陈琳
作为新一代中国指挥,陈琳不仅活跃在全国的各个重要舞台上,同时与国际众多音乐团体有过成功合作。具有悠久历史的德国斯图加特室内乐团称其为“不可多得的优秀音乐家”。 1996年考入中央音乐学院,师从我国著名指挥家俞峰教授。2000年受指挥大师小泽征尔先生推荐,免试进入美国顶尖的坦格伍德音乐节学习,并取得了伯恩斯坦奖学金。2007年,在波兰著名城市卡托维茨举行的第八届菲黛尔伯格国际指挥大赛中荣获第二名,取得“银指挥棒奖”,以及“波兰著名作曲家西曼诺夫斯基作品最佳指挥奖”两个奖项。 2003年起,陈琳担任小泽征尔音乐塾助理指挥,并担任2005年音乐塾中国巡演指挥,大获成功。2006年作为客席指挥被邀请参加日本著名的斋藤秀雄纪念音乐节,指挥了罗西尼歌剧《塞维利亚的理发师》及多场音乐会。2011年小泽先生因健康问题取消在国家大剧院的演出,陈琳接替其中部分音乐会的指挥,获得业内一致好评。 近年来,陈琳作为歌剧指挥也受到业内外瞩目,2011年受邀于中央歌剧院,指挥在中国首演的施特劳斯歌剧《蝙蝠》中文版;2015年再次合作,指挥普契尼歌剧《托斯卡》。2014年至2016年,受中国台湾地区创世歌剧团的邀请,指挥普契尼歌剧《艺术家生涯》、莫扎特歌剧《女人心》。 陈琳教授具有丰富的国际舞台经验。2018年期间,曾数次赴美,在茱莉亚音乐学院举办的聚焦音乐节闭幕式、首届中国当代音乐节等重要演出中担任指挥。2019年又与哥本哈根爱乐交响乐团合作,成功举办了“熊猫组曲”《玺徙喜》世界首演。 陈琳与中国领先的乐团及歌剧院保持着良好的合作关系,如国家大剧院及其管弦乐团、中央歌剧院、北京交响乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团等。她出色的音乐才能也受到国际著名音乐团体及音乐节的亲睐,其中包括日本斋藤秀雄纪念音乐节、法国广播爱乐乐团、波兰西里西亚爱乐乐团、德国斯特加特室内乐团。 作为乐队指挥专业教授,陈琳也潜心研究现代指挥法教学。自2004年留校任教以来成绩突出,培养的指挥专业学生屡次在国内外重大赛事中获得优异成绩。2005年至2008年受聘于美国辛辛那提音乐学院,担任学生乐团音乐总监及指挥系教授。
张橹
中国青年指挥兼钢琴家张橹生于一个音乐家庭。1993年,他在俄罗斯功勋艺术家叶莲娜·卡敏斯卡娅门下开始学习钢琴,2006年进入上海音乐学院攻读乐队指挥和钢琴双专业,师从余隆、张国勇、吴迎、邵丹、盛一奇、孙颖迪。2013年前往芬兰学习乐队指挥,随后进入罗马“圣·切契里亚”音乐学院,师从卢坎托尼教授,并随斯卡拉歌剧院首席艺术指导内尔森·卡尔兹学习歌剧艺术指导。学习期间他也获得过指挥大师罗日杰斯特文斯基、夏尔·迪图瓦以及钢琴大师格拉夫曼、巴杜拉·斯柯达、傅聪等人的指导。 幼年时期的张橹就已表现出不俗潜质,曾两度获得莫斯科国际青少年钢琴比赛小年龄组第一名,1994年获得“卡巴列夫斯基作品演奏比赛”第一名,还连续四年获得俄罗斯“新人新名”国际文化艺术基金会所颁发的奖学金。大学期间,他也曾在2009年“金钟奖”钢琴比赛、2013年“金钟奖”钢琴与弦乐重奏比赛中获得银奖。 1996年,张橹与俄罗斯国家文化部交响乐团合作,在莫斯科的柴科夫斯基音乐学院大厅演奏贝多芬《第一钢琴协奏曲》,得到乐团与听众的高度赞扬,自此开启了他的职业生涯。作为钢琴家和指挥家,张橹与国内外诸多乐团保持合作,如中国爱乐乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、俄罗斯沃罗涅日州交响乐团、芬兰库奥皮奥交响乐团、芬兰塞伊奈约基市立交响乐团、匈牙利索尔诺克交响乐团、意大利托斯卡纳交响乐团等。 1999年,张橹应美国旧金山市市长邀请,前往该市举办多场独奏音乐会。2013年,深圳交响乐团在其执棒下,与大提琴家苏珊·拉蒙合作灌录了一张包含埃尔加《大提琴协奏曲》、布洛赫《狂想曲》以及布鲁赫《晚祷》等曲目的专辑。2018年,他与作曲家谭盾和挪威小提琴家艾荷茗合作,在挪威国王对华国事访问宴会上进行表演。2019年,张橹受意大利第五十二届多尼采蒂音乐节邀请,以指挥家的身份与意大利托斯卡纳交响乐团合作,又以钢琴家的身份与林大叶合作了该艺术节的闭幕式音乐会。张橹曾作为著名作曲家、指挥家谭盾的助理指挥,参加了谭盾音乐周、谭盾音药周、武侠三部曲音乐会、摇滚交响音乐会;同时他也积极投身中国现代歌剧发展,于2019年指挥了歌剧《双翼神马》的演出(导演陈蔚)。 2020年,张橹成为上海交响乐团助理指挥。
国家大剧院管弦乐团
同蓬勃进取的时代和有容乃大的城市相伴相生,国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神,为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。国家大剧院作为世界级表演艺术地标,不仅为其带来出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想,更使其成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团,成为北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。 在每年48周的乐季中,他们将标志性的热情、活力和精湛,化作其音乐里独有的神采,携手全球顶尖大师创造了无数令人难忘的巅峰现场,每年为近20万观众带去触动心弦的美妙时刻。作为亚洲在歌剧领域经验最丰富、成就最卓越的乐团之一,他们还缔造了歌剧音乐在中国的全新艺术高度,对歌剧艺术在中国的介绍、推广和发展有划时代的贡献。 在新作委约、唱片出版领域,他们也有着熠熠生辉的成绩:从委约顶尖作曲大师到参与国家大剧院青年作曲家计划,他们促进了众多世界级优秀新作的诞生,推动了当代音乐发展、中西音乐交流。已故大师马泽尔执棒并由他亲自改编自瓦格纳歌剧的《无词指环》,作为大师在华唯一录音由索尼出版;贝多芬《第九交响曲》获中国发烧唱片大奖“2019最佳管弦乐专辑”;贝多芬《爱格蒙特》戏剧配乐则是该作的首次中国录音。 他们还经常走进学校、社区、医院、博物馆,使音乐之美融入生活、触手可及。新冠疫情期间,他们携手五大洲艺术家亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片,并举办数十场线上演出,场均浏览量近3000万,成为全球音乐界典范事件。作为国家文化使者,他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演,是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团,更因“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”(Musical America)被赞誉为“光彩四射和一流水准的乐团”(ConcertoNet)。 2012年,吕嘉接任陈佐湟,出任乐团首席指挥,并于2017年任国家大剧院音乐艺术总监、乐团音乐总监。吕嘉在交响乐及歌剧领域均造诣深厚,曾任意大利维罗那歌剧院的音乐总监、西班牙特内里费交响乐团艺术总监,也是中国澳门乐团音乐总监兼首席指挥。
“波洛维茨之舞”(选自《伊戈尔王子》) 鲍罗丁 曲 波罗维茨少女之舞 波洛维茨之舞 C大调第三号钢琴协奏曲,Op. 26 普罗科菲耶夫 曲 第一乐章:行板—快板 第二乐章:小行板 第三乐章:勿太快的快板 钢琴:张橹 ——中场休息——
春之祭 斯特拉文斯基 曲 第一部分:大地的崇拜 引子 春天的征兆—少女的舞蹈 诱拐的游戏 春之轮舞 敌对的游戏 司仪祭司登场 祭司的游行 大地之舞 第二部分:献祭 引子 少女的神秘环舞 赞美蒙选之人 召唤祖先 祭祖仪式 献祭之舞(蒙选的少女)
*以上内容(包括演出时间、阵容、节目及演出票价等)可能变更,以最终演出为准,仅供参考。 |