
演出剧场：音乐厅
票价：100/180/280/380/480/580
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电话400-600-4100
百余年来，歌剧《游吟诗人》作为威尔第中期的三大杰作之一，犹如一团烈火在舞台上炽烈燃烧。该剧发生在15世纪的西班牙，讲述一个交织着爱情、亲情与复仇的故事，表达出作曲家对饱受贵族压迫的小人物的深切同情及对社会平等的强烈追求。极富戏剧张力的音乐，在出色刻画出主要人物的性格特点的同时，旋律性和歌唱性也成为该剧音乐的最大特色。著名的“铁砧大合唱”“柴堆上火焰熊熊”“她的微笑胜过星光”“爱情乘着玫瑰的翅膀”等经典段落，更久唱不衰。
2021年时值歌剧巨匠朱塞佩·威尔第逝世120周年，国家大剧院继4月成功上演歌剧《茶花女》后，在11月策划推出《“乘着金色的翅膀”纪念威尔第音乐会》和音乐会版歌剧《游吟诗人》的联袂演出，既向伟大作曲家致敬，更令观众全面领略威尔第歌剧丰厚的音乐内涵。此次音乐会版歌剧《游吟诗人》将由吕嘉指挥携手国家大剧院歌剧演员队、国家大剧院管弦乐团与合唱团，共同演绎剧中的迷人旋律，再现动人乐章的壮丽辉煌。此外，演出中还将奏响国家大剧院音乐厅“镇厅之宝”的管风琴，并结合舞台上构造出的戏剧空间，令观众置身于音乐厅也能体会到歌剧作为整体艺术的魅力。
作曲：朱塞佩·威尔第
脚本：萨尔瓦托·卡马拉诺
世界首演：1853年1月19日于罗马阿波罗剧院
演出：国家大剧院歌剧演员队
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院合唱团
指挥：吕嘉
导演：张安琪
服装设计：乌戈•德•安纳
灯光设计：孔一帆
合唱指挥：焦淼
曼里科：王冲●
莱奥诺拉：周晓琳●
卢纳伯爵：刘嵩虎●
阿苏茜娜：牛莎莎
费南多：关致京●
路易斯：扣京●
信使：曹瑞东▲
特邀管风琴演奏：沈凡秀
注：●国家大剧院歌剧演员队演员
▲国家大剧院合唱团团员
15世纪初，欧洲各国风云变幻，西班牙内战期间，封建领主残酷迫害吉普赛人，老卢纳伯爵将一个吉普赛老妇人当成女巫烧死。吉普赛妇人的女儿阿苏茜娜将伯爵尚在襁褓中的小儿子盗走，准备将其烧死为母报仇，但在慌乱之中却错把自己的亲儿子投入火中。多年后，老伯爵长子继承爵位成为卢纳伯爵，他热恋着贵族女官莱奥诺拉，但莱奥诺拉却深爱着游吟诗人曼里科，殊不知曼里科正是当年阿苏茜娜偷走并养大的伯爵幼子。卢纳伯爵与曼里科为情决斗，曼里科获胜却负伤，被阿苏茜娜救回。正当曼里科和莱奥诺拉准备举行婚礼时，卢纳伯爵抓走了阿苏茜娜，并声称要烧死她。曼里科为救母被捕，莱奥诺拉以献身给伯爵为条件，换取曼里科的自由。为保清白，她服下毒药死在曼里科怀中。卢纳伯爵盛怒，下令处死曼里科，目睹行刑结束的阿苏茜娜告诉卢纳伯爵，被处死的曼里科正是他的亲弟弟，她终于为母亲报了仇。
吕嘉指挥
曾在国家大剧院制作歌剧《图兰朵》《艺术家生涯》《爱之甘醇》《托斯卡》《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《费加罗的婚礼》《卡门》《奥赛罗》《安德烈·谢尼埃》《唐豪瑟》，原创歌剧《赵氏孤儿》《山村女教师》《运河谣》《方志敏》《冰山上的来客》，音乐会版歌剧《威廉·退尔》等中担任指挥。
国家大剧院歌剧总监及首席指挥，同时兼任澳门乐团音乐总监，曾任意大利维罗那歌剧院音乐总监及西班牙桑塔·克鲁兹·特内里费交响乐团艺术总监。
吕嘉曾先后在欧美指挥歌剧及音乐会近两千场，合作过的世界知名歌剧院及交响乐团包括斯卡拉歌剧院、柏林德意志歌剧院、皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、里昂国立管弦乐团等。
歌剧在吕嘉的指挥生涯中占据着特殊位置，他曾指挥过五十余部歌剧。作为第一位在意大利国家歌剧院担任总监的亚裔指挥家，他在意大利音乐评论界被誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。1989年获安东尼奥·普兰佩得罗第国际指挥大赛第一名。1998年他指挥的歌剧《茶花女》被马切拉塔歌剧节评为最佳诠释。2007年意大利总统纳波利塔诺为他颁发“总统杯”；同年，他在罗西尼歌剧节中指挥歌剧《贼鹊》，《贼鹊》被评为当年的“最佳歌剧”。
张安琪导演
国家大剧院驻院歌剧导演。出身音乐世家，自幼学习小提琴、钢琴与声乐。2008年毕业于北京大学，获西班牙语文学学士与国际关系法学学士双学位。同年考入西班牙巴塞罗那里塞欧皇家音乐学院，获歌剧声乐表演学士学位。2012年赴波兰华沙肖邦音乐学院与席曼诺夫斯基音乐学院，获艺术家文凭与歌剧声乐与表演硕士双学位。曾多次参加欧洲歌剧节，于波兰华沙克拉科夫与比得哥什歌剧院、德国莱恩斯贝尔戈歌剧院等主演歌剧《女人心》《爱的甘醇》《唐璜》，参演《艺术家的生涯》《叶甫盖尼·奥涅金》《玻佩娅的加冕》《茶花女》等。
2016年底，进入国家大剧院工作。曾独立执导线上音乐会版歌剧《费加罗的婚礼》与《醇享歌剧》线上音乐会，复排威尔第歌剧《茶花女》。此外，参与排演了《风流寡妇》《拉美莫尔的露琪亚》《图兰朵》《假面舞会》《玫瑰骑士》《特里斯坦与伊索尔德》《法尔斯塔夫》《泰伊斯》《军中女郎》《罗密欧与朱丽叶》《梦游女》《采珠人》《西部女郎》《游吟诗人》《塞维利亚的理发师》等世界经典歌剧，以及交响乐剧《培尔·金特》，中国原创歌剧《兰花花》与中国民族歌剧《党的女儿》。
乌戈·德·安纳服装设计
曾担任国家大剧院制作歌剧《假面舞会》《游吟诗人》《参孙与达丽拉》《水仙女》《麦克白》《风流寡妇》《泰伊斯》，以及威尔第“折子戏”歌剧音乐会的导演与舞美设计、服装设计。
他的职业生涯始于阿根廷布宜诺斯艾利斯科隆大剧院，担任技术总监和执行制作人。制作了《图兰朵》《维特》《唐·卡洛》《乡村骑士》《丑角》《浪子的历程》。随后，他在智利圣地亚哥市政剧院导演了《罗密欧与朱丽叶》《毒饮》《唐·卡洛》《霍夫曼的故事》，并连续三年获得评论界最佳导演奖。曾执导包括米兰斯卡拉剧院（《毒饮》《参孙与达丽拉》《命运之力》《游吟诗人》）、都灵歌剧院（《曼侬·莱斯科》）、拿波里圣卡洛斯剧院（《摩西在埃及》）、罗马歌剧院（《海蜜安妮》《维特》《玛丽·维多利亚》《露克莉西亚》《塞维利亚理发师》《伊莉丝》）、维罗那露天剧场（《纳布科》《霍夫曼的故事》）、罗西尼歌剧节（《塞密拉米德》）、威尼斯凤凰剧院（《卡门》）、柏林德意志歌剧院（《唐·卡洛》）、英国皇家歌剧院（《毒饮》《唐·卡洛》）、塞维利亚歌剧院（《阿依达》）、以色列特拉维夫剧院（《托斯卡》）、华盛顿剧院（《领袖》），以及在日本制作了《诺尔玛》等。
孔一帆 灯光设计
就职于国家大剧院舞美中心。2001年考入中央美术学院附中，2005年考入中央戏剧学院舞台美术系学习舞台设计专业，后于2010年考入中央戏剧学院研究生学习舞台灯光设计，2013年进入中国国家大剧院工作至今，2020年考入中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业博士研究生。
自幼学习绘画、戏剧与音乐，从业以来一直与顶尖戏剧导演和创作团队合作，设计或协助设计完成歌剧、音乐剧、话剧等作品的舞美设计和灯光设计，同时参与中国国内大型室内外实景演出视觉设计工作。
曾担任中央戏剧学院禁毒大戏《向阳处》与国家大剧院原创话剧《西望长安》的灯光设计，任国家大剧院制作歌剧《茶花女》执行灯光设计。此外，经深入研究有中多篇文章发表，如：《中国歌剧研究》（北京大学歌剧研究院主办）第三期——《论歌剧中的舞美设计》、《斯多法诺·波达的舞台语汇》、《西方歌剧舞台上的红派建筑与白派建筑》等。
焦淼合唱指挥
现任国家大剧院合唱团驻团指挥，国家大剧院青年室内合唱团指挥。毕业于中国音乐学院指挥系，师从于我国著名指挥家吴灵芬教授，并得到著名指挥家严良堃先生的指导。在国家大剧院制作的《西施》《卡门》《茶花女》《图兰朵》《托斯卡》《赵氏孤儿》《塞维利亚理发师》《这里的黎明静悄悄》《冰山上的来客》《骆驼祥子》《唐·帕斯夸来》《风流寡妇》等多部中外歌剧中担任合唱指挥。2014年7月国家大剧院与著名指挥家郑明勋合作的威尔第《安魂曲》中，担任合唱排练工作，受到大师的肯定与好评。2017年5月在国家大剧院合唱团与费城交响乐团的合作演出中，完成贝多芬《D小调第九交响曲》的合唱排练；近年来在一系列重要文艺演出：G20高峰论坛开幕演出《最忆是杭州》；一带一路高峰论坛文艺演出《千年之约》中担任合唱指挥。
作为一名合唱指挥，她在歌剧及艺术歌曲合唱作品的诠释方面积累了丰富的经验：指挥《聆听金色岁月》《奇妙的和谐》等多场专场音乐会；主持了一系列内容丰富、形式多样的合唱艺术沙龙及普及教育活动，受到广大艺术爱好者的欢迎。
王冲饰 曼里科
国家大剧院歌剧演员，男高音歌唱家。曾领衔主演国家大剧院制作的多部歌剧，包括《艺术家生涯》《长征》《骆驼祥子》《方志敏》《冰山上的来客》等，还曾与“歌剧之王”普拉西多·多明戈在歌剧《麦克白》中演对手戏，并出演《唐豪瑟》《漂泊的荷兰人》《纽伦堡的名歌手》《游吟诗人》《诺尔玛》等歌剧中的主要角色，在一带一路文艺晚会《千年之约》中担任歌曲《和平颂》的领唱。
曾旅美深造，签约美国四大A级歌剧院之一的旧金山歌剧院，加入该剧院Adler青年艺术家计划，并在演出季开幕史诗歌剧《特洛伊》中饰演伊拉斯，指挥大师唐纳德·朗尼科斯对他的演绎赞不绝口，当地媒体和乐评甚至用“掌声爆棚”来形容他的表现。在《拉美莫尔的露琪亚》中饰演阿图罗，担任指挥的旧金山歌剧院音乐总监尼古拉·路易索蒂先生夸赞道“意大利式声音，真正的威尔第男高音”。参演歌剧《魔笛》和《路易莎·米勒》，并与美国著名钢琴家马丁·卡茨合作音乐会。
周晓琳饰 莱奥诺拉
国家大剧院歌剧演员，女高音歌唱家。曾领衔主演20余部中外歌剧，如《艺术家生涯》（咪咪）、《茶花女》（薇奥莱塔）、《游吟诗人》（莱奥诺拉）、《骆驼祥子》（虎妞）、《冰山上的来客》（真古兰丹姆）、《水仙女》（卢莎卡）等。
她涉猎的作品语言、风格多样，声音兼具抒情性与戏剧性，人物角色塑造立体，舞台风格独具魅力。合作过的中外著名指挥家有：汤沐海、陈佐湟、吕嘉、余隆、俞峰、张国勇、李心草、洛林·马泽尔、弗拉基米尔·阿什肯那齐、祖宾·梅塔、郑明勋、安东尼奥·帕帕诺等。
周晓琳曾任总政歌舞团独唱演员。多次在国家大型文艺演出和国事、外事演出中担任主要演员，用歌声传播中国文化和时代精神。
曾获“金钟奖”金奖、文化部文华声乐节目表演二等奖（政府奖）、“CCTV青年歌手大赛”银奖、“德国新声音”等比赛大奖。领衔主演的歌剧《大汉苏武》获中国文化艺术政府奖文华奖及中宣部“五个一工程”剧目奖。2012年被央视“光荣绽放”评选为中国十大女高音。
刘嵩虎饰 卢纳伯爵
国家大剧院歌剧演员，国家一级演员，男中音歌唱家，博士。曾主演国家大剧院制作歌剧《艺术家的生涯》《西施》《唐·帕斯夸莱》《图兰朵》《卡门》《长征》《意大利女郎在阿尔及尔》《丑角》《玫瑰骑士》《日出》《爱之甘醇》《这里的黎明静悄悄》《方志敏》《风流寡妇》《兰花花》《军中女郎》等二十五部歌剧。
现兼职哈尔滨音乐学院声歌系主任和北京大学歌剧研究院特聘教授，曾任德国纽伦堡国家歌剧院独唱演员十余年。在国内外主演歌剧54部，600余场。出版发行十余张CD、DVD。曾参加德国“路德维斯堡”国际音乐节、德国“基辛格-夏天”国际音乐节、意大利“Valle D’Itria”（瓦勒·迪特利亚）国际音乐节、香港国际音乐节、澳门国际音乐节、北京国际音乐节、上海国际音乐节、新加坡国际音乐节等。
曾获法国“图卢兹”国际声乐比赛一等奖；德国巴伐利亚广播国际艺术歌曲声乐比赛一等奖；德国“新声音”国际声乐比赛德国总决赛三等奖；欧洲“Opernwelt（ 歌剧世界）”2007年度杂志歌剧新星两次提名等十项大奖。
牛莎莎饰 阿苏茜娜
中央歌剧院女中音歌唱家，曾参与国家大剧院与皇家帕尔玛联合制作歌剧《弄臣》（玛德琳娜），国家大剧院歌剧《冰山上的来客》（假古兰丹姆）、《假面舞会》（乌丽卡）、《歌女乔康达》（劳拉）、《游吟诗人》（阿苏茜娜）、《白雪公主》（皇后）等。
2007 年获法国“布朗热歌曲”最佳演唱奖，2008 年获意大利“第四届马尔蒂尼国际声乐比赛”第一名，2010 年获文化部第九届全国声乐比赛“文华奖”，2013 年获文化部“国家艺术院团演出季优秀青年演员奖”。
另出演过歌剧：《塞维利亚理发师》《茶》《漂泊的荷兰人》《莎乐美》《费加罗的婚礼》。2006 年参加意大利斯卡拉歌剧院著名导演马道·迪亚茨执导、中国首演《游吟诗人》，饰阿苏茜娜；2007 年首演中国原创歌剧《霸王别姬》，饰虞姝；2013 年赴意大利罗马演出歌剧《游吟诗人》，饰阿苏茜娜；2014 年中央歌剧院首演《齐格弗里德》，饰埃尔达；2021年演出《卡门》，饰卡门。
关致京饰 费南多
国家大剧院歌剧演员，国家一级演员，男低音歌唱家。曾主演国家大剧院制作歌剧《骆驼祥子》《游吟诗人》《艺术家的生涯》《爱之甘醇》《图兰朵》《赵氏孤儿》《弄臣》《费加罗的婚礼》《诺尔玛》《歌女乔康达》《麦克白》《金沙江畔》《兰花花》《阿凡提》，并参演《山村女教师》《西施》《罗恩格林》《威廉·退尔》《冰山上的来客》《长征》等。
当今中国最为活跃的男低音歌唱家之一，获中央宣传部2019年文化名家暨“四个一批”人才、宣传思想文化青年英才，2020年国家艺术基金青年创作人才，中国音乐学院考级委员会声乐评委，高等院校高水平艺术团评委，东城区青联委员。
曾获文化部第八届全国声乐比赛“文华奖”（政府奖），文化部首届“中国歌剧节”获歌剧表演奖等。2005 年考入“卡罗•贝尔冈齐”大师班学习；2013年考取意大利政府全额奖学金，师从于世界著名女高音歌唱家米雷拉·弗雷妮。
扣京饰 路易斯
国家大剧院歌剧演员，男高音歌唱家。曾主演国家大剧院制作歌剧《茶花女》（阿尔弗莱德）、《兰花花》（赶羊）、《图兰朵》（庞），并出演歌剧《水仙女》《方志敏》《风流寡妇》《拉美莫尔的露琪亚》《特里斯坦与伊索尔德》《法斯塔夫》等。
曾参演意大利文化部纪念威尔第诞辰200周年《威尔第安魂弥撒》及巡演，被《帕尔玛邮报》评论为——“具有无可争议表现的男高音”。在博洛尼亚歌剧学校与博洛尼亚市政歌剧院联合出品歌剧《奥林匹克》中担任男主角克里斯坦。在帕尔玛皇家歌剧院、帕格尼尼音乐厅、博洛尼亚市政歌剧院、北京音乐厅、西安音乐厅、澳门文化中心综合剧院等出演歌剧及音乐会。
曾获“地中海之声”国际歌剧比赛三等奖及特别奖，“卡洛·赞皮齐”国际歌剧比赛三等奖，“安德烈·谢尼埃”国际歌剧比赛三等奖，“玛利亚·卡妮莉娅”国际歌剧比赛特别奖。
曹瑞东饰 信使
2007年毕业于解放军艺术学院音乐系，2010年开始任职于国家大剧院合唱团，现担任合唱团男高音声部副声部长。曾在2011年国家大剧院制作歌剧《赵氏孤儿》中饰演士兵乙；2012年国家大剧院制作歌剧《假面舞会》中饰演阿梅莉亚的仆人；2012年国家大剧院制作歌剧《洪湖赤卫队》中饰演春生；2015年国家大剧院制作歌剧《玫瑰骑士》中饰演动物商人及法尼纳尔管家；2017年国家大剧院制作歌剧《风流寡妇》中饰演科罗茂。在合唱团工作至今，参与国家大剧院制作歌剧40余部。
沈凡秀特邀管风琴演奏
沈凡秀，活跃于世界的管风琴和羽管键琴演奏家，中央音乐学院教授。国家大剧院开幕式管风琴首演者，在捷杰耶夫、小泽征尔、阿什肯纳齐、普拉松等大师指挥交响乐中担任管风琴独奏。曾在俄罗斯圣彼得堡、德国斯图加特、波兰克拉科夫、美国纽约、意大利佩萨罗、圣马力诺、韩国首尔和日本长崎等地的管风琴音乐节上举行独奏音乐会和大师课。担任意大利羽管键琴国际比赛评委。在国内举办上百场管风琴独奏及羽管键琴巴洛克音乐会。创立中央音乐学院北京国际巴洛克音乐节暨管风琴音乐周。录制出版德理格献给康熙十二首奏鸣曲。中国音乐家协会室内乐学会理事。
国家大剧院歌剧演员队
由13位超卓的歌剧表演艺术家组成的国家大剧院歌剧演员队于2011年10月成立。作为国家大剧院歌剧制作、乃至整个中国歌剧舞台上不可或缺的中坚力量，十载精耕，寸积铢累，他们在专业上始终孜孜以求，怀揣着对歌剧艺术的热忱、对舞台的敬畏，逐步成长为汇聚海内外优秀歌剧人才、诠释歌剧艺术最具代表性的顶级队伍之一。
国家大剧院歌剧演员队在国家大剧院制作的近70部中国原创歌剧、世界经典剧目中始终发挥着重要作用。他们与世界范围内最出色的艺术家在国际和国内舞台上合作，成为国内与世界级指挥家、导演、歌唱家、舞台艺术家、世界知名剧院及艺术机构合作最多、最深入的歌剧表演艺术团体，也是为数不多引入国际化职业运作管理模式的演员团队。
他们精专业务，踔厉奋发，参演作品涵盖意大利语、法语、德语、俄语、捷克语等，其中不乏理查·施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》、瓦格纳歌剧《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》、威尔第歌剧《西蒙·波卡涅拉》、普契尼歌剧《西部女郎》、罗西尼歌剧《意大利女郎在阿尔及尔》、德沃夏克歌剧《水仙女》等经典力作在中国的首次亮相。在国家大剧院与美国大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、马林斯基剧院、柏林国家歌剧院、波兰华沙歌剧院等世界知名剧院联合制作剧目的合作中，演员们赢得了同行的高度评价，在世界剧院之林展现出中国歌剧的力量。
他们牢记使命，初心不改，给中国故事插上歌声的翅膀，以立中国原创作品之质、扬中国文化精神之旗为己任，在国家大剧院所有原创歌剧中担纲领衔，如《长征》《骆驼祥子》《方志敏》《这里的黎明静悄悄》等。他们的中国歌剧巡演地图履及都灵、米兰、热那亚、佛罗伦萨、帕尔玛、圣彼得堡、莫斯科、上海、广州、南京、武汉、南昌、乌鲁木齐、和田等地。
歌剧演员队不负重托，多次参与国家级文艺演出及对外文化交流活动，勤劬践行新时代文艺工作者的历史使命，包括 “一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》、庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧中华儿女》、庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》等。
在歌剧演出之余，他们还倾力打造各类主题音乐会，以音乐会的形式诠释歌剧经典唱段，挖潜多样传播歌剧艺术的可能。2020年新冠肺炎疫情来袭，他们第一时间投身国家大剧院线上演出一线，用歌声给人们以慰藉，用音乐给信仰助力量。他们以演出、讲座等多种形式，积极深入学校、社区、各行业生产一线，为人民而歌，铸成了普及高雅艺术、培养中国歌剧观众的“滴灌工程”的重要一环。
歌声不渝、使命至坚。国家大剧院歌剧演员队践诺着人民性、艺术性、国际性的宗旨，秉持引领、传承、包容、创新、开放的追求，在首都文化精神、中华优秀传统文化的感召下助力歌剧在中国的传播，以高雅艺术与世界对话。
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团是中国国家级表演艺术中心的常驻乐团。由吕嘉担任音乐总监，陈佐湟任桂冠指挥。
乐团自2010年创建以来，以其熠熠生辉的表演历程，稳居当代中国顶尖乐团之列。多年来，乐团合作的世界级艺术家包括：指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、法比奥·路易斯、郑明勋、吕绍嘉、张弦等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、王羽佳等，大提琴家王健、戈蒂耶·卡普松等，小提琴家郑京和、瓦汀·列宾、吕思清等，歌唱家芮妮·弗莱明、里奥·努奇等。
作为国家大剧院歌剧创作的坚实班底，乐团代表了中国歌剧演奏的最高水准。参演剧目包括歌剧经典《特里斯坦与伊索尔德》《玫瑰骑士》《阿依达》《托斯卡》等，及原创剧目《长征》《金沙江畔》等六十余部。在交响乐舞台上，他们以跨越整年的乐季策划呈现精彩的节目编排，并以特有的活力为观众留下深刻的印象。他们委约和全球首演了迈克尔·戈登、卡列维·阿霍、陈其钢、赵季平等十余位顶尖作曲家的新作，并通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。
2012至2016年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，与张艺赴阿布扎比艺术节，与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱、台北和澳门举行亚洲巡演。2014年及2017年在吕嘉率领下两度赴芝加哥、纽约、华盛顿、费城、蒙特利尔等城市巡演，被评论家们誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”。
除了繁忙的演出任务外，国家大剧院管弦乐团同时以艺术教育普及为己任，每年在大剧院献演艺术教育周末音乐会，并积极组织音乐普及活动，为中国下一代的艺术普及教育写下重要一笔。
国家大剧院合唱团
国家大剧院合唱团是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。
国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
自合唱团成立以来，积极参演了国家大剧院制作的中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《阿依达》等五十余部作品的演出，以及许多大型声乐作品及主题音乐会：包括《贝多芬第九交响曲》《马勒第八交响曲》威尔第《安魂曲》《纪念黄自诞辰110周年音乐会》，歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐璜》及大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》《胜利与和平——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年文艺晚会》和《2016年杭州G20国际峰会文艺演出》《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》，国庆文艺晚会——大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧，中华儿女》等演出，艺术水准广获赞誉。已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃,充满热情的合唱团，他们有着美妙的，和谐的声音，而且训练有素”；世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”。
作为极具时代精神的歌唱使者，国家大剧院合唱团积极策划参与周末音乐会、经典艺术讲堂。每年40余场公益演出为高雅艺术的普及与传播贡献自己的力量。除为广大国内听众奉献精彩演出，国家大剧院合唱团已经成功到访了欧洲、亚洲等多个国家和中国香港、澳门地区，深受中外观众的喜爱。
新世纪的北京，充满着高雅艺术的繁荣气息，国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给中国的歌剧和合唱事业，不忘初心，踏歌前行！ |
