叶锦添导演 万茜主演舞台剧《倾城之恋》 演出时间: 2022.01.06 - 2022.01.10 演出剧场:国家大剧院歌剧院 票价:380/580/680/780/880/1080 微信订票:18515362586 电话订票:66552100/66552258
叶锦添导演 万茜主演舞台剧《倾城之恋》
演出时间: 2022.01.06 - 2022.01.10 19:00
演出剧场:国家大剧院歌剧院
票价:380/580/680/780/880/1080
微信订票:18515362586
电话订票:66552100/66552258
“传说中的倾国倾城,大抵如此”
一场情爱的豪赌
一点点的真心
一刹那的谅解
东京奥运会中国体育代表团领奖服设计师
新东方主义美学大师
叶锦添
首度执导话剧
国际顶尖名家集结
普利策音乐奖得主、多项奥利弗奖得主
美国大都会歌剧院、英国国家剧院
等制作班底成员
海纳百川成就强大幕后
实力派演员万茜、宋洋领衔主演
浪漫传奇登台国家大剧院
——新东方主义美学大师叶锦添的首部话剧作品
横跨电影美术、摄影、服装、装置、舞台美术的“新东方主义美学大师”、奥斯卡金像奖得主叶锦添,像一个站在想象力苍穹之下的魔法师。
这一次,叶锦添带来的是根据张爱玲同名原著小说改编的作品《倾城之恋》。
叶锦添将通过“影像+戏剧”的方式,打造全新的戏剧美学,呈现跨媒介的电影舞台剧。
电影部分彰显人物的细腻刻画,蒙太奇制造真实的幻觉;而在剧场空间的调度,则创造出独属于导演的空间语言,形成更抽象的节奏与韵律,让整部舞台剧呈现出高级的“电影质感”。 电影与舞台的结合,是话剧《倾城之恋》最显著的特点,让不少观众对于这场文学、戏剧与影像所结合的剧场之旅而深感折服。
“新东方主义美学大师”叶锦添打造的《倾城之恋》是一个梦幻的内观世界与写实的苍凉故事所形成的世界,很容易使得初次或仅观看过一次的观众陷入心灵上的迷雾。或许只有静下心来,才能找到这个充满着“不确定性”的世界中的安宁的保障。
如果说舞台的表演讲述的是一个外在世界的矛盾,那么电影则走进了白流苏和范柳原的内观世界。手持摄影和黑白色的影像,呈现了“纪录片”的质感,极具叶锦添导演个人的艺术表达风格,与原著小说“意在言外”“夹缝文章”的美学风格相得益彰,给观众带来了一场极致的美学体验。
主创: 总导演/视觉总监:叶锦添
编剧:张敞
导演:李小平
美术总监:马光荣
编舞:蔡敏仪(Carolyn Choa)
原创音乐:杜韵
灯光设计:彼特·芒福德(Peter Mumford)
主演: 万茜 饰 白流苏 宋洋 饰 范柳原
爱情,也是一场战争
一个经历了失败婚姻的穷遗老的落魄女儿白流苏
一个饱经世故、多金潇洒的纨绔子弟范柳原
吸引与试探,一场真真假假的爱情攻守战
真心与假意,一次郑重而轻微的骚动
一场突如其来的战争,狂轰滥炸,生死交关,牵绊了两颗漂泊的心
一刹那的谅解,一点点的真心,够了
好吧,不如结婚了事
“他不过是一个自私的男子,
她不过是一个自私的女人。
在这兵荒马乱的时代,
总有地方容得下平凡夫妻。”
叶锦添总导演/视觉总监
“新东方美学”诠释者,奥斯卡金像奖最佳美术指导叶锦添的创作游走于当代艺术、服装、舞台、电影美术等多元领域。2001年,叶锦添以电影《卧虎藏龙》获奥斯卡金像奖最佳艺术指导,成为首位获得此殊荣的华人艺术家。 20多年以来,叶锦添担纲多部电影的美术与服装创作。合作过的导演包括吴宇森、李安、冯小刚、蔡明亮、陈国富、关锦鹏、陈凯歌、田壮壮、李少红等众多知名导演。在舞台艺术领域,叶锦添与诸多世界知名艺术家及著名艺术团体合作,包括罗伯特·威尔逊(Robert Wilson)、弗兰克·德贡(Frank Dragone)、张艺谋、杨丽萍,以及云门舞集、当代传奇剧场、汉唐乐府、太古踢踏舞团、优人神鼓等。 2010年与英国现代舞大师阿库·汉姆(Akram Khan)合作,担任视觉艺术家的舞剧《源(DESH)》获得美国贝丝奖及英国劳伦斯·奥利弗奖。2016年与阿库·汉姆合作推出全新芭蕾舞剧《吉赛尔》;2014年担任世界顶级舞台秀《汉秀》的服装设计;2016年担任盛宗亮作曲、赖声川导演的英语歌剧《红楼梦》的视觉总监。 2004年,为雅典奥运会闭幕式上“中国八分钟”交接仪式设计了包括服装和舞美的整体视觉。 2020年东京奥运会中,为中国体育代表团设计领奖服。
张敞编剧
作家,文艺评论家,张爱玲文学资深研究者。发表数万字关于张爱玲小说、剧本的文章,如《深紫的洞窟——张敞夜访张爱玲先生》《打碎黄金枷——张爱玲小说<金锁记><怨女>比较赏析》《张爱玲的怨念——从<金锁记>到<怨女>》《浅水湾酒店的下午茶——香港再见张爱玲之一》;作品发表于理想国、单读、《人物》《看电影》《北京青年报》《戏剧与影视评论》等;曾担任电影《云阳》文学顾问、南京大学中文系影视艺术系“青年评论工作坊”导师、“腾讯·大家”签约作家。
李小平导演
知名戏曲、当代话剧跨界导演。1995年荣获中国文艺协会戏曲导演奖;2016年凭借高甲戏《大稻埕》荣获中宣部“五个一工程”奖。创作类型多样,横跨传统与现代剧场之间,两岸一致瞩目的戏曲导演。 代表作品:李玉刚诗意音乐剧《昭君出塞》、香港中乐团《牡丹亭·长生殿》、2016年上海国际艺术节委约开幕作品《我,哈姆雷特》、上海大剧院制作京剧《金缕曲》、昆曲《春江花月夜》、朱宗庆打击乐团击乐剧场《木兰》《泥巴》。
马光荣美术总监
知名美术设计、艺术指导。2018年,凭借电影《影》荣获第55届台湾电影金马奖最佳美术设计奖;1978年,凭借电影《胭脂扣》荣获第24届台湾电影金马奖最佳美术设计奖;凭借《胭脂扣》《三国之见龙卸甲》《太平轮(上)》《太平轮·彼岸》四度提名香港电影金像奖最佳美术设计奖。
蔡敏仪(Carolyn Choa)编舞
国际知名导演及编舞,曾获亚裔杰出女性奖提名。曾凭借歌剧《蝴蝶夫人》与安东尼·明格拉(Anthony Minghella,《英国病人》导演)共同获得奥利弗奖杰出歌剧成就奖;为纽约大都会歌剧院编舞作品《帕西法尔》被《纽约时报》首席艺评家艾利斯特·麦高利选为2018年十大最佳舞蹈作品以及克劳德·罗斯丹最佳作品奖。 代表作品:编舞作品包括《拉克美(Lakmé)》(英国皇家音乐学院)、《英国病人(The English Patient)》(米拉麦克斯)、《天才雷普利(The Talented Mr. Ripley)》(派拉蒙/米拉麦克斯)、《天路历程(Pilgrim’s Progress)》(英国国家歌剧院);导演作品包括《蝴蝶夫人》(英国国家歌剧院、立陶宛国家歌剧院、纽约大都会歌剧院)、与叶锦添合作制作的由川端康成同名小说改编的歌剧《美丽与哀愁》(香港演艺学院歌剧院)。
杜韵原创音乐
杜韵,作曲家,跨界表演艺术家、策展人。被意大利滚石、英国古典乐坛称为影响2010年代作曲家之一。2017年获美国普利策音乐奖(歌剧《天使之骨》);2018年获古根海姆大奖;2021年获美国艺术学院柏林大奖,并以作品《Air Glow》获得2019年第61届格莱美音乐奖最佳古典乐作曲提名;此前,杜韵为小提琴家Hilary Hahn创作的作品为其赢得2016年格莱美最佳室内乐专辑奖;2021年获美国当代艺术基金会音乐奖;最新歌剧《甜蜜的土地》获2021年北美乐评媒体联盟最佳新歌剧奖。 杜韵的音乐会作品被全世界各大表演乐团广泛演出,包括卡内基音乐厅、林肯艺术中心、华盛顿肯尼迪艺术中心、洛杉矶歌剧团、洛杉矶爱乐乐团、瑞士洛桑戏剧院驻团作曲家等。 杜韵曾任纽约MATA艺术节的艺术总监,2018年发起泛亚太跨界音乐节,2017年启动《未来传统》计划,2019年被评为北京国际音乐节年度艺术家。2021年,为表彰她在国际音乐领域做的持续贡献,中国香港亚洲协会为她颁发30周年荣誉奖。
彼特·芒福德(Peter Mumford)灯光设计
曾荣获奥利维尔灯光设计奖(英国国家剧院版《酒神的女祭司们》);2010年获照明骑士奖(皇家宫廷剧院《sucker punch》);凭借《金刚》获赫尔普曼奖及绿屋奖的最佳灯光设计;2019年凭借《摆渡人》和《金刚》的灯光设计获得两项托尼奖提名。 代表作品:《漂泊的荷兰人》(北方歌剧院)、《彼得·格赖姆斯》(马德里皇家歌剧院)、《奥菲斯的面具》、《三姐妹》(英国国家剧院)、《狂野游戏》、《在黄金时刻》(英国皇家芭蕾舞团)。
万茜饰 白流苏
80后中国实力派女演员代表;凭借电影《你好,疯子》获得第24届北京大学生电影节最佳女演员奖;凭借电视剧《脱身》提名第25届上海电视节白玉兰最佳女主角奖;2019年主演的电影《南方车站的聚会》入围第72届戛纳电影节主竞赛单元。 代表作品:电影《人潮汹涌》《兔子暴力》《南方车站的聚会》《你好,疯子》《军中乐园》《心理罪》《柳如是》;电视剧《脱身》《新世界》《三国机密之潜龙在渊》《海上牧云记》《大唐荣耀》《猎场》《第十二秒》。
宋洋饰 范柳原
凭借《暴裂无声》获得2018年获第三届德国中国电影节最佳男演员、澳门国际影展IFFAM最佳男主角、评审团特别奖;2013年,凭借《箭士柳白猿》获中国电影表演艺术学会奖新人奖。 代表作品:电影《长安道》《暴裂无声》《师父》《箭士柳白猿》《倭寇的踪迹》等;电视剧《非常目击》《建国大业》《少年杨家将》《仙剑奇侠传三》等。 |