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国家大剧院2024新年音乐会
时间：2024.01.01 周一 19:30
场馆：国家大剧院-音乐厅
票价：580/780/980/1280/1580/2024
微信订票：18515362586
电话订票：010-66552100,010-66552258
艺术家
吴巍是一位致力于将传统融入现代的先锋派音乐家，也是用笙成功地演奏古典音乐和现当代音乐的第一人。通过不断开拓音乐语言、发掘乐器中的深层传统，吴巍颠覆了笙的刻板印象，在不同的音乐领域中展现了他游刃有余的演绎能力和开创性。
众多知名作曲家如黄若、多伊奇、陈银淑、方满，都曾为吴巍创作笙协奏曲。吴巍曾与长野建指挥的柏林爱乐乐团、杜达梅尔指挥的洛杉矶爱乐乐团、萨洛宁指挥的旧金山交响乐团等知名指挥家和管弦乐团合作，并与古斯·杨森、王利、帕斯卡尔·孔泰等独奏家保持长期合作关系。他是多个国际音乐节的常客，如BBC逍遥音乐节、巴黎秋季艺术节等，并在2023年登上了北京国际艺术节。
吴巍也是一位多产的笙作曲家和唱片艺术家，他的作品和录音赢得了许多国内外奖项。
艺术家
作为享誉全球的小提琴家，宁峰以其音乐中饱满的抒情性，天生的乐感和令人叹服的演奏技巧受到国际乐坛的广泛认可。
宁峰近年曾与梵志登领衔的香港管弦乐团、伊万·费舍尔领衔的布达佩斯节日乐团、劳伦斯·福斯特领衔的柏林音乐厅管弦乐团、余隆领衔的纽约爱乐乐团等著名指挥大师和乐团频繁合作。在室内乐领域宁峰频繁在伦敦的威格莫尔音乐厅、基辛根夏季音乐节上演出。在中国作为最受瞩目的独奏家之一，宁峰定期与所有主要乐团、访华巡演的国际乐团合作并演出独奏会。在23/24乐季，宁峰担任国家大剧院23/24乐季驻院艺术家，并在乐季之初领衔开启「巴赫计划」，以独奏和协奏的方式全面展现巴赫的小提琴音乐作品。
荷兰Channel Classics唱片公司为宁峰录制了多张备受好评的唱片，他与钢琴家左章共同录制的最新专辑《勃拉姆斯钢琴与小提琴奏鸣曲》 于2023年2月正式发行。
宁峰居住在柏林，任柏林汉斯·艾斯勒音乐学院小提琴教授，并在英国北方皇家音乐学院担任国际小提琴导师。他还担任浙江音乐学院室内乐学院艺术总监，及四川音乐学院小提琴研究院副院长。
艺术家
罗维被认为是她这一代最重要的年轻钢琴家之一，美国圣地亚哥论坛报称：“注定会成为明星”。作为格拉夫曼和麦克唐纳教授的得意门生之一，毕业于顶尖学府柯蒂斯音乐学院，被纽约古典音乐电台WQXR评全球最值得关注的19位艺术家之一，17岁签约美国环球音乐，获吉尔莫杰出青年艺术家，首张个人专辑《Wei Luo》发行后获英国《留声机》等权威刊物的关注与好评。16岁获纽约“Salon de Virtuosi” 杰出青年艺术家奖。11岁获波兰肖邦青少年与德国拉赫玛尼诺夫青少年钢琴比赛第一名。2023年成为施坦威全球艺术家，由国家大剧院唱片公司发行《罗维：凝望》专辑，荣登苹果音乐2023年度最佳歌曲top100。全国巡演《凝望东方》正在进行，此前《黎明之际》与《冰火之歌》独奏音乐会已到访超三十城。
她还与各大交响乐团多次合作：美国圣地亚哥交响乐团、美国奥兰多爱乐乐团、纽约Albany州立交响乐团、国家大剧院管弦乐团、中国交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团等，合作指挥家包括吕嘉、余隆、David Alan Miller，Jahja Ling，陈燮阳、张国勇、李心草、黄屹、林大叶、俞极、孙一凡等。
音乐之外，罗维的诗歌入选《时间之外的马车：中国诗歌学会2021年度诗选》。2023年4月，罗维携美国theBLANC艺术空间在纽约策划并举办了跨界艺术合作实验，将诗歌、音乐、3D影像、装置等艺术融合一体的沉浸艺术展。
演出团体
国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团，由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
成立至今，国家大剧院合唱团始终以饱满的热情、执着的态度与不凡的艺术实力，在每场演出中为观众带来精彩、纯粹、难忘的艺术体验，用心诠释和传播合唱的魅力与艺术的美好。他们与导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、乌戈·德·安纳、陈薪伊、曹其敬、廖向红、王晓鹰、易立明、李六乙、田沁鑫、王筱頔、汪俊，指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、丹尼尔·欧伦、郑明勋、梵志登、安东尼奥·帕帕诺、雅尼克·涅杰-瑟贡、严良堃、杨鸿年、吕嘉、张国勇、李心草、郑健、杨力，作曲家印青、孟卫东、唐建平、郭文景、张千一、陈其钢、赵麟，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、茵瓦·穆兰、胡安·彭斯、弗朗切斯科·梅里、阎维文、戴玉强、魏松、莫华伦、袁晨野、廖昌永、石倚洁、张立萍、迪里拜尔、孙秀苇、和慧、李晓良等来自全世界的艺术大师默契合作，共同创造了无数经典的艺术佳作。世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家合作，是我的荣幸”；已故指挥家马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃、充满热情的合唱团，他们有着美妙的、和谐的声音，而且训练有素”。
作为中国最优秀的“两栖”合唱团，他们始终活跃在歌剧这一综合性艺术的舞台上，用丰富饱满的音乐和戏剧表现力塑造了一个又一个鲜活、生动的歌剧人物形象，十余年来共演出了60余部国家大剧院版歌剧，为观众呈现了威尔第《茶花女》《弄臣》《阿依达》《奥赛罗》《纳布科》《游吟诗人》、普契尼《图兰朵》《蝴蝶夫人》《托斯卡》《西部女郎》、瓦格纳《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《唐豪瑟》《纽伦堡的名歌手》、莫扎特《费加罗的婚礼》《魔笛》、比才《卡门》《采珠人》、古诺《罗密欧与朱丽叶》、马斯卡尼《乡村骑士》等众多艺术巨匠的经典作品，其展现的艺术水准获得了业内人士及观众的一致好评。同时，在国家大剧院制作的原创歌剧和经典民族歌剧中，他们尽情发挥艺术创造力，为《西施》《山村女教师》《赵氏孤儿》《运河谣》《骆驼祥子》《冰山上的来客》《这里的黎明静悄悄》《方志敏》《长征》《金沙江畔》《兰花花》《党的女儿》《山海情》《青春之歌》等优秀剧目的成功演出发挥了积极作用。
除歌剧演出外，国家大剧院合唱团还策划与参演了许多大型声乐作品及主题音乐会，包括：《贝多芬第九交响曲》《马勒第二交响曲》《马勒第三交响曲》《马勒第八交响曲》、威尔第《安魂曲》和纪念黄自诞辰110周年音乐会，以及歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐·璜》等。此外，他们积极展现使命与担当，参与了包括大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》、《胜利与和平——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年文艺晚会》、《杭州G20国际峰会文艺演出》、《永远的长征——纪念红军长征胜利80周年大型文艺晚会》、《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》、大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧中华儿女》、《第二十四届冬季奥林匹克运动会开幕式》音乐录制等在内的各类国家级重大文化活动。
国家大剧院合唱团在艺术上不懈努力、不断追求，发展至今积累了一系列具有鲜明艺术风格的代表性曲目。《领航》《天耀中华》《百年荣光》等已成为脍炙人口的时代强音；由他们所演唱的《海岛冰轮初转腾》《在灿烂阳光下》《可爱的一朵玫瑰花》等经典合唱曲目在行业内被誉为具有引领与示范作用；他们积极探索，聚焦创新，先后委约创作和改编的《苍天般的阿拉善》《龙船调》《弯弯的月亮》《贝加尔湖畔》等作品均受到观众的热爱和广泛称赞。2023年，国家大剧院合唱团首次开启自主策划的音乐会全国巡演，携经典佳作登台多地剧场，为全国观众献上技艺精湛、底蕴深厚的高水平合唱艺术。
作为极具时代精神的歌唱使者，国家大剧院合唱团以传播高雅艺术和培养观众为己任，他们积极策划和参与周末音乐会、经典艺术讲堂等艺术普及活动，每年参与几十场国家大剧院公益演出，进学校、进社区、进企业、进军营、进医院，为高雅艺术的普及与传播、提高人们的审美情趣贡献自己的力量。
指挥
国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监，同时兼任澳门乐团音乐总监，曾任意大利维罗那歌剧院音乐总监及西班牙桑塔·克鲁兹·特内里费交响乐团艺术总监。
吕嘉曾先后在欧美指挥歌剧及音乐会近两千场，合作过的世界知名歌剧院及交响乐团包括斯卡拉歌剧院、柏林德意志歌剧院、皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、里昂国立管弦乐团等。
歌剧在吕嘉的指挥生涯中占据着特殊位置，曾指挥歌剧剧目五十余部。作为第一位在意大利国家歌剧院担任总监的亚裔指挥家，他被意大利的音乐评论誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。1989年获安东尼奥·普兰佩得罗第国际指挥大赛第一名。1998年他指挥的歌剧《茶花女》被马切拉塔歌剧节评为最佳诠释。2007年意大利总统纳波利塔诺为他颁发“总统杯”；同年，他在罗西尼歌剧节里指挥的《鹊贼》被评为当年“最佳歌剧”。
演出团体
同蓬勃进取的时代和有容乃大的城市相伴相生，国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神，为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。国家大剧院作为世界级表演艺术地标，不仅为乐团带来出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，更使其成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团，成为北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
乐团在每年48周的乐季中呈现逾百场精彩演出，以标志性的艺术风格，携手来自全球的大师级艺术家，创造了无数难忘的巅峰现场。作为在歌剧领域经验极丰富、成就极突出的亚洲乐团，他们对歌剧艺术在中国的介绍、推广和发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。
在新作委约、唱片出版领域，他们也有着熠熠生辉的成绩：从委约顶尖作曲大师到参与国家大剧院青年作曲家计划，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展、中西音乐交流。已故大师马泽尔执棒由他亲自改编自瓦格纳歌剧的《无词指环》，作为大师在华唯一录音由索尼出版；由吕嘉执棒的贝多芬《第九交响曲》获中国发烧唱片大奖“2019最佳管弦乐专辑”，贝多芬《爱格蒙特》戏剧配乐则是该作的首次中国录音。2022年，他们发行布鲁克纳《第九交响曲》及吕嘉执棒十周年纪念合辑“十载嘉音”。
他们还经常走进学校、社区、医院、博物馆，使音乐之美融入生活、触手可及。他们携手五大洲艺术家亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并举办数十场线上演出，场均浏览量近3000万。2021年4月，乐团以“艰深的曲目和爆棚的状态”（《音乐周报》）完成首次六城中国巡演。2022年，他们担纲北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制，用音乐陪伴数十亿观众见证圣火点燃。作为国家文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，更因“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被赞誉为“光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet）。
2012年，吕嘉接任陈佐湟，出任乐团首席指挥，并于2017年任国家大剧院音乐艺术总监、乐团音乐总监。2022年，孙一凡、赖嘉静被任命为助理指挥。
艺术家
国家大剧院驻院艺术家，当今歌剧舞台最活跃的男高音演唱家之一。最近领衔主演的歌剧包括《阿依达》《托斯卡》《游吟诗人》《艺术家生涯》《长征》《方志敏》《骆驼祥子》《冰山上的来客》等。曾在“一带一路”国际合作高峰论坛文艺演出《千年之约》中担任领唱，荣获2023年度国家艺术基金青年创作人才资助。
曾赴美深造，签约美国旧金山歌剧院Adler艺术家，是美国顶级青年艺术家培训计划Merola的成员，参演旧金山歌剧院制作的歌剧《特洛伊》《路易莎米勒》《拉美莫尔的露琪亚》《魔笛》《纽伦堡名歌手》等。
指挥大师朗尼克斯对他的表现赞不绝口，用“掌声爆棚”形容他的表现，旧金山歌剧院艺术总监尼古拉斯.路易索蒂形容他的声音“纯正的意大利式声音，犹如年轻时的帕瓦罗蒂”，国家大剧院艺术总监吕嘉先生评价他“如今很难听到的古典质感的声音。”
曲目
交响序曲《红旗颂》 吕其明 曲
演出：国家大剧院管弦乐团
国家大剧院合唱团
小提琴与乐队《丰收渔歌》 李自立 曲
小提琴：宁峰
演出：国家大剧院管弦乐团
笙与乐队《千里江山》第二乐章：水云溶漾 赵麟 曲
笙：吴巍
演出：国家大剧院管弦乐团
琵琶与乐队《高原魂》选段 曲文军 曲
琵琶：章红艳
演出：国家大剧院管弦乐团
钢琴与乐队《降B小调第一号钢琴协奏曲 Op.23》第三乐章 柴科夫斯基 曲
钢琴：罗维
演出：国家大剧院管弦乐团
G小调序曲，WAB 98 布鲁克纳 曲
演出：国家大剧院管弦乐团
拉科奇进行曲 柏辽兹 曲
演出：国家大剧院管弦乐团
合唱与乐队“红薯煮的饭”选自歌剧《映山红》 喻荣军 词 张千一 曲
“大豆、白米、花生”选自歌剧《运河谣》 黄维若、董妮 词 印青 曲
《北京大合唱》之序曲“北京” 邹静之 词 孟卫东 曲
演出：国家大剧院管弦乐团、国家大剧院合唱团
女高音与乐队《奉献 Op.10,No.1 》 理查·施特劳斯 曲
歌剧《浮士德》选段“珠宝之歌” 古诺 曲
女高音：宋元明
演出：国家大剧院管弦乐团
男高音与乐队“从未见过如此美丽的姑娘”，选自歌剧《曼侬·莱斯戈》 普契尼 曲
男高音：王冲
演出：国家大剧院管弦乐团
合唱与乐队“神圣的大厅向你致敬”，选自歌剧《唐豪瑟》 瓦格纳 曲
演出：国家大剧院管弦乐团
国家大剧院合唱团
*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。<, /DIV>
艺术家
旅奥女高音歌唱家宋元明是中央音乐学院声歌系教授、博士研究生导师。她以特优双硕士毕业于维也纳国立音乐与表演艺术大学“歌剧与轻歌剧”及“艺术歌曲与清唱剧”专业，师从弗兰茨·卢卡索夫斯基教授，取得声歌系硕士以上“优秀艺术家”表演专业最高学位。同时她也以优异成绩毕业于维也纳布莱纳音乐学院长笛演奏硕士学位。
宋元明曾获第48届法国图卢兹国际声乐大赛第一名、奥地利第13届“塔利亚维尼”国际声乐比赛“最佳女高音”奖、捷克第44届“德沃夏克”国际声乐比赛第一名及“最佳歌唱家”双奖等六个国际比赛的奖项。她在包括萨尔斯堡国际艺术节、维也纳美泉宫皇家歌剧院、金色大厅玻璃厅、奥地利格拉茨歌剧院、首尔艺术中心、捷克卡洛维瓦利歌剧院、华盛顿肯尼迪艺术中心、布宜诺斯艾利斯剧院、智利圣地亚哥剧院、北京国家大剧院等顶级舞台登台演出，并与维也纳爱乐乐团、费城交响乐团以及里卡多·穆蒂、巴伦博伊姆、捷杰耶夫和雅尼克·涅杰-瑟贡等著名指挥家有过令人印象深刻的合作。在歌剧舞台上，宋元明主演了《唐·璜》、《费加罗的婚礼》、《蝙蝠》、《图兰朵》、《艺术家生涯》、《骆驼祥子》、《日出》、《游吟诗人》、《茶花女》、《唐帕斯夸莱》、《风流寡妇》、《爱之甘醇》、《青春之歌》等歌剧剧目。
宋元明曾作为独唱与雅尼克·涅杰-瑟贡指挥的费城交响乐团演出贝多芬第九交响曲“合唱”，现场实况由DG录制并发行唱片。2021年宋元明的首张个人专辑《理查·施特劳斯艺术歌曲精选》由NAXOS出版发行，2022年她的另一张专辑《马勒：少年的魔号》出版发行。宋元明的声音被维也纳文化媒体称之为“是纯正的大抒情女高音，她的声音可塑性极强，统一有磁性，柔美而具有力量，在高声区有非常漂亮的弱音处理。”
艺术家
中国当代杰出琵琶演奏家、教育家，中央音乐学院教授、博士生导师、院学术委员会委员，民乐系主任兼非物质文化遗产保护与研究中心主任、中国音乐家协会琵琶学会副会长、中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会副会长、全国文化艺术职业教育教学指导委员会副主任委员、中国乐器协会副理事长、美国哥伦比亚大学访问学者。
7岁习琴，先后师从章时钧、孙维熙、林石城先生。集演奏家、教育家和音乐文化传播者于一身，其行迹遍及亚洲、欧洲、北美、南美、非洲、大洋洲多个国家，曾与国内外多位指挥合作，被国外媒体称为“来自东方的使者，无与伦比的音乐精灵”。
作为一位杰出的音乐教育家，教授的学生多人多次荣获金钟奖、文华奖、CCTV民族器乐大赛、中央音乐学院“BOB”拔尖创新人才等重要奖项，众多学生已成长为全国各大院校、院团的骨干力量。
章红艳又是一位热忱公共音乐教育事业，身体力行的实践者。2008年始，开创以推广音乐厅文化为目的的“且弹且谈”讲座音乐会，坚持10年开设“章红艳音乐文化公益讲堂”，有力地推动社会音乐教育事业的发展。
其本人荣获“宝钢”优秀教师奖、“五一劳动奖章”、“三八红旗手”、“师德先进个人”、北京市“四个一批”人才、“教书育人先锋”、教育部“长江学者”特聘教授等多个荣誉，为中国民族音乐发展做出重要贡献。 |
