2023舞蹈节 美国芭蕾舞剧院《吉赛尔》 

演出时间：2023.11.09 --2023.11.12

演出剧场：国家大剧院歌剧院

票价： 480/680/780/880/1080/1280/1580

微信订票：18515362586

电话订票：010-66552100,010-66552258

  剧本：泰奥菲勒·戈蒂埃
  取材于海因里希·海涅的作品

  作曲：阿道夫·亚当
  编曲：约翰·兰奇贝里
  布景：詹尼·夸兰塔
  服装：安娜·安尼
  灯光：詹妮弗·蒂普顿

  现场伴奏：中央芭蕾舞团交响乐团


  如今，这部芭蕾舞剧已是全球各大芭蕾舞团舞台上的常客。1940年1月12日，在纽约市的中心剧院，美国芭蕾舞剧院（时称芭蕾舞剧院）首次演出《吉赛尔》。该版由安东·多林编舞，露辛达·巴拉德设计布景和服装。女主角和男主角则分别由安娜贝尔·里昂和安东·多林担任。
  1946年10月15日，美国芭蕾舞剧院第二版《吉赛尔》在纽约百老汇剧院首演，由迪米特里·罗曼诺夫编舞，尤金·伯曼设计布景和服装。女主角和男主角分别由阿丽西亚·阿隆索和伊戈尔·尤斯克维奇担任。
  美国芭蕾舞剧院第三版《吉赛尔》由大卫·布莱尔执导，1968年7月4日在华盛顿特区卡特·巴伦露天剧场首演，由奥利弗·史密斯设计布景，彼得·霍尔设计服装。主角分别由卢佩·塞拉诺和罗伊斯·费尔南德斯担任。1968年7月10日，第三版《吉赛尔》的纽约首演在大都会歌剧院举行，采用了相同的阵容。
  米哈伊尔·巴雷什尼科夫则延用史密斯和霍尔设计的布景与服装，在让·科拉利、朱尔·佩罗和马里乌斯·彼季帕的编舞基础上进行改进，为美国芭蕾舞剧院推出了第四版和第五版《吉赛尔》。第四版于1980年12月16日在华盛顿特区肯尼迪表演艺术中心首演，由玛丽安娜·切尔卡斯基饰演吉赛尔，米哈伊尔·巴雷什尼科夫本人饰演阿尔伯特。第五版则经过约翰·塔拉斯和叶莲娜·切尔尼霍娃的改良，于1985年8月28日在弗吉尼亚州维也纳市狼阱农场公园法林剧院首演，女主角和男主角分别由切尔卡斯基和费尔南多·布琼斯担任。
  美国芭蕾舞剧院第六版《吉赛尔》由詹尼·夸兰塔负责布景，安娜·安尼负责服装，专为1987年坎农影业的电影《舞者》而创作，穿插于电影情节中。这版《吉赛尔》的首次公演于1987年3月20日在加州洛杉矶圣殿剧院举行，由切尔卡斯基饰演吉赛尔，凯文·麦肯齐饰演阿尔伯特。
  现在上演的版本由凯文·麦肯齐编导，延用了詹尼·夸兰塔和安娜·安尼的布景与服装设计方案。

  第一幕
  故事发生在莱茵河畔的一座葡萄园。村里的猎人以及猎场看守人希拉里昂清晨打理猎场归来，在自家旁一间小屋前驻步，这里住着他的心上人吉赛尔。村民们从他身边经过，去葡萄园采摘葡萄酒节前最后一批葡萄。
  阿尔伯特伯爵和侍从一道前来，走进了吉赛尔家对面的一间小屋。再出现时他俨然一副农夫的打扮，还让侍从打量了一番自己的伪装，之后便打发侍从离去。希拉里昂目睹了二人的交谈，不明白侍从为何如此尊从这个年轻农夫，他只知道大家都叫这个农夫洛伊斯。洛伊斯找了借口不去采摘葡萄，以便自己能够与吉赛尔单独相处。他发誓将永远爱吉赛尔，而吉赛尔则用掰雏菊花瓣这种传统的方式预测自己的爱情。“他爱我，他不爱我”。当结果是“不爱”时，她一把扔掉了花。洛伊斯将花捡回来，偷偷掰掉一片花瓣，最终得出了“他爱我”的结果。希拉里昂打断两个情人，大声表示真正爱吉赛尔的是自己，而非洛伊斯。争吵随之而来，洛伊斯本能地伸手去拔自己的贵族佩剑。这一举动加重了希拉里昂对他身份的怀疑。
  村民们归来，吉赛尔邀请大家一起跳舞庆祝丰收。她的母亲贝尔特打断了她并警告她不要过度沉迷于跳舞，否则可能会有性命之忧。刹那间，贝尔特产生了女儿死去的幻觉，并看到女儿化为维丽幽灵，一群被负心汉抛弃后抑郁而亡，终日在森林中游荡的幽灵。
  远处传来一阵号角声。洛伊斯听出这是库特兰公爵狩猎队的号角，匆匆离去，希拉里昂趁机闯进了他的小屋。猎人们享用着点心。库特兰公爵的女儿巴蒂尔德得知吉赛尔也订婚后，送给吉赛尔一条金项链。宫廷狩猎队返回猎场后，希拉里昂从洛伊斯的小屋里走出来，手里拿着一个狩猎号角和一把剑，进一步证明这个所谓的农夫其实是一名贵族。
  村民们返回后宣布吉赛尔为葡萄酒节女王。希拉里昂走上前来指责洛伊斯是个骗子。洛伊斯断然否认并用剑威胁这位猎场看守人。希拉里昂于是吹响狩猎号角，唤回库特兰公爵。返回后，公爵女儿巴蒂尔德认出洛伊斯就是自己的未婚夫阿尔伯特伯爵，洛伊斯的身份被拆穿。阿尔伯特的行径暴露后，本就身体虚弱的吉赛尔备受打击，精神错乱，心碎而亡，结束了一段没有结果的爱情。


  第二幕
  在吉赛尔墓旁的森林空地上，维丽幽灵们在其女王米尔达的召唤下，前来举行仪式，将吉赛尔转变为她们的一员。维丽幽灵们本是纯洁少女，因未婚夫悔婚而含恨死去。她们的爱无处安放，因此无法安息，灵魂注定要终日在世间游荡。为了报复，她们诱捕所有进入领地的男性，并强迫其跳舞至死。希拉里昂在寻找吉赛尔时遭遇维丽幽灵而丧命，阿尔伯特到吉赛尔墓前献花时也被困住。维丽幽灵逼迫他跳舞，要他力竭而死。吉赛尔决心保护他，与他共舞直到四点钟，终于迎来了维丽幽灵失去魔力的时刻，阿尔伯特也因此得救。

美国芭蕾舞剧院

  美国芭蕾舞剧院是全球公认最伟大的芭蕾舞团之一。很少有芭蕾舞团能够在规模、覆盖范围和影响力上与其媲美。舞团自1940年正式成立以来被公认为国家瑰宝，作为唯一一家每年都在美国各地巡回演出的大型文化机构，年观众人数超30万。美国芭蕾舞剧院或许是最具代表性的美式风格芭蕾舞团，曾在45个国家进行30余轮国际巡演，其中多数均由美国国务院赞助。

  1939年秋季，当美国芭蕾舞剧院成立时，其初衷是制作历来最经典的芭蕾舞剧目，同时鼓励全球各地极具天赋的青年编舞家创作新剧目。1945年至1980年，在露西娅·蔡斯和奥利弗·史密斯的领导下，美国芭蕾舞剧院不仅实现了这一目标，且成就还远超预期。美国芭蕾舞剧院在剧目上的丰富程度，于芭蕾舞史上可说是无与伦比的，囊括了《天鹅湖》《睡美人》和《吉赛尔》等19世纪所有盛大的长篇芭蕾舞剧；《阿波罗》《仙女们》《紫丁香花园》和《牧区竞技》等20世纪初最杰出的作品；以及《气流》《紧要关头》和《二重奏》等广受推崇的当代杰作。为了呈现如此庞大多样的剧目，美国芭蕾舞剧院与20世纪所有天才编舞家都展开了合作，包括乔治·巴兰钦、安东尼·图德、杰罗姆·罗宾斯、阿格尼丝·德米尔和特怀拉·萨普等。

  1980年，米哈伊尔·巴雷什尼科夫接替露西娅·蔡斯和奥利弗·史密斯，出任美国芭蕾舞剧院艺术总监。舞团在他的领导下上演、重排和改编了大量古典芭蕾舞剧，经历了经典传承作品的发展壮大与提炼升华。

  1990年，简·赫尔曼和奥利弗·史密斯在巴雷什尼科夫之后继任艺术总监，并迅速制定了一项计划，在保留以往优秀传统曲目的同时，积极寻求在未来实现必要的创新。

  1992年10月，美国芭蕾舞剧院前首席舞者凯文·麦肯齐被任命为艺术总监。他坚定地认为美国芭蕾舞剧院属于“美式风格”，全力保留剧院庞大的剧目库，并引领舞团的舞蹈剧场艺术迈向世界舞台。

  2022年12月，美国芭蕾舞剧院前首席舞者苏珊·贾菲被任命为艺术总监。她坚定地保留古典芭蕾的优美与醇厚意蕴，同时推动舞团在艺术中走向未来，拓展舞团的观众群，探索不同编舞家的作品和各类不同风格。

  美国芭蕾舞剧院一直践行向最广泛的国际观众奉献舞蹈艺术精品的承诺，近年在阿布扎比、布里斯班、巴黎和马斯喀特都举办了精彩的演出。

  2006年4月27日，美国芭蕾舞剧院按照美国国会法案被指定为美国国家芭蕾舞团。

  

中央芭蕾舞团交响乐团

  中央芭蕾舞团交响乐团（以下简称芭交）成立于1959年，隶属于中央芭蕾舞团，是目前国内主要以演奏芭蕾舞音乐为主的交响乐团。音乐总监张艺、首席客席指挥谭利华、常任指挥刘炬。乐团成员均毕业于高等音乐学府，接受过严格的专业训练，具备良好的音乐素质，另有部分高级人才具有海外专业院校留学深造经历。近年来乐团整体艺术水准快速提升，已得到业内人士的广泛关注和好评，是中国乐坛最具朝气和发展潜力的国家级交响乐团。

  芭交不仅在国内独树一帜，在国际上也享有较高声誉。除承担本团芭蕾舞演出伴奏工作外，还承接了大量国际著名芭蕾舞团和歌剧院访华演出伴奏任务。

  近年来，芭交在中芭团长、艺术总监冯英和音乐总监张艺的带领下，积极拓展交响音乐会演出，在国家大剧院以及全国各地大剧院上演了众多时代、风格跨度较大且形式、内容尤为丰富的优秀作品。长久以来，芭交一直不断与国际音乐名家紧密合作以磨练队伍、提升水准，此外，芭交还与国家大剧院合作首演了一系列中国杰出青年作曲家的优秀新作。  

  随着乐团建设步伐不断开拓发展，加大“请进来、走出去”力度已成为未来发展的重点。更多优秀的艺术家与芭交建立深度合作，芭交也不断以多样化的形式将自己介绍给首都以外的更多观众。随着我国文艺事业改革步伐的进一步迈进，相信芭交在未来的艺术舞台上，定会成为一支独树一帜且不可小觑的文艺力量。