瓦西里·佩特连科
  瓦西里·佩特连科现任英国皇家爱乐乐团音乐总监（自2021年起）和欧盟青年交响乐团首席指挥（自2015年起）。他在2006-2021年担任英国皇家利物浦爱乐乐团首席指挥长达15年，备受赞誉，现任该乐团桂冠指挥，还曾担任俄罗斯国立模范交响乐团首席客座指挥，后任艺术总监（2016-2022年）、奥斯陆爱乐乐团首席指挥（2013-2020年）、英国国家青年管弦乐团首席指挥（2009-2013年）、圣彼得堡米哈伊洛夫斯基剧院首席客座指挥，他的职业生涯始于担任该剧院的常驻指挥（1994-1997）。
  瓦西里·佩特连科出生于1976年，在俄罗斯最古老的音乐学校圣彼得堡凯佩拉男子音乐学校开始接受音乐教育。随后，他在圣彼得堡音乐学院学习，并参加了伊利亚·穆辛、马里斯·杨颂斯和尤里·特米尔卡诺夫等杰出人物的大师班。
  他曾与世界上许多最负盛名的乐团合作，包括柏林爱乐乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、伦敦交响乐团、伦敦爱乐乐团、罗马国家圣塞西莉亚音乐学院、圣彼得堡爱乐乐团、法国国家管弦乐团、捷克爱乐乐团、NHK交响乐团和悉尼交响乐团。他曾在爱丁堡音乐节、格拉费内格音乐节演出，并经常在BBC逍遥音乐节上演出。近年来，他在北美的一系列首演大获成功，包括和费城交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、克利夫兰交响乐团以及旧金山、波士顿、芝加哥、蒙特利尔和圣路易斯交响乐团的演出。
  瓦西里·佩特连科在歌剧指挥工作中同样游刃有余，他有着三十多部歌剧类曲目。2010年，他在格林德伯恩歌剧节《麦克白》和巴黎歌剧院《尤金·奥涅金》演出中首次担任指挥，最近几个演出季，他还在米哈伊洛夫斯基剧院、苏黎世歌剧院和巴伐利亚国家歌剧院担任指挥。在 19/20演出季，他首次亮相于纽约大都会歌剧院执棒《黑桃皇后》。
  瓦西里·佩特连科同时也确立了作为唱片艺术家的鲜明形象。在众多唱片中，他与皇家利物浦爱乐乐团合作为拿索斯唱片公司制作的肖斯塔科维奇交响曲套曲赢得了全世界的赞誉。他最近与奥斯陆爱乐乐团合作发行了斯克里亚宾交响曲和施特劳斯音诗的套曲。
  2017年9月，瓦西里·佩特连科在著名的年度留声机大奖中荣获年度艺术家奖，这是他继 2007年10月获得年度青年艺术家奖时隔十年后的再次获奖。2010年，他荣获“全英古典音乐奖”的 “年度最佳男艺术家”奖，同时也是第二位获得利物浦大学和利物浦希望大学荣誉博士学位（2009年）以及利物浦约翰摩尔斯大学荣誉院士称号（2012年）的人，这些奖项旨在表彰他对皇家利物浦爱乐乐团以及这座城市的文化景观产生的巨大积极影响。

艺术家：
陈锐小提琴（8月8日）
  澳大利亚籍华裔小提琴家。
  陈锐是一位非常纯粹、具备不俗品质的音乐家，演奏的音色优美且青春，充满活力与轻盈感。
——小提琴演奏家马克西姆·文格洛夫
  “对于这些著名作品很难再述说什么新的观点，值得一提的是，陈锐的表演极具权威性，可与马克西姆-文格洛夫并驾齐驱”。
——《意大利晚邮报》
  1989年出生于中国台湾，在澳大利亚长大，15岁时考入柯蒂斯音乐学院，师从亚伦·罗桑学习，并得到青年音乐会艺术家的支持。他演奏的是日本音乐基金会赞助的1714年“海豚”斯特拉迪瓦里小提琴，这把小提琴曾经属于著名小提琴家亚莎·海菲兹。
  小提琴家陈锐重新定义了21世纪古典音乐家的含义。陈锐的卓越音乐才华在全球范围内激励着新的古典音乐听众，他通过网络以及与世界各地最重要的交响乐团和音乐厅的合作，与全世界成百上千万人建立起链接。除了表演艺术之外，他还为慈善事业、流行文化和教育技术做出了贡献。
  他最初通过耶胡迪·梅纽因（2008年）和伊丽莎白女王（2009年）比赛荣获一等奖而进入观众视野，随后在欧洲、亚洲和美国以及他的祖国澳大利亚声名鹊起。 2017年与环球音乐集团旗下古典音乐厂牌—迪卡唱片签约，2017年夏天录制了与伦敦爱乐乐团合作的第一张专辑，作为他之前在索尼发行的三张广受好评的专辑的延续，三张专辑中的第一张《炫技小品》（Virtuoso）获得了德国古典回声奖。他被国际权威古典音乐杂志《The Strad》和《留声机》评为“值得关注的人物”，获评《福布斯》30位三十岁以下亚洲最具影响力人物，并在向80万人直播的法国国庆日、以及向全欧洲广播的斯德哥尔摩诺贝尔奖音乐会和BBC逍遥音乐节等重要活动中演出。
  他曾与伦敦爱乐乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、斯卡拉爱乐乐团、圣塞西莉亚国家管弦乐团、洛杉矶爱乐乐团、SWR交响乐团、纽约爱乐乐团、旧金山交响乐团、匹兹堡交响乐团、柏林广播交响乐团、巴伐利亚广播室内乐团合作演出。也曾与里卡尔多·夏伊、 弗拉基米尔•尤洛夫斯基、萨卡里-奥拉莫、曼弗雷德-霍内克、丹尼尔·加蒂、基里尔-彼得连科等指挥家合作。
  主要获奖及经历：
  2005年，获得澳大利亚国家康德尔小提琴比赛首奖。
  2008年，在梅纽因国际青少年小提琴比赛中获得头奖；同年，在纽约青年音乐家国际比赛中获得头奖。
  2009年，时年二十岁的陈锐成为伊丽莎白女王音乐大赛的大奖获得者。
  2011年，发行个人首张录音专辑《炫技小品》。
  2012年，陈锐成为登上诺贝尔奖音乐会、为诺贝尔奖获得者和瑞典皇室演奏音乐的最年轻的独奏者；同年，发行专辑《柴可夫斯基及门德尔松的小提琴协奏曲》。
  2014年，与德国指挥家克里斯托夫·艾森巴赫合作录制了专辑《莫扎特：小提琴协奏曲与奏鸣曲》。
  2015年，携手哥德堡乐团在国家大剧院演奏。
  2018年，发行室内乐与管弦乐作品集锦《金色年华》。
演出团体：
英国皇家爱乐乐团
  英国皇家爱乐乐团于1946年创立，并于1966年被冠上“皇家”头衔，奠定了其在英国乐坛无可取代的地位。乐团以丰富、流畅的音色和近乎完美的器乐声部融合以及对经典曲目的驾驭能力征服了世界。
  乐团由世界上最著名的指挥家出任，最知名的包括鲁道夫·肯佩、安塔尔·多拉第、安德雷·普列文、弗拉基米尔·阿什肯纳齐等。夏尔·迪图瓦是乐团的艺术总监和首席指挥，平夏斯·祖克曼是首席客座指挥，格热戈日·诺瓦克为首席副指挥，丹尼尔·盖提为荣誉指挥。
  乐团立足伦敦，每年在南岸音乐中心的皇家庆典音乐厅的音乐季，指挥包括夏尔·迪图瓦，平夏斯·祖克曼，尼可拉·班纳德帝，安德鲁·利顿，迪亚戈·马休斯，克瑞尔·卡拉毕茲，男低音威拉德·怀特爵士，以及伦敦巴赫合唱团。位于切尔西的卡多根音乐厅是乐团的另一个常驻演出地点，演出音乐家包括格热戈日·诺瓦克，以及钢琴家娜塔夏·普兰斯基，小提琴家克洛伊·罕斯利等。乐团经常在皇家阿尔伯特音乐厅演出大型交响及合唱音乐会，涵盖风行的经典曲目如霍尔斯特的《行星组曲》和柯萨柯夫的 《天方夜谭》等，到最经典通俗的百老汇和电影音乐。这一音乐系列与许多国际著名艺术家合作，包括莱昂纳德·斯拉特金、托马斯·阿伦爵士及约翰·里尔等。
  皇家爱乐乐团以在伦敦的演出为起点，组织一系列地区巡演包括北安普顿、罗斯特伏特、温布尔顿、卡特福德和克劳利等。乐团在每年夏季还会为国内数万名观众在著名等伦敦逍遥音乐节演出音乐会，包括在伦敦近郊水晶宫新启动的系列演出。
  作为一支国际性交响乐团，皇家爱乐乐团最近五年内已在超过30个国家举行了巡回演出，包括在美国及加拿大的二十一场巡回演出，以及中国、俄国、西班牙、意大利、德国及日本等地的巡演。此外在瑞士的蒙特勒有连续固定的演出季，由迪图瓦及大卫·津曼指挥。
  皇家爱乐乐团通过富有创新及活力的演出曲目，从1993 年就开始致力于社区推广和教育计划，在社区各地不同的场所，开展普及音乐的系列项目。
  除了为各主要唱片公司录制唱片之外，乐团亦有自己的唱片系列。这些唱片反映了皇家爱乐乐团曲目的多样性，除了古典音乐之外，并涵盖从流行的交响乐、合唱乐到电影经典音乐及歌舞剧的音乐。

曲目：8月8日
四首大海间奏曲，选自歌剧《彼得·格莱姆斯》 本杰明·布里顿 曲
 I.黎明
 II.星期日的早晨
 III.月光
 IV.暴风雨
D大调小提琴协奏曲，Op.35           埃里希·沃尔夫冈·科恩戈尔德 曲
  小提琴独奏：陈锐

——中场休息——
 
交响组曲《天方夜谭》Op.35          尼古拉·里姆斯基-柯萨科夫 曲
 I.大海与辛巴达的船
 II.卡兰德王子的故事
 III.年轻的王子与年轻的公主
 IV.巴格达的节日-大海-船撞毁在立有青铜骑士像的礁石上
  小提琴独奏：邓肯·里戴尔
 
8月9日
四首海的间奏曲，选自歌剧《彼得·格莱姆斯》 本杰明·布里顿 曲
 I.黎明
 II.星期天的早晨
 III.月光
 IV.暴风雨
《卧虎藏龙》选段              谭盾 曲
 I.卧虎藏龙
 III.丝路奇遇（节选）
 IV.永恒誓言
 V.南行
  大提琴独奏：理查·哈伍德

——中场休息——

D小调第五交响曲Op.47            肖斯塔科维奇 曲
 I.中板
 II.小快板
 III.广板
 IV.不太快的快板

*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。