温情喜剧《桃姐》由上海话剧艺术中心出品，根据许鞍华同名香港金像奖最佳电影改编。话剧《桃姐》由知名话剧导演周可担任编剧和导演工作，舞台九色鸟徐幸将在剧中担任“桃姐”一角色，《桃姐》集结众多老戏骨出山加盟，制作人王一楠表示：“希望能够为大家呈现一部表演教科书般的舞台作品。”
主创：
监制：杨绍林
艺术总监：吕凉
总策划：喻荣军、张惠庆、田水、陈传雄
制作人：王一楠
编剧、导演：周可
舞美设计：王 晶
灯光设计：曲 明
舞蹈编导：殷 梅
音乐作曲：霍霏霏
服化设计：胡晓辉 
主演：
钟春桃：徐 幸
梁恩辉：兰海蒙
严守正：张先衡
李学良：姚安濂 73岁的桃姐，中风出院后，来到了一家疗养院。在这里，桃姐结识了一群性格各异的老人：“贪财好色”的坚叔，“骄横作嗲”的黛西，“浪漫多情”的老张，“严苛毒舌”的严校长，“沉默诗意”的老李，“封建保守”的金阿姨以及“永远回不了家”的老太太。
一群“陌生人”相互陪伴，以各自的方式彰显着自己独特而旺盛的生命力；他们也在人生最后一段旅程中学习如何放下和释怀。如果人人都会变老，那我们至少应该优雅、体面和有尊严地老去……
“我可以请你跳支舞吗？”
“不，我倒宁愿你陪我一起散散步。”
王一楠制作人 著名影视演员、话剧演员。毕业于上海戏剧学院，现供职于上海话剧艺术中心。在《跟我的前妻谈恋爱》饰演俞晓红，在《秀才与刽子手》饰演栀子花，在《我和春天有个约会》中饰演姚小蝶，在《撒娇女王》中饰演李莫，在《偷心》中饰演爱丽丝，在《推拿》中饰演金嫣。因在多部舞台剧中的精湛演技，王一楠也赢得了众多业内人士对其戏剧功底的认可和赞许，从而被冠以“话剧女王”的称号。并且获得了国内外戏剧的各种奖项。2003年获新加坡戏剧节最受欢迎女演员奖，2004年获东京戏剧节最受欢迎女演员奖。2005年《偷心》获亚洲小剧场戏剧节优秀女演员奖、最受欢迎剧目奖、最受欢迎女演员奖，2008年凭借《秀才与刽子手》获上海文广演艺之星，获第17届百合奖表演艺术奖最佳女配角，第11、12届佐临表演艺术奖最佳女配角，第17届上海“白玉兰”戏剧表演艺术奖配角奖，2008年获第十二届文华奖最佳表演奖、文华奖最佳女配奖。
王一楠不仅限于话剧舞台，在主持和影视剧上也颇有建树。主演了《北平无战事》、《裸婚之后》、《孩奴》、《裸婚时代》、《瞧这一家子》、《家有外星人》、《媳妇的美好春天》、《时尚女编辑》、《80后进行时》等诸多影视剧，王一楠游刃有余的塑造了一个个鲜活的人物，更是被广大的电视观众所喜爱、支持。
2013年首次尝试担任制作人，制作了由国家大剧院与上海话剧艺术中心联合制作，改编自毕飞宇茅盾文学奖同名获奖作品的话剧《推拿》，引发热烈反响。
周可编剧、导演 上海戏剧学院导演系教师、上海可当代艺术创始人。
导演作品：《卞昆冈》、《单身公寓》、《萨勒姆的女巫》、《花木兰》、《白领心事》、《圈子》、《低音大提琴》、《谁拔了我的气门芯》、《爱，无处不在》、《晚安，妈妈》、音乐剧《堂吉诃德之梦幻骑士》、《一根骨头四条狗》、《谈谈情，说说谎》、《情书》、《青春禁忌游戏》、《婚姻风景》、《浮生记》、《大家来找茬儿》、《情人》、《怀疑》、《枕头人》、音乐剧《爱情有什么道理》、《妈妈，再爱我一次》等。
徐幸饰 钟春桃 上海话剧艺术中心演员、国家一级演员。主要话剧作品：《人生》、《上尉和他的女人们》、《生不带来死不带去》、《于无声处》、《晚安了，妈妈》、《雷雨》、《意外来客》、《无人生还》、《长恨歌》等。主要影视作品：《情深深雨蒙蒙》、《枪声背后》、《杜拉拉升职记》等。
兰海蒙饰 梁恩辉 上海话剧艺术中心演员，毕业于上海戏剧学院表演系。主要话剧作品：《12个人》、《七月与安生》、《推拿》、《志摩归去》、《罗密欧与祝英台》、《武林外传》、《撒娇女王》、《失恋33天》、《21克拉》、《钱多多嫁人记》、《跟我的前妻谈恋爱》等。曾凭借话剧《推拿》中“小马”一角获“第二十四届上海白玉兰戏剧表演艺术奖”新人配角提名奖。
张先衡饰 严守正 国家一级演员、中国戏剧家协会上海分会会员、上海电视艺术家协会会员。
主要表演作品：话剧《甲午海战》、《于无声处》、《无事生非》、《再见了，巴黎》、《安东尼与克莉奥佩特拉》、《大神布郎》、《情结》、《商鞅》、《背叛》、《苍天在上》等；电影《梨园传奇》、《乱世郎中》、《子夜》、《月光下的小屋》、《危情少女》等；电视剧《流逝的岁月》、《至高利益》、《抉择》、《走过柳源》、《血色黎明》等。
主要导演作品：电视剧《国际生意经》、《紧要一步》、《新世界你好》；电视剧《家》、《春》、《秋》（表演指导）、《上海一家人》（执行导演）等。1996 年获第七届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖；1996年获第三届“中国话剧金狮奖”演员金狮奖。
姚安濂饰 李学良 主要电视剧作品：《花木兰传奇》、《隐形将军》、《江姐》、《特殊使命》、《粉红女郎》、《51号兵站》。主要电影作品：《苏州河》、《红色康拜因》、《青红》、《二次曝光》、《打工老板》。获奖经历：第38届蒙特利尔国际电影节最佳男主角奖（电影《打工老板》）、第6届华语电影传媒大奖最佳男配角奖（电影《青红》）。 上海话剧艺术中心 上海话剧艺术中心是上海唯一一家国家级专业话剧团体，也是中国最优秀的话剧团体之一。上海话剧艺术中心不仅具有大批专业的编剧、导演、演员等创作人员，还拥有三个大小各异、功能齐全的专业演出剧场，每年中心自主创作及交流引进的各类演出达600场，吸引国内外观众十几万人次。上海话剧艺术中心的宗旨是：以自身的博大与包容吸纳全国各地、世界各国的艺术家，用形式多样、内容丰富的舞台作品吸引更多的观众，在台前幕后所有人员的共同努力下，把上海话剧艺术中心发展成为一家具有国际声望的，且与上海这座城市地位相匹配的现代化世界一流剧院。
上海话剧艺术中心建于1995年1月23日，由原上海人民艺术剧院（始创于1950年）和上海青年话剧团（始创于1957年）这两个著名的话剧表演团体合并而成。上海人民艺术剧院和上海青年话剧团始创于新中国成立初期，分别由著名戏剧家夏衍、黄佐临和熊佛西先生创建。在数十年中，先后上演了五百余部中西方古典名著及近现代作品。
中心自1995年成立之始，继续进行新剧目的创作编排，每年在全国范围内开展多次巡演活动，并在剧目、编剧、导演、演员、舞美各方面多次获得梅花奖、金狮奖、白玉兰奖等全国性大奖。同时，中心还注重扩大与世界各国的文化交流，学习世界各国优秀戏剧创作经验。十几年的时间，中心已先后上演了古今中外作品100余部，与英国、美国、法国、澳大利亚、加拿大、俄罗斯、日本、新加坡、罗马尼亚、奥地利、意大利、韩国、爱尔兰、埃及、德国、土耳其等国以及香港、台湾地区的艺术家们开展各种形式的合作及互访演出，参与了包括“莫斯科契诃夫国际戏剧节”、“新加坡国际戏剧节”、“第九届首尔表演艺术节”、“英国国际莎士比亚戏剧节”、“罗马尼亚锡比乌国际戏剧节”在内的多个国际艺术节的演出，获得海内外艺术界的高度评价，在不同国家和地区的观众中引起了强烈的反响。随着不断引进国外原版剧目及制作优秀的当代戏剧作品，中心已在上海培养起了稳固的话剧演出市场，更进一步吸引了来自全国各地乃至世界各国的话剧团体前来演出。
近年来，上海话剧艺术中心在戏剧教育活动以及公益事业上也卓有成效。中心自2004年以来，组织一年一度的上海市大学生话剧节。从2005年起，自筹资金举办的上海国际当代戏剧季。
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